“此鱼非彼鱼”——此山非彼山

井下桃花庵主

　　《芥子园画谱》是清代王概， 王蓍，王臬兄弟等编的中国画入门课稿。自闻世以来普惠了很多喜爱中国画的人们，近现代绘画巨匠任伯年，黄宾虹，齐白石等都从中汲取营养走上画家之路。它的价值无异于西方绘画的基础训练之素描。唯一遗憾的是留传广泛的印本缺少了墨色的变化，但精研它的理论可弥补这个缺憾。

　　《芥子园画谱》是理论联系实践的科学课稿。要想从中学到点东西，两者不可偏废。最好先读读理论再动笔，千万不可盲目临摹，荒率下笔。这跟学书临帖一样，针对这个问题，启功有个著名的诗句:

买椟还珠事不同，拓碑多半为书功，

滔滔骈散终何用，几见藏家诵一通。

因此，我们在学古人的书画时，弄清楚他们的创作理理念就显得尤为重要了。

　《芥子园画谱》最大的学术价值是“取舍”的写生突破，是让实景上升到艺术提炼的手段和法则。我们在写生当中需要掌握一些几本的艺术语言与技法，这是艺术高于生活的原则，在面对写生时，没必要把眼前的事物照搬下来，再说，今天，那是照相机可以瞬间完成的事，那么，就面对取舍问题，从谋篇布局到单一的物象都需要取舍。

取景中就有平远，高远，深远的透视要求，经营位置里讲到“由”，“甲”，“之”等的构图方法，当然，还具有诗情画意的“一江两岸”，“水天相连”式，马远就因构图的偏爱而被称为“马一角”。

单一的物体也有取舍方法，比如，画石须“石分三面”，画树须“树分四枝”，树石成堆要做到“聚三成五”等。总之，取舍的法则与书法的章法一样重要，所谓，疏可走马，密不透风。齐头不齐尾，和而不同等的布局处理。

就中国绘画而言，《芥子园画谱》由浅入深，循序渐进的总结了前人成功的画法。它虽有程式画的缺点，但也是初学者不得不掌握的“法度”。

　　八大山人在画鱼🐠中说过一句最经典的话:“此鱼非彼鱼”。这也说明作画中取舍的重要性，其实，徐悲鸿的马，齐白石的虾都是此物非彼物，特别齐白石的虾的眼睛是画家多年创作的精髓，现实生活中是没有那样的虾，而且虾也没长有那样的眼睛。

俗话说得好，有舍才有得，有得必有失，作画虽在尺寸之内，全在于取舍之间，取舍得当，却可窥天地之灵秀，山水之壮美。清代何镛在《芥子园画谱》后序中赞道:“一病经年，面对此谱，颇得卧游之乐。”并题联:

尽收城郭归檐下，

全伫湖山在目中。

可见此书有着不可替代的历史价值。