<h3> 常晓冰 毕业于西安美术学院，中国美术家协会会员，广东省美术家协会会员，珠海美术家协会版画艺委会秘书长，珠海特区画院画家，西安美术学院版画系客座教授，澳门城市大学艺术设计学院客座教授。版画作品在全国展览中多次入选、获奖，并被国内多家美术博物馆收藏。</h3><h3><br /></h3><h3>参展获奖:</h3><h3>2001年 丝网版画《节日》入选第七届全国铜版、石版、丝网版画 展，并被湖北美术学院收藏。</h3><h3><br /></h3><h3>综合版画《角落》入选两岸三地现代版画展2001《西部•西部》艺术大展。</h3><h3><br /></h3><h3>2002年 丝网版画《瞬间》在上海鲁迅纪念馆展出并被收藏。</h3><h3><br /></h3><h3>《中国制造》入选第五届日本高知国际版画展，</h3><h3><br /></h3><h3>丝网版画《西安村子Ⅱ》获第六届全国高等院校版画年会展"探索奖"</h3><h3><br /></h3><h3>丝网版画《村子Ⅰ》入选第十六届全国版画作品展，并被安徽美术馆收藏。</h3><h3><br /></h3><h3>丝网版画《种子》入选文化部第十二届全国"群星奖"</h3><h3><br /></h3><h3>2003年 丝网版画《湮灭》获第八届全国三版展优秀奖。</h3><h3><br /></h3><h3>丝网版画《湮灭Ⅱ》获第二届全国丝网版画展优秀奖。</h3><h3><br /></h3><h3>2005年 在珠海博物馆举办《拼凑的记忆》常晓冰版画展。</h3><h3><br /></h3><h3>2005年 在广东美术馆举办《新状态.第八回展——常晓冰版画》。</h3><h3><br /></h3><h3>2006年《水墨西安》参加广东省第三届版画展</h3><h3><br /></h3><h3>2008年《城中村之二》参加广东省第四届版画展</h3><h3><br /></h3><h3>2011年《休渔》参加广东省第五届版画展</h3><h3><br /></h3><h3>2013年《墙上的纸》参加广东省第六届广东省版画展</h3><h3><br /></h3><h3>2014年《记忆片段》入选第二十届全国版画展</h3> <h3>美术学科与其他学科的交融</h3> <h3>关于环境的想象</h3> <h3>画面上的点，凝聚成音乐的节奏…沟通了美术学科与音乐学科</h3> <h3>让美术创作的环境里，拥有许多可以触摸与观察的素材，素材触发灵感…</h3> <h3>画出属于自己的一片树林，我的树林我做主…</h3> <h3>观察后的记录，也是美术创作的一个重要部分。在将来都将成为创作过程的重要见证与历史资料</h3> <h3>关于味觉的联想创作，品尝一颗柠檬</h3> <h3>柠檬的味道</h3> <h3>在纸上呈现</h3> <h3>最后像谜语一样，讲述自己的创作过程，形成小朋友们之间的思维碰撞</h3> <h3>通过语言文字来创作</h3> <h3>通过丰富感受的沉淀，完成的作业…</h3> <h3>对色彩，对同类色学习的案例</h3> <h3>春天的色彩</h3> <h3>小女孩的暖色心情</h3> <h3>用浓厚的乳胶调和色彩，鼓励学生创作，也是对综合材料的一种运用</h3> <h3>下面几幅作品是用十多节课完成的一个完整作品</h3> <h3>鼓励学生在这个创作的过程里，大胆张扬个性</h3> <h3>环境也给小朋友呀带来创作的动力，四周的展板为她们提供了合适的创作环境</h3> <h3>用大师的作品布置环境，让学生探索如何向大师一样画画</h3> <h3>从昆虫的研究，描述，到创作。完成作品，也完成资料积累</h3> <h3>从写生创作到文字描述，鼓励学生外出写生，完成后再用文字描述出来。</h3> <h3> 看完丰富的艺术教学案例，我们发现中学美术教学,教师要能够在知识整合的基础上，向创作材料广度与深度延伸,为学生的艺术联想与进一步探究留下空间。</h3><h3> 因此,如何把美术欣赏巧妙地与各科教学联系起来。