辽宁省博物馆～明清瓷器展

海洋之心

辽宁省博物馆的明清精品瓷器展，里面真是珍宝众多，有价值3亿的天球瓶，价值1亿的珐琅碗，还有很多宝贝，快来看看吧！

瓷器是中国人民伟大的发明，远在东汉时期，中国就出现了成熟的瓷器，历经魏晋，隋唐，宋元瓷业的发展后，明清时期达到鼎盛，明代起江西景德镇跃为瓷都，其品种，产量，销路超过以往任何时代，清代康熙，雍正，乾隆三朝制瓷业达到历史最高峰，为中国瓷业艺术增添了异彩，本展览向大家展现了明清时期瓷器的魅力。

一，明~洪武~釉里红

明代洪武二年，太祖朱元璋在江西景德镇珠山，以元代窑厂为基础，设立御窑厂，奠定了景德镇瓷都的地位，这一时期的官窑瓷器以青花，釉里红，红釉瓷器为主。

景德镇御窑厂，设于明洪武二年。历时27个皇帝，500余年。

铜成色，1350度烧制，温度不够发灰，发黑。温度过高，颜色挥发变白。红中泛黄，朱元璋特别喜欢红色，姓朱，朱同红。明朝拆开是日月，寓意红，所以釉里红在洪武年间较多。

明~洪武~釉里红四季花卉大盘

整器呈花瓣形，浅淡的釉里红纹饰布满了盘内外，盘内底新有折枝菊花三朵，盘腹内壁等距饰十六枝折枝莲花，腹外壁绘十二朵均匀排列的形态各异的四季花卉，包括莲花，牡丹，菊花，牵牛花等，宽平折沿内外壁均饰波浪纹，釉里红发色较暗，底呈红色，洪武釉里红的特征在这只盘上显露无遗。

二、明~永乐宣德~青花

青花瓷是中国瓷器中的大宗产品，最早出现在唐代，成熟于元代景德镇，在明代得以创新和推广

青花是用钴料作着色剂，在瓷器胎体上描绘纹饰 再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧制成的釉下彩瓷器，钴料在高温焙烧后呈现蓝色，和白色的胎骨形成了蓝白相间的图案。

青花瓷又叫釉里蓝，氧化钴呈青色，1200度高温烧制，有铁锈斑点是永宣瓷器的特色。永乐和宣德都是比较雄才伟略所以盛世气度，器型偏大。蓝中发黑，锡斑，有光泽感，可成为断代依据。郑和下西洋带回苏麻尼青料，一种铁。

明~永乐青花~海水葡萄纹大盘

盘底绘并列缠枝葡萄纹三串，穿插藤蔓枝叶，内外壁绘牡丹、莲花、茶花、石榴、菊花等花纹，折沿内壁饰海水波涛纹带，内口沿留白，折沿外壁白釉无纹，纹饰分界处清晰描绘青花双圈或单圈，青花使用进口的苏麻离青料，色深处有铁锈斑，无款。

明~宣德青花~花果纹碗

型如倒置的斗笠，口呈葵花形，内外满绘青花折枝花果纹，圈足外壁波浪纹，口沿外壁葵花形青花双圈，内壁小折枝花果纹带如莲花等。腹部外壁纹石榴等折枝花果。

明~宣德青花~云龙纹天球瓶

同款瓷器拍卖出价值3亿港币，此瓷器价值无法估计。

三、明~永乐~甜白瓷

甜白瓷，雅致的白釉瓷器，永乐朝最著名。似绵白糖色，常有暗花刻纹，用于祭祀。温润绵白，光莹如玉，釉料中添加石英和云母残留，即宝石成分，非常有光泽。6.700年前，瓷土中杂质，主要是铁，剔除非常难0.3%以下。永乐皇帝偏爱白瓷，占出土瓷器90%。永乐11岁封燕王，镇守北京，北京是元大都，受蒙古元朝文化影响，喜爱蓝天白云，喜欢白瓷。单色釉，可做为日常实用器也可以用来祭祀月亮。

明~永乐~甜白瓷~暗花大碗

胎体轻薄，胎内壁暗印莲瓣纹，外壁锥刺缠枝花纹，有一种“云破月来花弄影”的别致韵味。

明~宣德~宝石红釉碟

1200度高温，氧化铜着色，单色釉，宝石红釉器。边缘白色，釉料下流，露出胎骨，灯草边，用来祭祀火。宣德之后没有宝石红釉，国力原因，技术失传，直至康熙年间才在此出现

