<h3>何乃磊,中国当代画派联谊会副主席,山东省美协第六届副主席,山东省美协顾问,山东沂蒙画派研究院院长,山东省人民政府文史馆馆员,山东省中国画学会副会长,中国美协会员。</h3> <h3>何乃磊八尺整张作品《国韵天香美·浓浓沂蒙情》捐赠临沂市慈善总会。</h3> <h3>临沂市委副书记张宏伟颁发临沂市慈善总会收藏作品证书。</h3> <h3>2018年1月25日,临沂慈善之夜颁奖晚会在临沂大剧院开幕。图为何乃磊捐赠作品现场。</h3> <h3><b>本期人物——美术家何乃磊</b></h3> <h3>在新时代唱响沂蒙山小调,弘扬沂蒙精神,画家要作无私奉献的典范和代表。弘扬沂蒙精神,为时代画像。沂蒙画派成为山东一个靓丽的文化品牌。 沂蒙画派是由山东省文学艺术界联合会批准,于2011年3月成立的山东省首个以地域特征命名的画派;也是沂蒙地区书画家在长期探索、不懈追求和辛勤耕耘的过程中自然形成的地域特色浓郁、艺术特点鲜明的画派。山东第一个沂蒙画派,以沂蒙精神为画派创作精神,成为山东一个靓丽的文化品牌。 <b> ○沂蒙画派搭建了艺术交流平台,作用体现在哪些方面?</b> ○何乃磊。沂蒙画派成立以来,发挥了专业的组织引领功能,发挥的重要作用,体现在三个方面:弘扬了优秀传统文化;弘扬了沂蒙精神,传播新沂蒙文化;培养艺术人才,创作了一批体现时代精神的作品。尤其是通过艺术交流,为沂蒙树碑立传。<br></h3> <h3> 沂蒙,红色文化感天动地,历史文化底蕴深厚,当代文化丰富多彩;沂蒙画派:沂蒙精神,沂蒙文化,沂蒙风情集中体现 。沂蒙画派唱响了新时代沂蒙山赞歌 。 ○多年来,您不仅捐助山区贫困儿童100多名;走访困难家庭,扶贫济困;看望沂蒙红嫂。还多次积极参与社会公益活动。捐款百万余元,捐赠作品800余幅。1999年被文化部、人事部授予全国文化先进工作者、劳动模范。受到当时总理朱镕基接见。</h3><h3>○何乃磊。发自内心的热爱人民,热爱家乡。我的作品中也体现出来了这种感情。2010年,在中国美术馆举办了《沂蒙风情》展,无论走多远,无论到哪里,都忘不了我们的根与沂蒙魂。积极参加社会公益活动,报答家乡父老乡亲,作为艺术家,义不容辞。为人民抒情、抒怀、抒写,自然会受到人民的喜爱,才能成为一个优秀的人民艺术家。通过沂蒙风情,抒写沂蒙风骨,塑造沂蒙风格,展现沂蒙风采。</h3> <h3><b>○沂蒙画派成立以来,它发展历程是怎么样的?</b>○何乃磊。2011年,在山东省文联批准下,成立了山东沂蒙画派研究院。</h3><div><br></div><div> 2012年3月,山东沂蒙画派研究院举行了揭牌仪式。</div><div><br></div><div> 2012年5月,在山东省美术馆举办展览,共展出沂蒙画派研究院50余位画家的百余幅作品。</div><div><br></div><div> 2013年11月,“相约十艺节·沂蒙画派国画作品展”在日照市博物馆隆重开幕。</div><div><br></div><div> 2014年9月13日,沂蒙画派受到中国当代画派联谊会邀请,出席中国画派沈阳高峰论坛,受到刘文西、赵华胜等众多大家、名家好评。</div><div><br></div><div> 2014年9月16日至10月19日,“沂蒙颂·沂蒙画派晋京作品展”在中国人民革命军事博物馆举行。同时,举行研讨会,邀请到了孙克等诸多美术理论家研讨创作发展方向。</div><div><br></div><div> 2015年6月25日,由国务院参事室、中央文史研究馆和新疆维吾尔自治区人民政府联合主办的“中华文化四海行—走进新疆”系列文化活动在乌鲁木齐启动。何乃磊应邀参加了此次活动。</div><div><br></div><div> 2015年10月30日—11月2日,由文化部、重庆市人民政府主办的,主题为“中国精神·民族魂”的中国知名画派邀请展在重庆国际博览中心盛大开幕。