南京博物馆

姚姚

<h3>南京博物院坐落于南京市紫金山南麓、中山门内北侧,占地13万余平方米,南京博物院是中国第二大博物馆,中国三大博物馆之一,中国最早创建的博物馆,是一座大型综合性的历史与艺术类博物馆。</h3> <h3>南京博物院大殿,该建筑为仿辽代宫殿式,由著名建筑师徐敬直设计,经建筑大师梁思成修改,整个大殿雄伟壮观,是近代建筑史上的杰作,也是南博的标志性建筑,其结构部分按《营造法式》设计建造,细部和装饰兼采唐宋遗风。</h3> <h3 style="text-align: center; ">艺术馆</h3> <h1 style="text-align: center; "><font color="#ed2308">江苏古代文明展</font></h1> <h3>第一部分:天地造化 史前神韵</h3> <h3>陶器是由土烧制而成,它是人类创造的最古老的手工制品,是人类最早的生活用具。陶器的发明,最早是为了迎合人们的日常生活需要,比如人们需要东西来盛食物和水,需要东西来储存谷物、种子等。</h3> <h3>彩陶是指在打磨光滑的橙红色陶坯上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制。在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白、诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型高度统一,达到装饰美化效果的陶器。早在距今六千年左右的半坡文化时期,陶上便出现了最早的彩绘。中国彩陶不仅代表着中国原始社会所达到的高度艺术成就,而且也是世界远古文化宝库中璀璨夺目的瑰宝。</h3> <h3>鬹 guī 是一种陶制饮具。像鼎,有嘴、柄和三个空心足。</h3> <h3>玉琮内圆外方,象征着天圆地方,是古代祭祀天地用的礼器。质地不纯,以青色、青赭色居多。<br></h3> <h3>第二部分:方国风云 吴越春秋</h3> <h3>铜铙为商代晚期流行的王室重器,是宫廷中地位显赫的礼仪乐器。商兽面纹铙两面饰兽面纹,突出双目,兽面由细密的钩连卷云纹组成,地纹为连珠纹。鼓部也饰小型兽面纹,舞部有卷云纹。柄中空,与内腔相连。</h3> <h3>春秋晚期已经进入了铁器时代,青铜铸造业并没有由于青铜时代的终结而走向衰落,反而为整个生产发展的需要注入了新鲜的血液。春秋晚期的青铜铸造业在生产技术、艺术水平和器物种类等方面,都呈现出了崭新的面貌,在青铜器的发展史上形成了第二个高峰。</h3> <h3>云纹产生的最根本的原因是对自然的崇尚和对神仙的崇拜,它强调的是整体的美,突出的是气韵生动。</h3> <h3>它出土于江苏涟水三里墩。尊为酒器,以牺牛为造型的尊称为“牺尊”。战国时期,青铜器铸造走向衰落,但错金银工艺水平已达顶峰。</h3> <h3>国家一级文物,是战国时代的一件容酒器,周身采用了错银装饰,镶满了绿松石,壶的造型纤巧灵动,采用青铜器中少见的束腰造型,壶底以三只传说中的大力神鸟作为底足,壶顶中央的展翅鸿雁寓意着志向高远,是战国时代高级贵族才能享有的物品。</h3> <h3>“错金银”是古代金属细工装饰技法之一,也称“金银错”。金银错工艺最早始见于商周时代的青铜器,主要用在青铜器的各种器皿,车马器具及兵器等实用器物上装饰图案。汉代是我国金银错工艺最盛行的年代。</h3> <h3>错金银是指用金银装饰的青铜器,或叫金银错,是在铸造的铜器上用金银丝或金银片镶嵌成各种华丽秀美的纹饰或文字,然后用错石在器表磨平,战汉时期比较流行。 </h3> <h3>第三部分:郡国华章 汉家故里</h3> <h3>此件整体造型立体,虎呈昂首吼叫状,雄健威猛,生气勃勃,造型和细部刻画都很到位,具有一种咆哮中的动态美,达到了以动传神的境地。</h3> <h3>鎏金是自先秦时代即产生的传统金属装饰工艺,在东周和汉代以后均颇为流行,是当时最值得称道的铜器表面装饰工艺之一。在青铜上鎏金的技术发明于战国时期,至今已有两千多年的历史了。该灯造型优美,铸造精良,集实用性与艺术性于一体,为汉代灯具中罕见精品。