<h3> 弘仁的山水笔墨取法倪瓒,但画的却是他自己的心境,和他生活过的、最熟悉的自然环境,如果他也去画太湖的一水两岸,那么弘仁的艺术就会大打折扣。弘仁的另一个高明之处,在于他能把倪瓒近乎模糊的干笔皴擦,变为用笔提按、错顿、使转分明的结构线,而减弱了皴擦与渲染。对于初学山水画的人来说,弘仁的画无疑是训练用笔、线质、结构的最佳范本。弘仁的山水画优点很多,但这篇简短图文主要说说他的着色山水。</h3> <h3> 倪瓒是个有深度洁癖的人,嫉俗如仇,所以他的画绝少上色,连盖印章都觉得是污染画面,画面里也绝无人物,有人问他为什么,他说:有人乎?而弘仁的画经常会出现高士、僧侣、游人,说明弘仁的画更注重生活。</h3> <h3>弘仁的画多表现皖南小景,笔墨疏简。</h3> <h3> 古人非常惜物,对于普通人来说,笔墨纸砚都是奢侈品,出家人更是如此,又因为小笔、小墨块、小砚台、小纸等容易携带,所以古人的画多为小幅,弘仁也不例外,和当代人对物质的心境、心态正好相反,所以今人多出俗品。</h3> <h3>结构分明是弘仁山水画的最大特点之一。</h3> <h3>有人说,弘仁的有些画极富现代感。经典的作品是不分新旧、超越时空的。</h3> <h3>弘仁的画以水墨为主,着色者不多,偶施淡彩,温润怡人。</h3> <h3>弘仁的画,满构图者不多。</h3> <h3> 弘仁的画,往往天地位置分明,尤其是天空,会大量留白,画幅虽小,有咫尺万丈之势。北宋郭煕说:触情涂抹满幅,看之填塞人目,已令人意不快,那得取赏于潇洒,见情于高大哉?郭煕的批评正击当代时弊。</h3> <h3>弘仁的着色画多以浅绛来表现秋意,正合古人 " 秋山明净而如妆 " 之境。</h3> <h3>古代文人画往往以水墨为主,不着色不是为了藏拙,而是另有意趣,外人焉知?</h3> <h3>下面这几幅都是小青绿着色,如正人君子,和蔼可亲。</h3> <h3>弘仁这种淡彩小青绿也能温雅怡人,看似简单,其实高妙。</h3> <h3>弘仁偶作青绿,也能超凡脱俗。</h3> <h3> 弘仁青绿山水,温厚静雅,看似简单,其实丰富,而不伤画境,今人作青绿山水,多浪艳涂抹,俗不可耐。</h3> <h3> 通过这些画,我们可以发现,弘仁不仅是一位了不起的水墨山水大家,也是一位出色的着色高手。</h3> <h3> 2014年3月29日,在安徽歙县披云峰下,画家朱荣贤以一枝清竹祭拜渐江墓。</h3>