怎样写好书法作品?

大刀王五

<h3>怎样写好书法作品?</h3><div><br></div><div>做书法家要会写三种书法作品,一是为老百姓写的作品,二是为自己写的作品,三是为参赛写的作品。</div> <h3>为老百姓写的作品,一般只要写行书、楷书就行,只要做到匀称、平稳、整齐、清爽、光滑、漂亮,让老百姓能看懂叫啥字、觉得好看就行了。但是,如果写成隶书、篆书、草书,老百姓往往会看不懂,于是会有人埋怨:介难看,这算啥字?</h3> <h3>奉心而化,盛世锦艺,窑岩古道,这些为老百姓写的字,都写得很挺骨,很平稳,很漂亮。</h3> <h3>下面这样写标题“最美奉化”就太草了,老百姓往往会接受不了。</h3> <h3>下面这种篆书“知足常乐”,老百姓就会看不懂。</h3> <h3>下面这些大字行书作品,每字能认出来,字数少而涵义深刻,内容很好,能鼓励人,字也很潇洒,老百姓才能喜欢呢。</h3> <h3>下面这幅行书,内容很吉祥,很讲风水,有新春气息,字又能认出来,很光滑流畅,老百姓也会喜欢。</h3> <h3>下面二幅行草书,虽是古诗,但内容很有哲理,很激励人,公务员、企业家一般都会喜欢。</h3> <h3>为自己写的作品,那就可以随心所欲了,只要能自我欣赏、自我陶醉就行了,根本不用考虑别人的感受。反正自己觉得怎么美就怎么写,自己觉得怎么爽快就怎么写。于是,可以写传统书法,也可以写现代书法;可以写美一点,也可以写丑一点;可以当作修身养性,也可以当作锻炼身体,心头爽快就好。</h3> <h3>下面这幅是我在剡溪画院老酒喝醉后为游泳世界冠军汪顺写的“为国争光”四个字,无所顾忌,反正自由发挥放开写,泼墨泼爽快为止,尽管有些老百姓会说欠清爽,但皇甫院长说有跳水游泳的味道。</h3> <h3>下面这幅是我为汪顺的老师写的“春风化雨”。“化”字夸张冲出了纸面,可见,化字的力量是多么地重要,多么地强大!</h3> <h3>下面是我在剡溪画院酒后大声大叫而写的醉书,可知,酒后发泄是多么地爽快!</h3> <h3>为了发泄,我们可以写得过分地疯狂。</h3> <h3>为了爽快,我们可以写得过分地夸张。</h3> <h3>看下图,也可以大胆地写自己的想法,将汉简隶书与汉草(章草)交叉组合搭配,理解成行草书的样子来写。</h3> <h3>要连爽快为止,就可按照下面的狂草作品那样去发泄一下。</h3> <h3>要细爽快为止,也可按照下面的草书作品那样去超细发挥。</h3> <h3>为参赛写的作品,那就受拘束了,反正不能太放肆,要考虑的东西多了。既要考虑评委的口味,又要考虑其他参赛者的水平;既要考虑主办单位的级别,又要考虑征稿的范围;既要考虑时代审美趋向,又要考虑书体、书写内容、书写工具材料的选择;既要考虑对传统精典法帖的吸收,又要考虑自己想法和个性语言的表达;既要考虑局部笔画结构的处理,又要考虑字间组合搭配和整体章法的安排;既要考虑内容,又要考虑形式……总之,要调动一切可以调动的因素,争取将作品发挥到最佳状态,否则,万一比赛没比进,未入选、入展、获奖,就会觉得脸上无光,会觉得“出洋相”了,有的甚至会很痛苦。但是又很刺激,万一比赛入选、入展、获奖了,则会觉得很喜气洋洋,有的甚至会连续三天三夜很兴奋睡不着呢。</h3> <h3>确实,写参赛作品最辛苦,压力也最大,但是又很刺激,很吸引人。于是,我们绝大多数书法爱好者还是喜欢尝尝参赛的味道。那么,怎么样才能写好参赛作品呢?我个人认为,要做到以下几个方面:</h3> <h3>首先,要立足传统。书法是中国传统文化中的一个分支,必须用阴阳理念来指导,首先必须立足古代某家某帖来进行临摹和创作,要让人家能看出我们的参赛作品源于何家何帖,这是个大方向,必须遵守。