学画浅说

井下桃花庵主

　　今人把黄宾虹的画捧得很高，人们一直迷恋黄宾虹临终时的那句悲催的预言:“我的画再过五十年才有人看得懂。”有点像凡高生前的自信，但他自己也没交待清楚他的画好在哪里。有的人认为黄宾虹的画，黑压压的一片，他到底在画些什么？真的欣赏不了。也有人说，他和陈子庄的画是逸品，逸品是中国写意画的最高境界，不管怎么说，今天在拍卖场上，他的作品的确是天价，特别是《黄山汤口》图。

　　《黄山汤口》图浑厚的笔墨是黄宾虹晚年的精品，传说是黄宾虹的决笔。作品有师古的影子，构图“三满一空”，笔墨虚实相生，意境空灵寂寥，寄托着作者审美的理想。

　　下一幅更妙，黄宾虹不仅画出了自己的风格，而且他的题款也道出了他崇尚南宗与他师古的来路。

唐人算子学奴书，

道子吴装水墨无。

北宋荊关开画诀，

虚当求实法倪迂（倪瓒）。——宾虹

也就是说，黄宾虹看不起像唐代吴道子一样的画师，虽形神兼备，但也就是个能品，因学识过浅，最多就是个画圣，不会有逸品传世。他崇尚南宗师倪瓒，他认为山水画法开山鼻祖，代表最高水平的是南宗。

　　黄宾虹有个最大的贡献是提出了“五笔七墨”的画法，最大限度的发挥笔墨的趣味性，特别他善用焦墨与宿墨来压住近景和实景。给原来灰的更沉，黑的更亮。

另外，他的“减笔”法也颇具影响，所谓的“减笔”不是减少意境，而是减去多余的笔墨，让笔墨达到恰到好处。像八大山人的画，哪怕一幅画仅有一只鸟或一条鱼，都显得余味无穷，再也添不得半点东西。

形而下为器，形而上为道。中国的山水画为什么不称为风景画，原因就是画家把自己的思想，精神寄托于笔墨上，在一定程度上与其说画景不如说是画自己的心灵。因此，我们读不懂黄宾虹，也就看不懂他的画。一个画家，特别是文人画，作者的文化修养越深厚，他的作品就越深邃，这跟书法的“丑书”一样，很多人欣赏不了，黄宾虹的画就是“丑画”，其实，黄宾虹的书法成就也很高，但被画名所盖，他跟吴昌硕有个相同点，就是把书法的篆，籀之法运用到绘画上。画面充满金石气味。

他的弟子林散之的书法就是得到黄宾虹画的影响。林散之说，他的书法超过文征明，但见到王铎他也低头。他超出文征明很难说，但他绝对不如王铎。所以，林散之与他师傅黄宾虹一样，大气晚成，晚年才得到世人的认可，学问这东西，不是偶然，而是必然大气才晚成！正所谓:冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。

毕加索，高更，马蒂斯都说，真正的艺术在东方，说的就是这种理想吧！