四、明~正统、景泰、天顺空白期瓷器

明代正统、景泰、天顺三朝历时近30年，政局动荡，三朝两帝，饥荒不断，经济生产受到很大影响，景德镇制瓷业转入低谷期，所烧瓷器数量、质量、品种大幅度下降。瓷器发展史料记录极少，一直以来被称为陶瓷史上的“空白期”或“黑暗期”这一时期官窑烧制的瓷器很少书款，民窑仅青花为唯一品种，随着考古出土文物的发展，人们对空白期的瓷器有了新的认识，呈现出不同于宣德和成化的自身朝代独有风格。

正统、颈泰、天顺30年政局动荡，因此称为空白期。

五、明~成化、洪志、正德瓷器

明代成化、弘治、正得三朝，景德镇制瓷业得到恢复并扩大生产规模，由于统治阶级审美趣味的差异，使各朝瓷器呈现不同的风貌，成化瓷器，造型玲珑，调柔和静，绘画淡雅为风格。

明~弘治~娇黄釉盘

白瓷胎施娇黄釉，外底施白釉，黄釉是皇家控制最严格的一种釉色，金黄是至尊之色，黄与“皇”同音，明清两代黄釉只有皇家才能使用，明代私造黄釉者要被砍头。清代规定里外黄釉为皇贵妃，黄地绿龙为贵妃，以下嫔妃，贵人则不用黄釉瓷器。

诸葛碗，相传诸葛亮放饭量小，用来迷惑司马懿，外面看满满一碗，其实就是一小蝶。瓷碗适合祭祀，放不多的祭品，看起来却很多，很满。

六、明~嘉靖万历~青花

明嘉靖、隆庆、万历时期，景德镇青花纹样采用采用回青绘画，即“佛头青”“青金蓝”，色调蓝中泛紫，高锰低铁，蓝中泛紫。时代特征鲜明。皇帝信道教，瓷器有浓郁的道教色彩。常见器皿葫芦釉，常见图案：八仙、八宝、八卦、云鹤。这是青花婴戏纹高足碗。

明~嘉靖青花~三狮纹罐

近釉处现火石红色，青白釉，青花稍淡，有黑紫点片。腹部绘三头狮，配以飘舞的飘带，周围饰火焰纹，该器青花发色浅淡，应为嘉靖早期作品。

明~万历青花~松竹捧寿纹梅瓶

外壁通体分五层绘青花纹饰，主体纹饰绘于上腹部，为青花松节寿字纹，松树缠枝组成寿字，构思巧妙，颈部外饰青花焦叶纹带，肩部饰如意云朵纹，各云朵不相连，云朵间饰折枝花卉，图案满，不知所要表达的内容，一般只插一枝梅花，寓意此女子未嫁。

七、明~嘉靖万历~五彩

五彩是瓷器彩绘技法之一，分为青花五彩和纯釉上五彩两种，明代五彩始烧于宣德时期，嘉靖、隆庆、万历三朝颇为流行，典型的嘉靖五彩以红、淡绿、黄、褐色、紫以及釉下蓝彩堆成，呈现出红浓翠艳热烈华丽的视觉效果。泛指多色，釉上彩，先照釉后画花，这是红绿彩人物纹诸葛碗

明~万历五彩~云龙纹盖罐

这是两件形制近似纹饰主题相同细节不尽相同的盖罐，一只纹饰色彩浓烈，另外一只色彩暗淡，一件龙纹颈上鬃毛后杨，另一件鬃毛前冲，釉上彩透明色，单线平涂技法。无浓淡深浅的层次变化。五彩云龙纹盖碗。低温800度可以。内书“大明万历年制”六字双竖行楷书款。

七、转变期瓷器

从明代万历三十年1607年到清代康熙中期，景德镇的瓷器制造业经历一次重大转变，官窑急剧衰落，民窑因海内外市场需要跃居主导，青花瓷是这一时期代表，瓷画方面摒弃官窑蓝本，采用分水技法，将钴料调配成多重深浅不一的料水，烧成后呈现多种浓淡相宜的色调，层次分明，疏丽雅致的视觉效果。因这一时期瓷器兼具明末和清初两朝风格，故被称为“转变期或转型期瓷器”。这是明天启青花人物纹盖罐。

九、明末清初时期

明末清初由于政局不稳定，官窑停止生产，制瓷数量极少，品种以青花为主，政府推行“官搭民烧”制度，调动工匠们的积极性，提高了民窑作坊的规模和烧制技术，推动民窑青花的进一步发展，为后期康熙时期瓷器的繁荣打下坚实点基础。

