新人画画如何学色轮|干货

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互补色

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最近，看到有朋友买色轮学习颜色搭配，其实这款东西功能简单有趣，作为印出来的实体色轮，可以握在手里旋转，比各种 App 实在。非常适合色彩初学者使用，

不过，知道的人少，而且淘宝卖家翻译不完整，不太好用。

结合拉尔夫·迈耶《美术术语与技法词典》的观点，这里对色轮知识重新做些归纳整理，色轮上很多知识点跟 2017 版的《色彩与光线：写实主义绘画指南（珍藏版）》是对应的，买有《色彩与光线》的盆友可以拿来配合学习，这里在下文注明具体对应的是哪一页，并可随时翻阅后面的术语汇编对照。

词名和知识点跟旧版或其他版本对不上，想对照学习的盆友建议使用新版《色彩与光线》。

当然没有2017版《色彩与光线》对照的盆友也可以单独玩色轮，书只是用于拓展。

一、这种色轮用来解决什么问题？

1.让自学的初学者了解调配颜色的知识，比如说某个颜色加了另一个颜色之后会变成怎样。

2.适合美术老师在课堂给学生讲解用，不必每次都得麻烦地混合颜料示范。比如什么叫变冷，什么叫变暖。

3.让有一定绘画基础的盆友了解某些色彩专业名词的用法。

4.色轮会小小提到色域，色域是《色彩与光线》特有的内容，此问题很少有书会提到。

2.色轮正面的色彩词汇：

先把这几个词翻译了，为便于理解，这里会在后面标注这个词出现在《色彩与光线》的哪一页，如 P45。

Primary Colors:原色，不能被其他颜色调配而成的颜色，比如红黄蓝。P74

Secondary Colors:间色，也叫二次色，由两种原色混合而成，比如红黄得橙，红蓝得紫，黄蓝得绿。P74.

Tertiary(Intermediate)Colors:复色，也叫三次色。由一个原色和一个间色混合而成。

Aggressive(Warm) Colors:暖色，也叫前进色，如黄、橙、红色。P112

Receding(Cool) Colors:冷色，也叫后退色，如绿、蓝、紫色。P112

Hue：色相，色彩的别称。到底是红还是绿，是黄色还是蓝色？P74

Tint：某种色相加白后所得的颜色。p86

Tone：某种色相加灰之后所得的颜色。P117

Shade：某种色相加黑之后所得的颜色。p117

Key Color：主色，也叫Dominant Color，配色方案（Color scheme）或所调颜色中出现的主要颜色。

Neutral Gray:中性灰，白色和黑色的混合，无色彩倾向，《色彩与光线》叫中性色（Neutral Gray）,P80。

Intensity or Chroma:彩度，色彩的强弱程度，到底有多鲜明或多暗淡。和饱和度（Saturation）意思相近，为什么Photoshop用饱和度，而此色轮用彩度呢？具体区别请看P74。

Value：明度，颜色的亮与暗程度，在Photoshop中用亮度（Lightness）代替。P76。

3.十二种色相：

了解词汇之后，我们来看此色轮的外圈。不懂英文的朋友可以按照我写的标注到色轮上：

WARM COLORS，箭头指向暖色。

可从RED VIOLET（红紫）开始，往右边依次为RED（红），REDORANGE（红橙），ORANGE（橙），YELLOW ORANGE（黄橙），直到YELLOW（黄）。

COOL COLORS，箭头指向冷色。

可从VIOLET（紫）开始，朝左依次为BLUEVIOLET（蓝紫），BLUE（蓝），BLUE GREEN（蓝绿），GREEN（绿），最后到YELLOW GREEN（黄绿）。

这些都是外圈的色相，总共十二种。

4.单个色相的色彩变化：

一共给单一色相提供了五种色彩变化参照，用法很简单，根据箭头对应的空缺处来查看。

adding red 是加红色的效果（变暖），adding yellow是加黄色的效果（变暖），adding blue是加了蓝色的效果（变冷）。

adding Black是加黑色的效果，也就是刚刚提到的 shade，adding white是加白色后的效果，也就是刚刚说的 tint。

在内盘里面还有是个灰度标尺，从100％黑到纯白，除了可以和外盘比较之外，还可以日常生活中的物体对比明度，也可以用于绘制素描。

5.色轮背面的色彩词汇：

Mono Chromatic:单色，某个颜色只有加白（tint），加灰（tone）或加黑（shade）的变化，而没有色相的变化（变暖或变冷），请参看《色彩与光线》的P110。