何乃磊带领沂蒙画派画家参加开幕式。60幅大气、朴实、清新的作品一亮相,备受重庆山城人民喜爱。</div><div><br></div><h3> 2016年9月25日,由山东国际大众艺术节组委会、山东省文联、中共日照市委宣传部主办,山东美术家协会、山东文联文艺部、日照市文联、莒县县委县政府、山东沂蒙画派研究院承办的“庆祝中国共产党成立95周年暨红军长征胜利80周年·沂蒙画派作品展”在济南山东艺术馆开展。</h3> <h3><br></h3><h3>“无私奉献”是沂蒙人民最淳朴、最生动、最壮美、最感人的大爱所在。沂蒙画派领军人物何乃磊正是文化界弘扬沂蒙精神的代表和典范。他认为:“一个艺术家要热爱自己家园,深入生活,扎根人民,坚持以人民为中心的创作导向,才能使其文化永远发展向前。”他生在沂蒙,长在沂蒙,不断通过画笔弘扬沂蒙精神。早在1987年,他被临沂地委授予首届拔尖人才荣誉称号。</h3> <h3>○作为德艺双馨的艺术家,何乃磊不仅仅是画派的领军人物,也是坚持文化自信、文化自觉、参加公益事业的带头人。 您如何认识沂蒙精神与沂蒙画派的关系? <b> ○何乃磊。沂蒙画派弘扬沂蒙文化,其核心精神:生死与共,水乳交融。</b>这也是沂蒙精神的重要内容。 沂蒙精神是历史的、革命的、红色的、人民的文艺。党的十九大开启了中国特色社会主义新征程。我们必须在习近平新时代中国特色社会主义思想指导下,不忘初心,不懈奋斗。当前尤其需要大力弘扬沂蒙精神和人文精神。</h3><div><br></div><div><br></div><h3><br></h3> <h3>○作为画派领军人物参加诸多艺术交流活动的体会? <b> ○何乃磊。一方面,个人创作作品要自觉追求真善美,不断攀登新的艺术高峰。</b>另外一方面,带动了画派团队其他成员,在全国范围内同优秀艺术家艺术交流,共同提高创作水平。如2015年6月,我有幸参加了由国务院参事室、中央文史研究馆、新疆自治区人民政府共同主办的大型系列文化活动“中华文化四海行———走进新疆”。</h3> <h3>我受邀参加“中华文化四海行”活动,被新疆人们对文化重视和热情所感动。“中华文化四海行”活动以中央和地方文史研究馆馆员为主体,邀请馆外专家学者和艺术家参与。一些重大的文化活动,也让我受到很好的启发:发展文化要立足文化本位,文化艺术要在交流、融合中自主创新。</h3> <h3>活动期间,写生采风之余,通过文史研究馆这一阵地,我向与会的专家、学者介绍这几年沂蒙画派发展的状况,受到大家高度认可。中央文史研究馆副馆长、中国文联副主席、中国美协副主席冯远同志的对于沂蒙画派十分关注,提出了宝贵的建议。他说:“文化发展是时代变革的历史要求,文化创造更要接地气才能焕发新的生命力。当代浙派人物画发展是建立在学术基础之上的,才取得了举世瞩目的成就。画派之间需要交流,取长补短,才能更好地进步。”</h3> <h3>○沂蒙画派的主要发展方向是什么? <b>○何乃磊。创作更多无愧于伟大时代的作品,</b>熟悉地域风情,熟悉生活;根植沂蒙,根植人民;讲传统,求创新;我们画家始终牢记创作是中心任务,作品是立身之本。创作出体现中华文化精神,反映中国人审美追求,思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品是沂蒙画派长期努力的方向和目标。沂蒙画派弘扬沂蒙精神,提倡创新性。沂蒙画派借鉴名家名作中,提倡创造性、传承性,展现个性化的人文精神。 沂蒙画派独有的人文资源就是沂蒙精神。画派画家心中要有大爱大情怀,要进一步身体力行弘扬无私奉献精神,开拓进取精神,传递真善美。画派画家们始终离不开对蒙山沂水的体察和解构,要始终保持健康、蓬勃、饱满和积极的创作心态。画派艺术风格追求的是质朴真实而不矫揉造作,乡土纯净而不浓妆艳抹,尊重传统而不保守,学习西方而不迷信,妙造自然而不急功近利。</h3> <h3>○担当文化使命和守望家园。