</h3> <h3 style="text-align: center; ">镇馆之宝</h3><h3>铜牛灯通体光滑,工艺精湛,线条流畅,飘逸潇洒,黄牛俯首站立、双角上耸、四足矮而敦实、尾卷曲向上、雄浑壮硕,是汉代众多青铜灯具中实用与艺术完美结合的上乘之作。此灯由 灯座、灯盏、烟管三部分组装而成。当灯火点燃时,所产生的烟尘通过烟管导入灯座腹腔中的清水被溶解,从而确保室内空气的清新。</h3> <h3>此牛的躯体浑圆结实,俯首,耸角,双目圆睁, 翘尾,神态憨厚,强壮有力。又一环保灯具。</h3> <h3>玉衣又叫玉匣,是古代皇帝和贵族死后穿的衣服,分金缕、银缕、铜缕三种。汉代规定只有皇帝死后才能穿用金缕玉衣;诸侯王、列侯、始封贵人、公主死后穿银缕玉衣;大贵人、长公主死后只能穿铜缕玉衣。银缕玉衣在我国仅发现这一件,1970年出土于徐州市东汉彭城王刘恭后裔的墓中。玉衣全长1.70米,玉片2600余块,银丝约800克,形状与金缕玉衣相似。</h3> <h3>第四部分:江东风流 六朝迭兴</h3> <h3>牛是人类最早驯化的动物之一,它以自身的特点成为畜牧农耕文化的重要组成部分,还渗透到民间的文化艺术中,是神秘力量的化身和财富、权利的象征。很多古代的艺术品都有用到牛的形象。此牛形象朴实,四足撑地,延颈伸首,正在发力拉车。</h3> <h3>从三国时期到西晋,青瓷工艺的中心一直在江浙一带,制瓷技术相当成熟。羊呈卧伏状,昂首张口,体态肥硕。背部饰对称的线条纹。整座造型优雅生动,形体健美,神态逼真,温柔敦厚。釉色青绿,晶莹润泽。两晋时有较多以各种兽类造型的器物,如羊、狗、貔獬等。多做冥器。其器顶开有一孔,应是香插之类的日用品。</h3> <h3>焦斗是古代军队中专门使用的物件,它有两个用途:白天用来烧饭,晚上用来敲击巡更。</h3> <h3>冥器。罐体内外施青釉,釉色柔和滋润;顶部作五联罐,顶腹之间堆塑有重檐楼阁,旁立双阙。罐口四周及楼阁顶部有群鸟展翅欲飞,楼阁旁有人物奏乐、舞蹈及人面兽身物杂耍等场面;罐腹四周贴塑有扬子鳄、螃蟹、狮、锦鸡以及铺首衔环等,生动形象。整体造型奇特,寓意深刻,具有强烈的时代特征和鲜明的艺术特色。</h3> <h3>1976年在江苏宜兴西晋永宁二年(302年)周处家族墓出土。器身堆塑一神兽,双目突出,张牙咧嘴,口含圆珠,前肢上举,后肢作伏地状。装饰刻划纹来表现双翼、毛发等,施青釉,此器造型奇特,兽纹形象威严,面目狰狞,表现出雕塑技艺的高超,在六朝青瓷中罕见的艺术珍品。</h3> <h3>第五部分:东南都会 隋唐华彩</h3> <h3>唐代舞蹈与音乐结合紧密,特别是从中亚、西亚及我国西北少数民族地区传入的乐舞,深受人们的欢迎,成为时尚。不仅在节日庆典上有歌舞表演,富贵之家外出郊游也要带上伎乐。乐舞在人们生活中占据相当重要的位置。此女舞俑上穿翻领长袖衫,下著长裙,束腰,头微侧。两臂一上举,一下垂,腰肢轻扭,翩翩起舞。从服饰与舞姿看,属于传统汉族舞蹈范畴内的“软舞”。</h3> <h3>男拱立俑、持物俑共17件,大小不一,形态上并无太大特色,但在服饰上却较为复杂。帽饰分幞头、道冠、胄形帽等;身着长袍分方领、圆领,袖口有宽有窄。其身份大致可分为文吏、内侍两种。从艺术水准上看,这些陶俑虽然继承了唐代写实主义风格,但在形象、神态上都比较呆板、艰涩,缺乏生机和个性。</h3> <h3>人首鱼身,被称为“仪鱼俑”,人鱼在墓中有跳脱生死界限,游弋于阴阳之间,甚至上下于天地九泉的意思。这尊甚至被刻意地多塑上了一对翅膀,以强化人鱼上天的能力,看起来颇具喜感。</h3> <h3>贵妇的帽子吸引了我,极像现在的棒球帽。</h3> <h3>第六部分:江淮多姿 宋元气象</h3> <h3>此盒圆形,外满釉,内盖无釉,身施酱釉。釉色白地泛米黄色,黑彩黑如漆。镜盒分为盒身与盒盖两部份,盖面隆起饰双如意形钮,绘水池,莲花纹,有慈姑叶、荷叶、三朵大莲花,中心绘三道弦纹内书“镜盒”两字。腹部绘卷草纹,瓷器饰造型优美、在器物上标明用途的产品较为少见。</h3> <h3>别人笑我太坚硬,我笑别人不会用,我是瓷枕,模制而成,我凉快,我的主场是夏天。</h3> <h3>青釉是我国瓷器著名传统颜色釉。亦称“青瓷釉”。