书为心画——书法家王义先生作品欣赏

潇洒走天下

用笔

王义

书法

艺术

书画家

义兄

书画

二零一

行笔

分则

【艺术简历】

王义，男，号祁连雪，丹霞墨人。出生于甘肃河西走廊七彩丹霞张掖。中国教育电视台水墨丹青书画院会员，中国书画家协会理事兼湖北分会常务副会长，墨寅堂书画院潮州分院副院长。

自幼酷爱书画艺术，八十年代初师从甘肃名家黄汉卿先生。三十年来坚持不懈，临池不辍，潜心二王，赵孟頫等经典碑帖，尤其对行草书情由独衷。书风飘逸洒脱，放朗大气。既有传统文人书法的淳和典雅之美，又具劲健豪放，淋漓痛快的时代感染力。

现任:

中国书画家协会理事兼湖北分会常务副会长

中国书画家协会创作基地副主任

中国民族博览艺术中心湖北工作站副主任

【艺术成就】

第二届“杏花村汾酒杯”全国书画大赛

全国丝绸之路书法作品展

“西狼道杯”第三届挥春大赛二等奖

二零一六年十月书法作品被中国邮政收录并出版发行限量版和珍藏版

二零一六年十一月获得“1272悠悠沧海情”书画展三等奖，十二月份入选2016中国好品牌☆品牌影响力书法家；

二零一七年五月其作品被中国国际集邮网收录出版发行珍藏限量版，并获得喜迎十九大——中国当代书画艺术名家荣誉称号。

二零一七年七月参加书画中国百强艺术家评选获三等奖，荣获二零二零年迪拜世博会入围资格。

我和甘肃书法家王义先生相识时间不长，缘于一次笔会上。他给我的第一印象是言语不多却平易近人，朴实无华、老成持重却旷达豪爽。我这个人很少轻易地去赞美一个人，尤其是早年业已成名的书家，这不是自己清高，也不是因为本人很懂书法艺术，充其量也仅仅算是一知半解而已。我之所以写点些许文字来说说王义先生与他的翰墨情结，缘结于二：一是人品，二是书品。

说起人品，王义兄当算我大半生从艺生涯中认识且很欣赏者之一。他应属于不善张扬的人，甚至他的言辞也特别少。他很谦和坦诚，为人做事一言九鼎，不像一些江湖人信口开河。和他在一起你心门可以不设防，言重言轻他都不在意，而且，他是把感情、交情看得比自己生命还重的人。他善于向任何人交流心得，取长补短，诚恳礼让，不张扬不媚俗。常言说，书品即人品，厚德可载物。这恰恰是他书艺精进的先决条件。

再说书品，笔会创作间他是精、气、神三者合一的，不像其它书家边说边写谈笑风生，而王兄却是全神贯注，凝聚笔端，生怕写错一笔，唯恐写丑一字。这一刻我不禁想到古人的一句话，“增之一分则太长，减之一分则太短;着粉则太白，施朱则太赤。”虽然这是古代对人的形象的赞美，但转用到王兄此时的书写情景倒也合适，不过需要这么说才能形容他的认真态度，“增之一分则太肥，减之一分则太瘦”不是吗？！

我曾在一篇小文中提到他的书法。是这样写他：王义书写《念奴娇-赤壁怀古》令人肃然起敬。他熟稔古人碑帖的用笔技巧驾轻就熟，下笔老道传神，从起首句“大江东去”至结句“一樽还酹江月”一气呵成，气韵流动，把控有度。笔笔见劲道，处处显真功。值得一提的是王义老师的“滚笔”技法，所谓滚笔即揉笔，就是在行笔过程中，不脱气不脱墨，这种技法关键在于腕力，行笔过程中要气沉丹田，爆发于毫端，一支斗笔在指间既要像绣花针举重若轻，又要如金箍棒使千钧之力凝聚笔尖笔腹才能挥洒自如，这一点，他做到了。

书法作为独特的传统艺术，其艺术的物化形态就是用笔来书写线条，结字造型的。而书法艺术正是通过这种物化的手段达到创造意境、表达感情的作用，正如康有为所说： “书法之妙，全在用笔。”康有为认一篇书法作品的好坏，关键就在于对于用笔技巧的掌握，而这也是能够写好一幅作品的基础。晋代的卫夫人在《笔阵图》中也充分体现了她对用笔的重视，一开篇就是对用笔的论述： “善于笔力者多骨 不善笔力者多肉。”这句话的意思是：善于用笔表现笔画线条力感的人，他的字会显得骨力坚挺；而不善于用笔的人，写出的字很容易使线条流于疲软、乏力。王羲之更是认为：“一点失所若美人之病一目，一画失节若壮士之折一肱骨。”意思是：一个字中有一个点写得不好就像是一个美人坏了一只眼睛，一横没有写好就像是一位壮士断了一条胳膊。王义兄对于书法国粹是深有研究的，他不但起步早，边临大篆小篆、魏碑、历代名帖，而且他在学习古人书艺的继承上可谓是有心人，不但临精髓而且学文学。如果我们细心点就会知道，自古以来书法大师大都是文学大家，很难想象一个不懂文学和古人造字法的人能够把书法练习到最高境界！

王义兄对于古典文学的积淀很扎实，四书五经,唐诗、宋词、元曲、明清小说，无不涉及。你看他行笔之间大多一气呵成，气韵贯通，这就是底气足。我国是世界上四大文明古国之一，中华民族国学博大精深，就训诂学而言，从仓颉造字到楔形文字、象形文字直到我们今天的文字，都暗含着自然风水学的理念。我们所说的行笔过程中的气沉丹田、气韵流动、张弛有度、阴阳结合都在书法之中能够找到。王义兄深知这些，因此书写过程中起、承、转、合上他能够充分体现这一点而能做到字字之间俯仰生姿，对比映衬，句句之中笔墨抑扬顿挫，檐牙勾连，每幅作品都是文采斐然。一支斗笔在他手里举重若轻，或中锋，或侧锋，甚至“滚笔”（本人称之）驾轻就熟，观其走笔的确是一种艺术上的享受。值得庆贺的是在几十年的艺术探索中，他厚积而薄发，逐步形成自己的艺术风格。

人之相惜惜于情，人之相惜惜于品，人之相交交于心。我和王兄可谓是一见如故，相恨识晚，遂成莫逆之交、艺坛知音。作为兄弟，我惟祝王义兄百尺竿头更进一步，艺业早达巅峰！

【本文作者】

吴东明：

书画家、作家、文艺评论家。中国美术家协会会员，中国网络作家协会副主席，湖北省书画家协会会员，湖北省文化促进会会员。曾任中国最大民营文化传播公司臻纪公司书画鉴定评估中心首席评估专家、湖北中盛拍卖公司·名家典藏艺术机构事业发展运营总监，世界名人投资协会名家书画院副院长，毛泽东像博馆书画院副院长、院刊《书画报》主编，现任工艺美术家协会秘书长，豫东画院院士、客座教授，国际艺术O2O终身签约艺术家，湖北省半生缘家谱文化公司首席史学专家，武汉鸿儒文化公司名家名墨指导专家，中国书画家协会湖北分会名誉会长，翰墨斋书画影视艺术机构总经理，翰墨斋书画影视艺术研究院院长。