比如：美术欣赏与语文科的文字语言与美术从来都是相通的,二者之间有着天然的巧妙联系,在中学美术教学中,加强美术与语文学科的联系,从语文学科的工具性、人文性这一基本特点出发,借助文学作品的生动性、形象性,文学语言的精彩,准确来理解表达相关的美术知识内容,进行深入浅出,融会贯通的教学,有利于学生触类旁通,厚积薄发地形成知识系统,提高学生的文学艺术修养。</h3><h3> 例如:我们在欣赏生活中美丽的车辆，有趣的池塘等物体和风景时,我就让学生自己说出，写出内心的感受也写下对风景或物体的观察，这样做不但可以锻炼学生的语言表达能力,更重要的是可以激发学生的艺术想象力,培养学生的独立思考能力。不但如此,在欣赏教学中,我还尝试让学生写鉴赏性短文,以提高他们的欣赏能力。</h3><h3> 美术创作与音乐科的关系音乐是听觉的艺术,美术是视觉的艺术,有人说音乐是流动的画面,美术是凝固的音乐。因此,有人说,音乐与美术是姊妹艺术。它们是实施美育的两个途径。比如用图画，用点，用线如描绘筷子落地的声音，其实就是在描绘音乐得节奏。</h3><h3> 美术教育家尹少淳说过："美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。" 学科间的渗透和融合，是现代课和改革的趋势，美术课也要打破与其它学科之间的壁垒，突破学科界限，统整学生的知识，把美术与相关的学科如音乐、语文、自然、历史等学科结合起来，充分体现学习过程的多元化，培养学生的综合思维方式和综合解决问题的能力，使学生得到全面的发展。</h3> <h3>自己设计的藏书票</h3> <h3>综合材料的试验</h3> <h3>每一位学生的材料作品可以汇聚展示，进行思维碰撞…组合展示，分开展示…</h3> <h3> 运用丰富的创作材料，让作业的形式丰富起来。完成的可以是单独作业也可以是集体的一个作业。或者是装置艺术，由整个群体完成的，成为了一种艺术行为。</h3> <h3>木头与金属的碰撞，产生艺术的火花</h3> <h3> 结合祖国的传统文化艺术，能完成更丰富的作业，也更好的继承中华民族的传统文化艺术</h3> <h3>书法</h3> <h3>刻章</h3> <h3>拓印</h3> <h3>工笔临摹</h3> <h3>活字印刷</h3> <h3>造纸术</h3> <h3> 看完丰富的艺术教学案例，我们发现中学美术欣赏教学,教师要能够在知识整合的基础上向广度与深度延伸,为学生的艺术联想与进一步探究留下空间。因此,如何把美术欣赏巧妙地与各科教学联系起来。比如：美术欣赏与语文科的关系文学与美术从来都是相通的,二者之间有着天然的血肉联系,在中学美术教学中,加强美术与语文学科的联系,从语文学科的工具性、人文性这一基本特点出发,借助文学作品的生动性、形象性,文学语言的精彩,准确来理解表达相关的美术知识内容,进行深入浅出,融会贯通的教学,有利于学生触类旁通,厚积薄发地形成知识系统,提高学生的文学艺术修养。例如:我们在欣赏生活中美丽的车辆，有趣的池塘等物体和风景时,我就让学生自己说出，写出内心的感受也写下对风景或物体的观察，这样做不但可以锻炼学生的语言表达能力,更重要的是可以激发学生的艺术想象力,培养学生的独立思考能力。不但如此,在欣赏教学中,我还尝试让学生写鉴赏性短文,以提高他们的欣赏能力。</h3><h3> 美术创作与音乐科的关系音乐是听觉的艺术,美术是视觉的艺术,有人说音乐是流动的画面,美术是凝固的音乐。因此,有人说,音乐与美术是姊妹艺术。它们是实施美育的两个途径。比如用图画，用点，用线如描绘筷子落地的声音，其实就是在描绘音乐得节奏。</h3><h3> 美术教育家尹少淳说过："美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。" 学科间的渗透和融合，是现代课和改革的趋势，美术课也要打破与其它学科之间的壁垒，突破学科界限，统整学生的知识，把美术与相关的学科如音乐、语文、自然、历史等学科结合起来，充分体现学习过程的多元化，培养学生的综合思维方式和综合解决问题的能力，使学生得到全面的发展。</h3> <h3> 从今天常老师的讲座中我们感受到中学美术欣赏教学中,教师要能够在知识整合的基础上向广度与深度延伸,为学生的艺术联想与进一步探究留下空间。因此,如何把美术欣赏巧妙地与各科教学联系起来，这样才能激发学生的无限创意。艺术课程的材料探索,一直在路上…</h3>