<h3>京京妈妈的疑惑:</h3><h3>1.京京已经画了三本绘本,现在他上的绘本课程用的还是和以前一样的工具材料;</h3><h3><br /></h3><h3>2.京京现在画绘本的技法,包括涂色的技巧在上半年和暑假的课程中都学过了;</h3><h3><br /></h3><h3>3.京京这次创作的绘本上出现的对象都是他已经会画的形象,还在重复画这些形象;</h3><h3><br /></h3><h3>4.京京画面中形象的细节已经画得很细了,但画面构图散。</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3> 黄露博士: </h3><h3><br /></h3><h3>我们先看看老师对京京的艺术成长观察记录</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>1.我非常喜欢京京,京京是个善良的孩子;</h3><h3>2.京京喜欢画画,能安静下来坚持画而不觉得累,有一次京京画了整整一天,让我们惊叹他对画画的热爱和毅力;</h3><h3>3.京京对艺术的形式审美很敏感,这大半年来的进步很大,就拿线条来说,他现在画的很多线条已经有了纯粹的艺术形式美感了;</h3><h3>4.京京有自己的独立审美,色彩感觉非常棒,对画面的色彩搭配有自己的想法;</h3><h3>5.京京画东西越来越细腻,能看到画面的细节越来越丰富;</h3><h3>6.京京编故事的能力很强,思维依旧保持跳跃,每次课能将故事进行新的演绎;有想象力有主见,从不模仿;</h3><h3>7.京京具备典型的完美主义者气质,所以,以前有时就不敢画,现在胆子比以前大了,越来越自信了;</h3><h3>8.我感觉京京上小学后,想象力有一定的下滑,思维被现实束缚得更多了,例如,我问他杯子是怎么出来的,他说是工厂做出来的,我说能不能是小魔仙变出来的,能不能是你自己用陶泥烤出来的我希望引导他思考杯子可以有很多不可思议的来源,但是有几次他都说"啊,不行吧",以前,基本不用我引导,他就有很多让我赞叹的奇思妙想。</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>针对京京的个人特点,</h3><h3>老师在教学中对京京采取以下教学策略:</h3><h3><br /></h3><h3>1.鼓励。当京京画出艺术感强的线条、色彩、画面时,绝不吝惜对他的赞扬,鼓励京京继续保持对艺术的形式敏感度;</h3><h3><br /></h3><h3>2.用思维导图的方式启发他的想象,让画面展现出故事,将口头语言与画面进行有效联系;</h3><h3><br /></h3><h3>3.时刻提醒他保持画面主体形象的完整,对各个不同形象状态进行把握和联系,尝试新的画面组成(构图)方式;</h3><h3><br /></h3><h3>4.鼓励他从自己喜爱画的内容开始,去发现与此相关的内容,引导他下一张要比上一张画得更仔细,使自己的画面越来越丰富,有更多表达在里面;</h3><h3><br /></h3><h3>5.引导他先观察后联想,观察具体形象的细节,然后展开联想,让故事不停下来,不停地进行无限想象。</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>为什么</h3><h3>我们认为孩子没进步?</h3><h3><br /></h3><h3>为什么我们会觉得孩子画画没有进步?<br /></h3><h3>问题的核心是我们判断"进步"的标准是什么?</h3><h3><br /></h3><h3>有家长说,孩子能把颜色涂匀,涂满,在她眼中就有了进步;</h3><h3>有家长,孩子越画越像了就是进步;</h3><h3>有家长认为,先用线描出来再涂上颜色,画面整洁漂亮,装饰性很强,孩子的进步就很大;</h3><h3>有的家长认为,孩子能把素描、油画、国画、动漫、剪纸、陶艺全部玩一遍,就肯定有进步;</h3><h3>有的家长认为,能画出像专业画家那种感觉的,就很有进步;</h3><h3>有家长说,孩子能安静下来画画就是进步;</h3><h3><br /></h3><h3> </h3><h3>显性进步<br /></h3><h3>与隐形进步问题</h3><h3><br /></h3><h3>每一个家长考核"进步"基本都以自己的孩子为判断基础,对进步的理解也出自于对自己孩子的成长要求,但是基本可以理解为艺术技巧的"显性进步"。而想象力,观察力,创造力,这些东西,属于"隐形"进步,如果我们不用心就很难感受到,所以很多人都习惯去抓住眼前的"显性进步",而忽视了儿童阶段更为重要的"隐形"进步。