否则,如果我们不临古帖,直接写幅自由体去参赛,或者只是肤浅地临摹古帖,只知描形,而不知道写理和质,不知道从临摹走向创作的过渡,还自我感觉良好地随便写一幅去参赛,那评委肯定不认可我们的参赛作品,怎么能入选、入展或获奖呢?</h3> <h3>如下面的那幅章草作品,老百姓会觉得字很难看,但在书法家的眼里,这种字很有味道呢。字法很古,章法有虚实对比,不临古帖是写不出来的。</h3> <h3>下面这幅隶书,如果去参赛,那就会吃亏。尽管有一定功夫,但看不出出自何家何帖。</h3> <h3>下面这幅小草作品,学孙过庭《书谱》,但没有把书谱的用笔丰富性和结体的空灵感写出来,如果去参赛,很难入展。</h3> <h3>下面这幅小草,学王羲之《十七帖》,但学得欠深入,如果去参赛,也很难入展。</h3> <h3>下面这幅行草学现代名家周慧珺的,评委一般不提倡学现代人,而提倡学古帖。如果去参赛,也不会入展。</h3> <h3>看下面这些临摹古帖的作品,字很丑吧!其实很有金石气呢,不下临摹功夫怎么写得出作品呢!评委就提倡这样去学古帖。从临摹到创作,再从创作到临摹,要循环往复搞,才能写好参赛作品呢!</h3> <h3>喜欢开张一路楷书,可以临一下魏碑《石门铭》。</h3> <h3>喜欢拙朴一路楷书,可以临一下魏碑《嵩高灵庙碑》。</h3> <h3>再把古帖的味道总结归纳一下,然后用进去,开始自己找内容写作品,这叫从临摹走向创作。</h3> <h3>如果在创作中碰到了问题,或创作一段时间原地踏步深不下去了,那就返回去再临摹原帖,再带着问题有针对性地深入研究一下古帖,这叫从创作到临摹。然后再去搞创作,这样反复循环搞,才能越写越好。</h3> <h3>喜欢隶书,就找汉隶去临摹学习吧!</h3> <h3>临一段时间后,就可去试着写作品,是否象所学古帖?</h3> <h3>可以写大字试试,也可以写小字试试,脑子要灵活一点,哪一种味道好?要试过比较过才能知道。</h3> <h3>看下面是一些行草临摹作品。搞创作前,要先临摹吸收一下古人的东西。如果直接去搞创作,脑子一片空白,那肯定写出来的东西不象样的。</h3> <h3>看下面有分析和总结的字帖。我们初学书法最好买这种有分析和总结的字帖,自己分析不象总结不好,那就找一本这样现成的字帖吧。</h3> <h3>要从临摹走向创作,走不过去怎么办?那就买一本集字字帖吧!照着这些唐诗集字抄就行了,多轻松,做事效率马上提高。这样才能慢慢地走向创作。</h3> <h3>看下图,初学者最好从简单的作品开始写,一点点走向复杂的创作,这叫循序渐进。这样一步一步走,基础打牢了,才能成为书法高手呢。</h3> <h3>第二,要学会从草稿中过渡。中国书法几千年历史出现了许多著名书家,留下了许多精典法帖范本。要知道,这是书法家穷其一生智慧和努力而写就的,我们不可能一学就会,写一遍就成功哦。于此,我们在参照古帖写参赛作品时,除必要的临帖环节不可少以外,还要学会从草稿中理性地过渡。即选定好书体和内容后,第一遍必须打草稿,对章法和形式的整体布局预先设计好,然后对照草稿反复写,再反复修改、调整,甚至几十遍几百遍地写,直到自己满意为止。这样可以减少书写时需考虑的多种环节,从而大大提高作品质量和成功率。</h3> <h3>看下面三幅草书作品。第一张是初始写的草稿作品,后来通过几次调整,写成了第二张的样式,再后来通过几十次的修改调整,最后写成了第三张的样子,终算定局。</h3><h3><br></h3><h3>有人经常夸耀自己写一幅就搞定,这是对书法不负责不认真的表现。认真的态度是,同一内容写它几十幅甚至几百幅,然后从中选一幅。</h3> <h3>写下面这些篆书作品,必须先打草稿。先查书法字典,把每个字的写法弄清楚,再把章法安排设计一下,然后再反复写,才能写成功。</h3> <h3>写下面这些章草对联作品,也必须先打一下草稿。