诗酒趁年华——燕南读《一剪宋朝的时光》有感

燕南

　　怕居久了红尘客栈，便再忆不起清风明月，也忘了曾经梦里是如何叩响青石古道的旧砖。捧一本宋词轻诵，又在明艳的夏阳中，寻回了无言的寂凉。

缓步走，怕走得急了，就会错过一叶扁舟自千里外送来的淡淡涟漪；怕走的急了，就会携走一朵落红于枯枝头败落的点点残香。惜乎没有古人一朝饮酒醉的豪情，可也足够热一杯茶，品出时光的无情。

最喜宋词，过于唐诗。词与诗的不同，或许不仅于排列字数，或许不仅于平平仄仄，多的那一份柔情，也是只可意会不可言传吧。无论是“知否，知否，应是绿肥红瘦”的千古才女李清照；还是“落花人独立，微雨燕双飞”的烟雨意境晏几道；抑或是“一蓑烟雨任平生”的风流才子苏轼，把经年的故事种在宋朝的时光里，还留着风花雪月的柔情。只是错乱了光阴，让我成了那误入宋朝的女子，于是再就走不出乱尘飞絮。我们其实离词人很远，这中间是涛涛千年的历史；我们离词人原来很近，也只有台上台下的距离。到底是谁演了谁的戏，谁中了谁的情，谁在台上谁是戏子，或许我自己，也分不清。

读宋词时，才发现宋朝的舞台上，导演了这么多离情别绪。似乎唯有相思，才能诠释词的柔韵，一种无情的凄美。是了，也正是那句词——“无情，纵是无情也动人。”古时女子的恩怨情仇，或许连她们自己都不曾知，曾被写入某一阕词赋，从此，每一缕情丝、愁容，每一声呼唤、思念，都在世人眼下一一过目。曾不解，既然相思如此之苦，又何必自坠情网，于是深陷无法自拔。在游历过万重水墨丹青后，才懂得词人笔墨之所以触人心底、动人心弦，正是因有情。并不是所有故事，都有完美的结局，即使在最后一个句号前，是落红满径的悲凄，也终会有化作春泥更护花的后续。“问世间，情为何物，直教人生死相许？”是不是，只有不再拥有，才会让回忆灼灼生辉？还是说，只有不再拥有的人，才会永远在内心深处闪耀，回忆时，永远是初见？纵是无解又何妨，也不是所有问题，都必须得到解答。没有什么，比寻根问底更容易破坏诗词朦胧的美丽。将满腔相思，托付给流年照料，醒来时，是一片烟雨阑珊。或许也不必快意恩仇，安稳走过因缘的轮回，就做佛前，那一枝贪恋了红尘的莲花，淡了离愁，只剩相思。

　　当然，离愁并不是唯一的话题。宋词是一片广阔的音域，既有柔音低奏，便就有中音高昂。“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”是辛弃疾思回战场；“三十功名尘与土，八千里路云和月”是岳飞壮志难酬；“华灯纵博，雕鞍驰射，谁记当年豪举”是陆游感慨追思。毕竟宋朝，始终像个文弱女子，不具气吞山河的魂魄，唯有玉手拈花的柔情，也因此，受尽欺压。那不是个能够安安稳稳，吟诗作画的年代。有时觉得辛词岳词虽有震撼人心之气魄，但也伤人。笔墨行间，奔驰着金戈铁马、锐戟利矛，一声冲锋的号角，心上随即添了无数道伤。词句是尖锐的，伤痕是柔软的，柔软到爬满了整颗心，像藤蔓一样，纠缠了壮志悲情。或许我们都不曾知晓，踏上战场的文人，是怎样一个顺理成章却又匪夷所思的矛盾体；到底该说是作为词人的战士，还是作为战士的词人，而那又是怎样的一种，沙场秋点兵。每一场战争都磨砺了词风，从满地尸首的沙场走回风清月明的竹林，这始终是一段难以忘怀的经历。

但我也知道，词人具有两面性。岳飞也曾写下“起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明”；陆游的《鹊桥仙》中，也曾道“轻舟八尺，低篷三扇，占断蘋洲烟雨”。纵是铁心雄壮，也曾有过三两句的柔情。

也有竹林七贤一样的隐士，词意清淡，意境胧美，一轮皎月，便足以勾起诗情。可抬头仰望，又不禁顿觉渺小短暂，时光太吝啬，又太不公平。历经千年，明月依旧是当年洁白容颜，我们曾与词人仰望过同一轮皎月，可月光永不变更，流逝的唯有地上的人。时光不老总是无情，你常常记得它，它却转瞬间便忘了你。我们永远只拥有狭短的时间，几季春秋轮换，便迎来结局。

　　最羡慕古人，在千杯万盏间求醉的豪情，在唐诗里是“举杯邀明月，对影成三人”，于宋词却是“酒入愁肠，化作相思泪”。清醒着，现实太冷，所以易伤人心；酒醉了，自欺欺人，却有片刻欢愉。可我又不喜大醉，不省人事，醉眼迷离，什么都看不清。

或许最美好的人生，是留一半清醒，留一半酒醉，再携一路诗意——正是年华，诗酒趁年华。