18世纪法国绘画特展之一 美国国家美术馆（五）

鹿鱼

粉情艳色-一个词概括我眼中洛可可风格绘画。人物都是粉白细嫩，面如桃花，活似小面人儿一般；描述的故事不论是娱乐生活，还是借喻神话都充满浪漫色情的意味；肖像画服饰总是那么华丽鲜艳，风景静物总是那么真实细微；光影的柔媚和谐，色彩的绚丽鲜活使人眼前一亮。

美国收藏特展汇集了从匹茨堡到印第纳布勒斯，从伯明翰到凤凰城全美各大博物馆的顶级法国绘画作品，第一次齐聚一堂，呈现了18世纪法国绘画的洛可可和新古典主义风格。

1815年，拿破仑的哥哥约瑟夫．波拿巴（Joseph Bonaparte）逃亡美国，他带来了大批自己收藏的经典画作，并多次送展，着力推广法国文化。新兴的美利坚共和国随之兴起了一股追崇法国艺术的风潮，十八世纪法国绘画作品一度成为了美国名流雅士争相收藏的目标。

洛可可风格起源于18世纪的法国，最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文Rocaille和coquilles合并而来Rocaille是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物，而coquilles则是贝壳。洛可可后来被新古典主义取代。

本次特展的68幅作品，依照题材和风格，分为八个主题

1．收藏家世纪：从国王的情妇到旧金山海岸

François Boucher-Jeanne Antoinette Poisson, Marquise de Pompadour, 1750

蓬帕杜夫人画像-弗朗索瓦布歇

椭圆肖像镶嵌在大金框内，画中的蓬帕杜夫人一手捏著打开的腮红盒，一手持小巧的腮红刷，身着蕾丝花边礼服，神态娇嗔，雍容华美。

珍妮•安朵涅特•波森•蓬帕杜侯爵夫人是路易十五的一个情妇，更是十八世纪重要的收藏家和风尚引领者，她所推崇的风格就是今天被称之为"洛可可"的艺术流派——多以柔和的色彩和弯曲的线条，表现娱乐或爱情的主题。她所赞助的华托，布歇都成为了洛可可风格的代表性画家。

请看肖像画细节，瞧那些繁复的蕾丝花边，手镯，小化妆盒和玻璃珠花！

François Boucher-The Bath of Venus, 1751

这幅画是蓬帕杜夫人最为喜爱居住的贝尔维尔宫的梳妆房内装饰，委託布歇绘制。画中的丘比特和鸽子是维纳斯作为爱神的象征，花朵暗示维纳斯是花园的守护人，而珍珠是在叙述维纳斯从海中诞生的神祕故事。此画是布歇优雅，愉悦的成熟风格的典范。

François Boucher-The Toilette of Venus, 1751

以上两幅维纳斯的浴室和维纳斯的盥洗室由宫廷画家弗朗西斯•布歇1751绘制后曾作为蓬帕杜夫人在贝尔维尤城堡浴室的装饰。此次展出是这两幅画被分别收藏后第一次重聚。

弗朗西斯•布歇是法国宫廷画师，早期是华托的弟子，是一位将洛可可风格发挥到极至的画师。他运用细腻，轻松的色调，优雅，纯粹的格调，对女性裸体用色柔和柔美，明暗运用极为和谐，与众不同。他不刻意追踪光源，致力于描绘对象上的光的具体效果，尤其对光的透明性感兴趣。

François Boucher - Vulcan Presenting Arms to Venus for Aeneas, 1756《伏尔甘向维纳斯展示给埃涅阿斯的武器》

火神，瘸腿铁匠伏尔甘是维纳斯的丈夫，专门为众神打造兵器。埃涅阿斯是维纳斯与人间私通而生的儿子，他欲参加远征抗击希腊人的战斗。画中表现了伏尔甘为埃涅阿斯打制兵器后展示给维纳斯看的情景，大概不知道那小子是他夫人的私生子。

François Boucher - Allegory of Music, 1764 《音乐的寓言》

忍不住多上两张布歇的画，都是美国国家美术馆的藏品，没有收集在特展里面的。实在喜欢他画的那些粉嘟嘟的美人。

François Boucher - The love letter 1750 《情书》

2. 感性世纪：追求爱

让•奥诺雷•弗拉戈纳尔是法国洛可可时代最后一名画家，是布歇的学生。他被誉为情色大师，他通过独特的个人风格以及高超的绘画技巧颠覆了我们对情色的传统观念。他的代表作是《秋千》。有兴趣的可以参考下面的链接。

Jean Honoré Fragonard-The Fountain of Love, c. 1785

《爱之泉》

在一片翠绿的森林中，这对男女像是被狂风卷起，几乎脚不着地，一同冲向喷泉。丘比特和天使环绕在他们身边，一个好心的天使捧着碗，让他们喝下喷泉流出的浸透爱神之箭的爱情魔药。这对情人轻纱遮身，仅可遮羞，月色撩人意。但他们心无旁骛，只想着他们的目的地，几乎没有注意到对方的存在。爱情当然是一个永恒的主题，然而18世纪的法国在解析爱情上表现出的激情和理性是空前绝后的。弗拉戈纳尔执迷于情人这个主题，比如他最著名的《秋千》。儿女私情，虽看来是琐碎小事，在这幅画里却含蓄地表达了更高的境界，强调他们自我沉醉的形象。

Jean Honoré Fragonard - Blind Man's Buff, c. 1750-1752

弗拉戈纳尔的这一幅《捉迷藏》，表现了一对青年男女在两个孩童的陪伴下嬉戏的场景。在这幅画中，被蒙着眼睛的女孩酥胸半露，粉嫩的脸蛋儿被手拿稻草的年轻男孩逗弄着，正慢慢走下台阶，被引向灌木丛深处。而与此同时，女孩的眼睛却微微挣脱了蒙蔽而转向情郎。她失去平衡、娇媚可人的姿态带给观画者们绝妙的遐想空间：这难道是一场半推半就的爱情游戏？女孩是否即将跌倒在男孩怀里？少女洁白的肌肤与拉至半腰、充满褶皱的粉红色裙子相映成趣，暗示了感官情欲。写实的田园乡村风情、饱含韵律的色彩以及欢乐的感官姿态都是他的老师布歇从未展现过 的。

Louis Jean François Lagrenée - Pygmalion and Galatea, 1781

路易斯•让•弗朗索瓦•拉葛内 - 《皮格马利翁和伽拉忒亚》

雕刻家皮格马利翁完成了大理石雕像，神话里的海中女神伽拉忒亚以后，竟对自己的作品产生了爱情。祈求爱神维纳斯，维纳斯被雕刻家真诚的爱感动，答应赐给这尊雕像以生命。画上所描绘的是按照奥维德的《变形记》构思的场面。左边小爱神丘比特拉着女神的衣裾，雕塑家惊讶之际掉落了锤子和铁钎。

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