被遗忘的速写

A001《名师教学课件》

今天把这些速写拿出来晒晒，老放在墙角会发霉的，我都快忘记我这些速写的面孔了。谈到速写我还是有兴趣的、因为我是靠速写起家的。虽然现在很少画速写了，但对速写还是有感情的。记得当年考学时走到哪里画到哪，菜巿场、火车站等等⋯速写与我的生活是分不开的，每个人的生活难免会有喜怒哀乐，当心情不好时我把速写当成发泄的工具，快乐时我把它当成亲人，与它面对面的交流，慢慢的发现，我爱上了速写。后来发现速写对一个很有欲望的艺术家来说，终生离不开用速写来表现自己的世界和外部的世界。

至于怎样把速写画好或者什么样的速写才是好速写，当然每一个画家都有自己的一套方法和观点，对于我来说第一你要热爱它，第二你要对它负责任，第三就是要多画。

画画之前要找到最吸引你的地方，它可能是人物的动态、表情、特征或是他的穿着等……等找到这个地方时就拼命在这里下功夫，哪怕别的地方画弱了也无所谓，因为你要做的是吸引你的地方不是面面俱到。

速写可分为快写和慢写：快写主要是以动态，线条的美来表达画家瞬间的视觉与感受力;慢写主要训练画家的造型和概括能力。对一个初学者来说我建议画慢写。

很多人以为画速写就是要画得快，越快越好，其实根本不是那么回事，你一旦在认识上出错了那么在画面中就会出现油滑、概念、浮躁等等，有的人画速写从小到大基本上都是一样的，不一样的地方就是用笔熟练而已，慢写主要注意的几点是：

动态、比例、结构与特征，动态主要从找点入手(如：头，肩，胳膊，腰，臀部，膝盖，脚跟)。结构是为特征服务的，在画特征的时候和结构你可以夸张，夸张吸引你的地方，做到你和对象合二为一。这里的特征和结构是差不多的，比例就不用说了。当然掌握了这些也不行，这只不过是速写的框架，在画的过程中还要注意节奏的变化，有强有弱，有虚有实，有松有紧，有疏有密，有高有低等等，这样出来的画面就会产生生动的美。在生动方面要特别注意物体与物体的接触面。例如一块悬空的布没有什么变化特别死板，当然这样的对象在画面中肯定不会有多好看，但如果你能找到物体之间的接触面那就会生动，有内容，当然就会产生美，这样的速写才是好速写。

在这方面"碧波张婷艺术区"给了我很大的自由空间和表现瞬间的欲望，瞬间是艺术家创作的灵感，而速写是最能捕捉瞬间魅力的，它始终占据着艺术家的心灵。其中的毛病，是他不尊重对象造成的后果，后来干脆就放弃了画速写的念头。

慢写主要注意的几点是：

动态、比例、结构与特征，动态主要从找点入手(如：头，肩，胳膊，腰，臀部，膝盖，脚跟)。结构是为特征服务的，在画特征的时候和结构你可以夸张，夸张吸引你的地方，做到你和对象合二为一。这里的特征和结构是差不多的，比例就不用说了。当然掌握了这些也不行，这只不过是速写的框架，在画的过程中还要注意节奏的变化，有强有弱，有虚有实，有松有紧，有疏有密，有高有低等等，这样出来的画面就会产生生动的美。在生动方面要特别注意物体与物体的接触面。假如一块悬空的布没有什么变化特别死板，当然这样的对象在画面中肯定不会有多好看，但如果你能找到物体之间的接触面那就会生动，有内容，当然就会产生美，这样的速写才是好速写。

在这方面"碧波张婷艺术区"给了我很大的自由空间和表现瞬间的欲望，瞬间是艺术家创作的灵感，而速写是最能捕捉瞬间魅力的，它始终占据着艺术家的心灵。

我是夏碧波、北京艺库美术教育（碧波张婷美术培训）创办人、教学总监。巜名师教学／课件》主编。

也是国内第一本以《课件》形式出版的出版人。巜课件》的出现成了美术高考出版界新的风向标。

构素描的倡导者。出版个人专辑色彩静物巜色界》、素描头像巜新结构》在同行中得到了高度认可、与校仿。

我画动物是在05年底，当时在福建福清带课时，有一次休息天去网吧打游戏（红警）我红警玩的相当可以的，很少遇到对手哈哈哈。玩累了打开互联网搜了一下鲁本斯的素描。第一次看到鲁本斯画的狮子，当时我被他的狮吓住了（画的太牛了）那时出版业与互联网没有那么发达。当时足足看了有一小时，后来下下来确定临摹一张。在临摹这张狮子时我学到了很多，对我后来的素描影响很大。这狮子当时临的比较失败！把狮子凶狠的表情临出了忧伤，后来我为了配合这忧伤的表情我把狮子的尾巴画断了哈哈哈。

这是鲁本斯的原作图片

藏獒一、藏獒在当年正是红遍下的时代，一只藏獒售价千万。不过我当时就在想，它只是条西藏的犬，有人还真愿意拿出千万来买它？脑子有毛病。（投资动物是最笨的）05的千万现在是多少？

