“超媒体时代”的2017丽水摄影节/说超就超了？

新影像观察

以"超媒体时代的影像"为本次摄影活动的旗号，2017丽水摄影节的策展人何以如此大胆？

据提供的资料显示，本次摄影节共聚集了五千余名参展者，计1533个展览在十五个展点同时展出。这里至少透露了如下信息1.在蜂拥而至的中国各种摄影活动中，突显展事规模可能是超越对手、博得关注的不二之选；2.在固定的时间空间里集中展示作品依然是许多中国摄影师获得专业信息的重要社交渠道；3."超媒体"无论在今天或是日后的一段时间里会成为影像艺术家时髦的话题。

什么是超媒体行为抑或怎么划分超媒体时代？摄影节不会也不可能对此有所结论。但将一个摄影活动的主题定位为"超媒体"的也算得上是聪明之举，眼下谁不知超媒体传播已呈星火燎原之势。从此次活动的整体效果看，活动组织者的这种用心不能算无的放矢；但如果把参展作品略加区分并一一审视便可发现，不在少数的参展者不仅不能用作品正面诠释自己对"超媒体时代"的理解，甚至在"超媒体"常识上亦无基本的了解，这多少让人觉得遗憾。

影像作者不同于艺评家，他们当然没有必要为自己的每一个意识或行为寻找完整的理论注脚。但谋求进入到信息公共传播平台的艺术家，其行为意识应该也必须有一个基本层面的判断标准。这种标准就如同一条等高线，既体现了行为者对尊重平台规则的基本态度，又折射出特定群体不分尊卑对等平视的游戏规则。

超媒体时代是基于超媒体传播行为而言，风头正健的移动互联网是超媒体传播的特殊条件。有形的物理信息载体地位被虚拟的数字载体所挤占，进而带来信息表述、记录、传播、参与、复制转化等各环节颠覆性的变化，门户网站，搜索引擎，虚拟社区，RSS，电子邮件/即时通讯/对话链，博客/播客/微博，维客，网络文学，网络动画，网络游戏，网络杂志，网络广播，网络电视、掘客、印客、换客、威客/沃客等各种传播平台应接不暇。

美国《连线》杂志给出的定义是："所有人对所有人的传播。""没有观看者，只有参与者"成为超媒体传播行为的特殊辨识。

在丽水油泵厂3号楼展区，近百平米的展位被隔成的一个独立的空间。空间的四壁挂列着不同的医院内景，灯光集中处是一张病床，相关设施一应俱全。病床上躺着一位身穿病号服的男子，捧着手机正使用微信，床左矮柜上摆着一本红色封面的书，很新。环视后与该男子聊起空间陈设，一一对应。可能觉得躺在说话不够礼貌，男子起身端坐在了床上。

这一刻，笔者总算是有了一些感觉。这个空间似乎被隔闭，但作者提供的信息对流渠道反而通过视窗、物体、人、手机等元素更加拓宽，提供了多媒体传播的可能，视像在这个空间里不再是固定的、单一的、无法转化的信息载体。

"如果在病床边再添一把探视椅会不会更合适？因为我不是医生，你端坐着也不舒服。"

"对啊！明天就去买。"

策展的是罗大卫，曾弄成过《四月风》和《中国呼吸》。

几天后，批评家鲍昆还真坐到了这把椅子上，也许这让作品有了新的意义。

中国美院的高世强、宋振熙则在油泵厂7号楼里通过34位作者努力展示他们对超媒体时代到来的理解。八、九百平米的空间被许多地台和壁图添满，八个分隔的暗室中，视听设备不间断的播放着使用不同技法制作的影像。

这个名为《移山止水》的大型组合影像展件并不是所有参观者都看的明白，放眼还不算太热闹的展厅，策展人多少有点不安。

这不是个别现象，在摄影节的其它展区稍加留意就可以发现，清晰的影像、常态化的色彩线条、完整的叙事性、传统的平面呈现等仍然是聚拢人气的畅销术，面对已经到了的超媒体时代，一些艺术家的反应仍不及普通民众。

在欣赏香港影星周润发的摄影作品时无意间发现了这位参展者的展台。大约七平米大的房间了挂着四、五幅电波谱以及一台电子显示屏，播放的是生物电在负载状态下的非曲线电波谱，墙上其实就是这个电波谱在不同状态下的截屏图。

展示者反复操作手中的一个简单装置，显示屏的扬声器里就发出相应的电流声，笔者也试了一下，声音和图像的确有了变化。

仅凭这种变化是很难感受到展示者这种传播行为里所包含的文化信息，但通过这位丽水普通市民所表现出来的对超媒体传播强烈的认同感不得不令人叹服。

兼有多重身份的中摄协新科主席李舸感触良多，作为世界上参与人数最多的艺术种类，中国摄影人对超媒体传播的感知和应用应该是最为强烈和迫切的。

在当下媒体与人互动的传播生态中，信息在双方的交流过程中形成互换，某种程度上，超媒体传播行为中没有传者和受者，只有信息的参与者。公众可以选择需要的信息并参与信息的传播和发布。超媒体的艺术行为技术与内容互为支撑、互为促进，并快速形成新的价值观和竞争力。

视觉信息载体不再局限于包括纸质在内的物理介质，不仅仅是矢量级的提升了信息传播的速度和规模，更由于这种提升使的信息在表述方式和记录手段上有了不可估量的扩展。

透过这届丽水摄影节的参展作品，不在少数的参与者对超媒体时代应该有了基本的了解，但是否掌握或运用恰当的手段来显示自己对新时代到来的适应和对应依然不得而知了。

先从"唯画面论"的思维模式里跳出来，然后才谈得上其他。批评家臧策认为。

欣闻业界有知名度的那日松、章翔鸥、郭宬、段煜婷、胡晓阳、付拥军、祖宇等都携各自的策展作品参与这届丽水摄影节，有得还弄出很大的响声。相较而言，一些中西合璧的联展反倒未给我们带来惊喜，特别在新思维、新语言、新材料的传达和应用上。

从2004年第一届丽水摄影节起，组办者和参展者在寻求突破的努力上筚路蓝缕，步履维艰，在这一次，它终于有了自己让人看得清楚的旗号。

不过，真正意义上的"超媒体时代"并没有出现，就眼下的传播生态而言，充其量是进入到一个媒体融合的时期，不是吗？"你中有我，我中有你"，要超越并不容易。面对新生态，作为个体，当然还有很多种选择。

"我们就生活在一个被图像包围的时代中，很难分出所谓真正意义上的摄影家了。我想自己要表达的已经完成，不想再重复自己。"于是，弗孔在1999年停止了他的摄影创作。

作为法国摄影一个时代的代表人物，弗孔在法国乃至整个欧洲摄影界颇具影响力。

既然你说了，我就会认真对待。