所谓“青釉”,颜色并不是纯粹的青,有:月白、天青、粉青、梅子青、豆青、豆绿、翠青等,但多少总能泛出一点青绿色。同时,古人往往将青、绿、蓝三种颜色,一统称为“青色”。</h3> <h3>龙泉窑是宋代著名的瓷窑之一。因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋,结束于清代,生产瓷器的历史长达1600多年,是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系,它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区,影响十分深远。龙泉窑以烧制青瓷而闻名。</h3> <h3>第七部分:盛世江南 明清辉煌</h3> <h3>青花瓷是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。</h3> <h3>黄金是人类文明形成以来的共同文化标准。几千年以来,人们对黄金充满了期冀,黄金作为人类财富文明的最高标准从未改变,它给出了世界文明发展的轴线,让各类文明相互靠拢和支撑。</h3> <h3>青花釉里红,俗称“青花加紫”,是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装饰手法。 釉里红是我国的传统釉下彩装饰之一,它是用铜作着色剂的色料在坯体上描绘各种纹样,然后施透明釉经过高温还原气氛烧成,在釉里透出红色的纹样,故称“釉里红”。 因烧成合格品很困难,故其产品极为名贵。釉里红有单独装饰的,但大多数与青花相结合在一起进行装饰而称为“青花釉里红”。其特点既有青花的“幽靓雅到致,沉静安定”的特色,又增添了釉里红的浑厚壮丽,丰富了色彩效果,形成了高雅而又朴实的艺术风格。因此,青花釉里红瓷成为我国珍贵的品种之一。</h3> <h3>清代在服饰上进行了大规模变革,将服饰的装饰艺术发挥到极致。此时,服装的式样、刺绣的技法均达到了历史巅峰。清代贵族服饰尤其注重颜色搭配和纹样遴选。龙袍上繁复无尽的纹饰与图案,特别奢华!</h3> <h3>粉彩是一种釉上彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种,从康熙晚期创烧,后历朝流行不衰。</h3> <h1 style="text-align: center; "><font color="#ed2308">艺术展</font></h1> <h3 style="text-align: left;"><font color="#010101">历代雕塑展</font></h3> <h3>卣,是一种器皿。具体出现时间是未知,盛行使用时期为商代跟西周时期。当时用来装酒用。所以外观上大部分是圆形,椭圆形,底部有脚,周围雕刻精美的工艺图案。</h3> <h3><font color="#010101">镇墓兽是古代墓葬中常见的一种怪兽,有兽面、人面、鹿角,是为镇摄鬼怪、保护死者灵魂不受侵扰而设置的一种冥器。以考古发现,最早见于战国楚墓,流行于魏晋至隋唐,五代后逐步消失。</font></h3> <h3>历代绘画展</h3> <h3>傅抱石艺术展</h3> <h3>陈之佛秋冬题材绘画展</h3> <h3>吴为山文化名人雕塑展</h3> <h3>馆内有形神兼备的四十尊雕像,是从吴为山先生十三年创作的二百余尊名人雕像中挑选出来的,主要以江苏近现代和当代文化名人为主。</h3> <h3>王贤仲书法展</h3> <h1 style="text-align: center; "><font color="#ed2308">民国博物馆</font></h1> <h3>最有趣的当属民国馆,这里对民国时期的南京高度还原,身处其中,犹如穿越一般。邮政局,杂货铺,咖啡店,茶馆,典当行,戏院···在这里全部还原,让人不禁浮想联翩,这或许就是当年的南京吧。</h3> <h3>喜欢逛各种博物馆,可以增长学识、开阔眼界。逛完南京博物馆,对青铜器的纹饰很感兴趣,还想再学习一下关于青铜器方面的知识。</h3><h3><br></h3>