藏獒二、当时热的年代，我也跟着画了几张藏獒。06年我和张婷在北京望京草场地艺术区，创办了--北京碧波张婷艺术区，現注册为艺库（画室大门两边就是我画的藏獒与狮子看门，写真的特别大、也很震撼！）当时有很多老外路过我们画室门口都会与我们的门神合影留念。

这母狮是我临完鲁本斯后的第一张习作，临摹是最好的老师。

这张画大概是凌晨二点多钟画的，画完时我特别的兴奋，点了支烟看了又看，越看越喜欢，拿起爱立信手机（人生第一部手机翻盖的，1400百多，那时候手机不便宜，买手机的钱是我在王府井画速写挣的）给张婷拨了过去，电话接通后第一句话就说：我画了一批中国最牛逼的动物素描，真的很牛逼。

狮子05年一口气画了一大批，后来因办画室就没怎么画了，不过这一两年我也画了些，如在墙壁上，葫芦上等等。我有时真的很怪，对画一个东西感兴趣时没白天黑夜的画，过了这个劲后一放就不知道啥时候才能捡起来

骆驼这批中这张最好，06年6月我们的画室创建起来，本是6月28号上课，可20号就来了个学生。我当时正好擦了一下底色准备裱起来，在学生的帮忙中很快裱完了（180x100cm）这也算是给他做了张示范吧！一个半小时。（画室扩大不停的搬家，不知道什么时候这画找不到了）

画画一定要理解，人与动物一个样。

学会观察最美的是你看到的

抄袭是学习最笨的下策

这作品没有理由拒绝他，向大師学习是你唯一出路，素描认鲁本斯与丢勒

十三年前就想为自己出本速写书，那时最爱画速写了。06年编了本叫《碧波速写》因江苏美术出版社说:不适合市场。后来就放下了，没想到就这样一放就十几年了😂

出版社也没有错，说的很对，市场是他们生存的标准。

应试我没有权力去说它，更没有能力去改变它。但我想说的是在出版社眼里这样的速写不适合考试？而哪些适合？当我策划一年多的书被出版社杀了后心里很不爽！但也没办法他要付你稿费你就得按他们的来。

这就是我上面提到的我画室第一个学生，山西小伙很帥、全身肌肉明确，我喜欢让学生摆有动态有画意、能调动学生画画激情的人物

速写两字有太多的人理解不了，看看现在市场上的速写书你就知道了。这模特当时给我的印象，大裤衩、光脚丫拖鞋、大裤衩时常挂到吊根以上。一看就知道是散慢的老油条。这动作不是摆出来的，是他要打篮球脱衣服的秒间，被我发现了，我说别动给我五分钟（我操这动作太棒了）。表现手法是上紧下松、外紧内松法

这一张是后来给学生做范画时刻意模仿上面的动作而动作的，所以

线条勾勒就得分清质感

这形象你想画吗？反正我喜欢

他叫嘟嘟在北京当群众演员，他也是一个很专业的模特，道具服装都是自己带。不知道现在可好！

他是山东的一个学生，身高足有一米八，长的像陈奎安，为人豪放大气。

她叫＂麻花＂河北清河，因来画室当初画速写线条总是弯弯曲曲的和麻花一样，后来大家就叫起她麻花来了。

江西上饶的同学刘康，江西上饶和我很有缘，98年在杭州与上饶人打架，后来在京办班又来了好多上饶的学生。（上饶第一个考上清华大学美术学院，应届生造型全国第27名）就出自北京艺库--碧波张婷画室

用明暗方式去观察对象去描绘对象，你会发现明暗的神奇魅力。

在画室画画戴着草帽披着卷发穿着长裙，非专业人士看到会怎么想？让我想起一段经典画语：远看是要饭的近看是美院的哈哈哈！现在这样的人物少了。

最好的明暗调子是有空气的

饭床上他和我说他失恋了，我一边画他一边安慰他说你又不是第一次了，失恋是你最大的优秀。

二十分钟场景是我教学中对学生的唯一标准，二十分钟

慢写练的是理解与概括

没有素描关系的速写，不算好速写

不是想的太多拿起笔画

受苦的老人

背是最难画的、画出来也是最美的

这张老大爷表情很吊

这大爷永远是你大爷

有底色的纸画画最偷巧了，只画重色即可。

画人难画手，手的表情最非富，你开着越野车在上面就会感觉到手的变化。

丢勒是我研究的一位大师，边缘线的信息点值得研究一辈子

出版社说我的速写不适合考学，下面的几幅就是最好的回应。让我最开心的事，央美21人报考，20人通过专业，其中第六、九、十、十九、二十五名、前一百名占十二位，前五十名占五位。速写没低于80分的、单科速写第一出了好多个。

应试考的是理解与能力的表达而不是靠背套路。

书是最直接的表达方式、但不要让有的书误了你的人生定位

不要拿联考说事！用你的能力去玩联考

只有不把考试放在心上的人一定会画的很好

只有你的画才能征服考官

全国百所美术院校,难道要让学生去画百种风格？

一个好的老师教的是让学生学会如何去感受画面、理解画面、观察画面去表现画面

有太多的好苗子都死在了无知的联考之路上

每个学生都有自己的理想与目标，我们要做的是了解他的理想，想办法去帮助他们去实现目标

请不要把自己看底了

画画的人如果没有点傲气那你的画在考场上会被老师遗忘