Analogous:近似色，色轮上相邻的颜色是近似色，无论它是加白、加灰还是加黑。

Achromatic:无彩色，只有黑白灰变化，而没有色相变化的配色方案。

Color and Light:色彩与光线的关系，柔和的夜光和烛光会造成色彩失真，在这种环境中，亮的颜色需要更鲜艳，而深颜色要暗淡些。

Color and Distance:色彩与距离的关系，距离会引起后退色（冷色）隐没，因此明度更高的颜色应该被赋予更重要的强调作用。

Complementary Colors：互补色，色轮对面呈180°的颜色是互补色，无论它是加白、加灰还是加黑。譬如蓝色与橙色，不论蓝色加黑加白还是加黑，始终是橙色的互补色。P74

Split Complements:分裂补色，某个单独的颜色可以与色轮对边的几个颜色形成互补关系。

Diad:双色配色，使用两种颜色配色，这两种颜色处在色轮不同位置。

triad：三色配色，在色轮上使用三种等距的颜色进行搭配。此处与《色彩与光线》中的色域匹配法是有区别的，建议使用书中的方法，灵活性更高。

Tetrad：四色配色，在色轮上选择四种或四种以上的颜色作为对比。

6.怎么用？

同正面一样，这里会有不同的色相，请注意 PURE COLOR 的箭头，指最外延为纯色，彩度最高。

以绿色 GREEN 为例，如果把 TINT,TONE,SHADE 的空缺处对应到绿色，则获得三种变化加白变浅，加灰变灰，加黑变深，但色相保持不变。

因此，可以使用上述词汇所提及的配色方法来选颜色。比如，在中间会出现互补色、分裂互补色、三色和四色配色的标记。比如用三角选颜色，用四方形选颜色等。

《色彩与光线》这本书的作者是詹姆斯·格尔尼（James Gurney），毕业于著名的 ACCD 娱乐设计专业。是雨果奖、切斯利奖和世界奇幻奖得主。

詹姆斯·格尔尼擅长描绘相机无法记录的图像，比如恐龙、古代文明等。一手打造了《纽约时报》畅销书排行榜上受欢迎的《恐龙梦幻国》一书，并亲自绘制了插图，该书被译成了 18 种语言，畅销于 30 多个国家。

他出版的《富有想象力的现实主义》和《色彩与光线：写实主义绘画指南》，是 Amazon.com 绘画和艺术指导两个目录中最热卖的图书之一。其中，《色彩与光线：写实主义绘画指南》在绘画类图书销售榜第一的位置保持了 52 周。

为什么大家都喜欢《色彩与光线：写实主义绘画指南》，甚至《阿凡达》艺术总监迪伦·科尔说，"我真希望我在艺术学校时就能看到这本书"？

原因很简单，八个字。

系统、实用、容易理解。

在这本书问世之前，对画家有指导意义的研究色彩与光线的书少之又少，而逻辑清晰、综合性强的书籍就更是凤毛麟角。

如果没有这本书，你会如何学习光线色彩？

在《色彩与光线》中，作者没有过多重复色彩学的普遍理论，首先首先介绍了对色彩和光线有深入研究的大师们，讲述光线、颜色的传统和发展。

从维米尔、学院派、英国户外写生、一直到哈德森河画派、外光派、象征主义、杂志插图等。

《幕后掌权者》 杰罗姆 法国（1824-1904）

《正午紫光的穿透力》 阿瑟 澳大利亚（1867-1943）

《原野暮光》

介绍完这些大师作品中光线和色彩运用的法则后，詹姆斯·格尔尼开始系统的讲解光学知识。

比如光源一章，就分为直射阳光、阴天光线、窗光、烛光与火光、室内灯光、街灯与夜景、冷光、隐藏的光源等。

大气效应一章，就会详细的讲解天空蓝、大气透视、反大气透视、黄金时刻、夕阳、浓雾、薄雾、烟气和尘土、彩虹、天空、洞与树叶、日光束与投影、束光斑、云的投影、照亮前景、雪与冰、水：倒影与透明度、山间溪流、水下颜色……

除了系统的讲解，书中还有清晰的表格分类颜料信息。

色料表等

除了有一位逻辑性强、学识渊博的作者，《色彩与光线》的梳理者也是功不可没。

为了确保读者能够容易的看懂并学会使用色彩，她特地开设了《色彩的运用》课程，针对零基础到中考高考的学员一对一进行指导，这里您也可以系统地接受素描绘画、国画、油画、漆画、CG数码绘画、雕塑、陶艺的学习，如您想了解详情，请联系Nana老师：18721835928