<br /></h3><h3><br /></h3><h3>在校外教育领域,美术这个学科与很多学科不一样,英语有背单词多少的标准,舞蹈、钢琴都有考级的标准,一对一的标准是提分美术因为无法产生明确标准,大家只好倾向于"显性标准",就是美术技能的进步。这种普遍存在的心理,也让很多培训机构抓住,让这个行业变得鱼龙混杂。</h3><h3><br /></h3><h3>其实,让家长看到"显性进步"不是难事,让孩子照着范作画得很像不是难事,让孩子把典型形象画出来不是难事,让孩子机械地临摹大师作品也不是什么难事,让孩子画得很整洁更不是什么难事,让孩子把颜色涂匀涂满根本就不算个事儿关键不是看教师用不用心,而是看教师有没有良心。</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>应该<br /></h3><h3>如何理解孩子画画的"进步"?</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>判断孩子是否"进步"一定要在区分年龄的基础上针对每个孩子的特点。</h3><h3><br /></h3><h3>首先,每个年龄段"画画"给孩子带来的进步,标准是不一样的,我们不能拔苗助长。我们应该尊重不同年龄段儿童自身的表现欲望,教学和考核都应该符合儿童的认知水平和年龄心理特征,家长和教师都不应该用成人的模式化概念束缚孩子想象、创造的翅膀,也不要毁了孩子对艺术特有的纯真和审美修养。</h3><h3><br /></h3><h3>其次,衡量每个孩子的进步标准也是不一样的。例如,对某一个5岁的孩子,用一节课让他/她把颜色涂匀涂满是可以接受的,因为她/他是个很安静的小女/男孩,喜欢整洁的画面,涂满涂匀的效果让她内心很愉悦。对一个喜欢自由表达,不在乎画面效果更在乎故事细节和情感表达的5岁孩子,如果没有特殊要求,不用考虑"涂满涂匀"这个问题。</h3><h3><br /></h3><h3>回到京京妈妈的疑惑,京京真的没进步吗?</h3><h3>京京现在7岁,以我对于京京的观察,他是典型"理智型"儿童(但他对艺术形式审美的敏感超出很多同龄人),一直喜爱通过绘画表达自己的世界。他通过画画来表达自己,并能从这种表达方式和过程中得到愉悦。</h3><h3><br /></h3><h3>所以,现阶段,读他的画,我们既需要听他讲他的画面和故事,倾听他的"活动过程",也需要赞扬他通过努力实现自己想法的"活动结果"。</h3><h3><br /></h3><h3>在具体美术表现能力方面,7岁的他正处于图式期阶段,最典型的表现特点是重复画自己喜欢的形象。每一幅画面里,每一个故事中都有这些形象,而且这些形象貌似都是他已经掌握认知的对象。</h3><h3><br /></h3><h3>家长可以注意观察一下孩子,是不是每一次画出来他都很开心,而且下次画这些形象又画得很起劲?</h3><h3><br /></h3><h3>如果是这样,我建议您鼓励他,他重复的表达不仅来自内心,也希望获得他人认可。当他把自己熟悉并掌握的"拿手好活"画出来,我们却不能理解他的"展示",就会挫伤他的积极性和自信心。我们可以让他更认真地观察这些形象,更丰富地表达这些形象,这才是真正的美术表达能力的进步。</h3><h3><br /></h3><h3>绘画题材的丰富多样,需要一个时间过程。而在具体的艺术规则方面,如比例、透视、构图等,更需要慢慢介入,需要在他的成功体验的基础上慢慢引导。</h3><h3><br /></h3><h3>一句话,孩子应该是慢慢成长,还不到急速塑造的年龄阶段,只有这样,他的表达方式才可以一直得到温柔的宠爱,悉心的呵护。</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>孩子<br /></h3><h3>学画画,什么才是目标</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3>一般情况下,我们不以美术能力作为学习的主要目标,而是作为达到目标的方法,将美术作为孩子表达思想,宣泄情感的工具。</h3><h3><br /></h3><h3>通过画画</h3><h3>①培养创造思维</h3><h3>②提高审美修养</h3><h3><br /></h3><h3>这是我的美术教育理念,是我体系课程的主要出发点,也是我考核我的教师备每一节课,上每一节课的标准。</h3><h3><br /></h3><h3>回到孩子身上,我希望我们能对孩子在美术表现能力方面的要求更单纯一些,更多地去聆听他的声音,"陪"孩子成长比"替"孩子成长更重要。</h3><h3><br /></h3><h3>我们这一代人,内心总有些出人头地的梦想,为了实现自己未能实现的梦想,有时候可能会在孩子培养方面有些行为偏差,我经常提醒自己,陪孩子成长也是自己的成长,这种成长有时让我更能体会作为一名教育工作者的幸福。</h3>