把每个字的字法考究一下,字间怎样收放组合安排一下,长款内容、字法等也要推敲一下,否则怎么写得好呢?</h3> <h3>第三,要集中在某个点上进行突破。中国书法有篆、隶、楷、行、草五种书体,各体又有各种各样的风格,我们不可能全都写得好,最好集中时间和精力在一种书体的某种风格中去进行突破。即盯住某种字帖,从笔画、结构、章法等方面不断地进行读帖和临帖、分析和感悟,总结出规律和特点,然后不断地进行临摹和创作的反复循环练习,这样才能写出既有理解深度又有创作力度的作品。如果我们今天写行书作品,明天写草书作品,后天写楷书作品,大后天则写隶书甚至篆书作品,这样天天变换书体,全都写全都要,想一口吃胖子,结果,肯定欲速则不达,什么也写不好。</h3> <h3>写下面这些大篆作品,必须集中时间和精力去攻。先对小篆大篆字法的研究记忆下一番功夫,要注意,大篆字数有限,其中找不到的字要学会从小篆中灵活谐调地转换过去,这个功夫超难哦,要有古文字学功夫哦。同时,对古代大篆字帖要下一番临摹功夫,线条的厚度力度必须过关哦。然后再选择最合适的内容去搞创作,否则肯定写不好。</h3> <h3>写下面这些狂草作品,要集中精力专门花时间去练的。对张旭、怀素、王铎等狂草高人的作品好好去研究一下,临摹一下,然后再找内容尝试创作,特别是连的问题必须单独强化操练一下。切记,连中有断,断中有连哦,写狂草作品一般人是吃不消的。</h3> <h3>第四,要尝试各种工具、材料的选择和比较。笔、墨、纸、砚、印章、印泥等工具材料的选择直接影响作品效果的好坏,因为各种工具材料的性能、质量不一样,合适程度不一样。故在写参赛作品时,我们最好能尝试一下各种工具材料,了解各种工具材料的性能,然后通过反复比较,找出最适合、效果最佳的工具材料。确实,不同的书体要用不同的笔和纸,墨和纸要讲究配套,墨汁在纸上表现出来的渗与不渗、浓与淡、干与湿等效果好坏都靠我们去选择和比较。印章、印泥的质量和盖章办法也要讲究,盖章处理好坏有时会决定参赛作品的“生死”呢。</h3> <h3>看下面人家选择的创作用纸,多高古!多漂亮!同样的字,用不同的纸,效果完全不一样呢。一般精致一路的字,必须要选用尖一点的狼毫兼毫笔写,纸则要选用光滑一点、不太会渗的纸去写,苍茫质朴一路的字,则要选用羊毫笔、粗糙一点的纸去写。</h3> <h3>看下面的作品,盖章要很讲究哦。章也是字哦,一般要盖在空白处,最好也有大小参差变化,但不要盖得太多。</h3> <h3>第五,要向高人、老师和同道们请教。书法虽是小道,但其学问很深呢。我们每个人都有“知识盲点”,艺术上也有“盲点”,故既要相互学习,取长补短,又要向高人、老师请教。我们在写好参赛作品时,如果遇到问题,就要找人请教;写好参赛作品后,也要拿去找老师和同道指点,如果有问题及时被指出来了,就马上可以去改正。这样做肯定比自己闲门造车要好,肯定会加倍进步。</h3><div><br></div> <h3>看下面这些图是啥意思?高人对书法的每个细节问题都用哲学的眼光在分析呢!对书法理解得很深很透呢!你会这样去研究总结吗?所以要请教高人、老师呢!</h3> <h3>看下图,高人把中锋、侧锋、偏锋都消化透了,对书体的演变史也研究透了,其实,要学好书法,首先要会欣赏书法,而不懂书法演变史就没有资格欣赏书法的,因为连历史上出现过哪几种书体也不知道,怎么谈书法的好坏呢?所以,要欣赏书法,要学好书法,要写好参赛作品,必须向高人去请教吧!</h3> <h3>看下面高人写大字作品的姿势,你试过吗?</h3> <h3>其实,写参赛作品只是提升书法水平的一个重要手段。关健要看我们是否会迈出这一步,是否会坚持下去。不过,我们不要太注重参赛成绩,通过参赛,我们的书法作品质量越来越高,书写水平能不断提升,才是最大的成功。</h3><div><br></div>