新时代条件下,如何创作新经典作品? <b> ○何乃磊。沂蒙画派坚持弘扬中华优秀传统文化,守望精神家园,建设精神家园。</b>沂蒙山区地杰人灵,文化底蕴深厚。我们画家要进一步结合时代条件,传承和弘扬中华优秀传统文化,自觉传承和弘扬中华美学精神。真正有生命力的文化传统是连续的,作为画家重要的是了解传统本色,由此揭示出它在现代生活中可能产生出的精神资源,才能在此基础上创作出新的经典绘画作品。</h3><div>沂蒙画派突出沂蒙区域性的美学特点,凸显的是当代美术的艺术追求。沂蒙画派作为中国东部的特色画派,成立时间短,具有后发优势,可以充分借鉴诸多画派的先进的、成功的经验,更好地创作具有沂蒙风情的时代精品。我们提倡进一步向生活学习、向人民学习,向传统学习,向时代学习,向世界传播沂蒙优秀文化,要在当代美术史上努力开拓出具有沂蒙地域艺术特色的一片天地。</div><div><br></div><div>沂蒙画派成立以来,取得长足发展,受到国内外美术界的广泛关注和认可,离不开画家的努力,离不开大家的关怀和支持。尤其是山东省文联领导寄予厚望:将沂蒙画派作为山东重要的文化名片,在一些不同的艺术交流场合重点推介。为了持续健康发展繁荣起来,我们画家要以高度自觉的文化精神,背起时代赋予的责任,加倍努力创作更多体现时代精神优秀的作品。</div><h3><br></h3> <h3>工笔画讲究工整、细致,容易显得拘谨,而何乃磊的作品用笔、用墨、用色彩,轻重、浓淡、虚实,整体和细部的关系处理得相当好,格调很高。工笔重彩画容易显得拘谨,显得太写实,而丧失神韵。他通过浓淡、虚实、轻重、没骨和色彩关系,画得很精很雅,非常不简单。他的艺术和生活一样是有辩证关系,艺术语言也是把辩证的关系处理得好,画面的效果也就出来了。</h3><h3>——— <b>著名美术评论家 邵大箴</b></h3> <h3>何乃磊非常重视表现地域文化的特色是有普遍意义的。文化当然有精神文化、有物质文化,其中风土人情和人的关系最密切,跟历史的联系最密切。他的作品画出了历史的悠久,画出了联系在一起的生活风貌,就有画外意,而不只是画新出现的东西。我觉得这一点他是用深厚的感情来画的,是放在历史联系之中表现的,是非常有意义的。何先生的画不是时下流行的套路,他讲传统,有点重彩,但又和传统工笔重彩区别开来,是似古求新的,不求浓郁而求淡雅。他作品的主要是墨笔淡彩,有点重彩,是起到醒题的作用。尤其是大幅的石榴,一看就把我抓住了。</h3><h3><b>——— 著名美术评论家 薛永年</b></h3> <h3>何乃磊的作品多是秋后的山区农村,表现那种很温暖的阳光下的农民生活,经过一年劳动之后,有了丰收,有了成果喜悦之情,虽然没有直接画人物,画面出现的包括几只小羊或者几只鸡和鸭子或者鹅,处理得非常好:有动有静;画中的小推车、箩筐画得很深入,非常真实,恰如其分,给人的感觉就是农村生活非常真实的写照。他给我们很好的启示:画家还要深入生活,融入人民之中,真正做到“身入、心入”,才能表达自己在生活中发现最好的、潜在的内容,逐步形成个人的艺术创作风格。</h3><h3><b>——— 著名美术评论家 孙克</b></h3> <h3>何乃磊通过画审美的对象,把工笔画转换成乡土的东西,在当代画家中是比较突出的。我觉得何乃磊通过这一系列的作品,通过半生的努力,通过工笔淡彩表现浓郁的乡村气息和情感,这方面做得非常成功;相对来说也比较成熟,特别是用工笔画表现土墙和木头的门,确确实实是很难的。他处理的方式是用工笔淡彩,很多的背景和作物是淡墨处理的,在画面中强调一种作用的颜色。比如,柿子或者是其它的瓜果,再有表现羊羔,还有真正的土鸡设色也是比较薄透,结合很好得统一,表现乡村情感。因为审美对象的不同,改变了工笔重彩的语言体系,这方面确确实实做得比较突出。<br></h3><h3><b>——— 著名美术评论家 尚辉</b></h3><h3><br></h3><h3><b></b></h3>