清~顺治青花~五彩人物纹碗

内壁青花彩绘青山、绿水，树木，一女子泛舟江上。外壁绘云山、树石、几位男子执火把和剑奋力向前追赶，一静一动想得益彰。

十、清~康熙~青花

清代特别是康熙、雍正、乾隆三朝，制瓷业达到顶峰，康熙青花胎釉精细，色泽鲜艳，纹饰精美，早期用浙料，与顺治青花特点相似，中期用云南珠明料，即翠毛蓝一笔一划中能变化出不同的笔韵，晚期青花，色调趋于淡雅，发色晕散现象。后世有“硬彩、青花均以康熙为极轨”之说。

清~康熙青花~十二月花卉杯

共12件，胎体轻薄，施白釉，每件相对花卉均题唐诗一首，诗后“赏”字方形印，画工细腻，杯底中央青花双圈“大清康熙年制”青花楷书款。

清~康熙青花~凤尾尊

中国水墨画独特意境。青花墨分9色，浓淡相宜，色阶明显，推崇文人画，由文人来画瓷器。

清~康熙青花~八仙纹香炉

康熙大帝丰功伟绩，连续三个皇帝，康熙61，雍正13，乾隆60，执政共134年

十一、清~雍正青花

雍正瓷器以精细著称，胎质莹洁，器型隽秀，纹饰婉约。故有“明看成化，清看雍正”之说。雍正青花造型和装饰上均体现柔媚秀巧的风格。这是青花丛竹纹碗，有学者提出此件为半成品。

清~雍正青花~龙纹罐

胎质细腻洁白，釉色洁白光润如玉，青花发色雅淡，花纹线条轻细工致，充分体现了雍正瓷器清新婉约的风韵。

十二、清~乾隆~青花

清代乾隆持续六十年，青花瓷仍是景德镇主流产品，烧造量大，技巧前所未有，清乾隆青花纹饰繁密，染画工整，造型新奇。早期呈色不稳定，蓝色略显晕散，中期形成湛蓝明快的色调，具有“稳重、浑厚、沉着”特征，晚期青花呈色稳重深沉，失去了明快效果。

清~乾隆青花~缠枝莲纹六连瓶

器型如六瓶并列相接，每个瓶子两两想通，外壁绘缠枝双莲纹，口沿瞎蕉叶纹带，腹下莲瓣纹，纹饰繁密，染画工整，造型新奇。烧制非常难。中间瓶外底“大清乾隆年制”。乾隆时期国库7500万两，前40年国泰民安，没有战事，全力烧制瓷器。

十三、清~康熙五彩。

康熙时期五彩瓷工艺进一步成熟，所用彩料比明代丰富，特点是在彩料中加入蓝和黑，运用釉上篮彩和黑彩，色彩对比和谐沉稳，线条流畅，笔触圆润。

清~康熙~青花五彩十二月花卉杯

硬彩瓷器。十二月花对应花神画在杯子上，旁边有诗，描绘花神。康熙御用酒杯，胎口特别薄。

清~康熙五彩~云龙纹大碗

内壁及外壁均有红，绿，黄彩绘，龙文纹各三条，周以青花所绘八吉祥纹，每层以青花圈相隔，圈足二层台阶式。

十四、清~康熙、雍正、乾隆~釉里红

清康熙时期，皇帝本人非常重视名贵的釉里红，亲自督促下，景德镇再次烧制成功，清代釉里红与明代相比，选料和磨制更为精细，呈色艳丽，含有少量紫色，与青花一样有浓淡层次。这是清~乾隆青花釉里红～八仙纹碗

清~康熙釉里红~团龙纹碗

外壁釉里红团龙五条，内底釉里红团龙一条，外底青花双圈，“大清康熙年制”青花楷书款。釉里红含铜呈现红色，高温还原釉下彩，烧造难度大，成品率低，康乾时期成品率提高，呈色稳定。

一、粉彩

康熙末期低温釉上彩瓷器，由珐琅彩衍生新品种，玻璃白是描绘，物像柔和粉润。这是粉彩龙凤穿花纹碗，乾隆特点百花不落地，内壁都涂满宝石釉。软彩瓷器，雍正性格隐忍，粉彩温润柔和。

浅浮雕感，墨线在素胎上勾勒轮廓线，涂上玻璃白，上面添彩料，综合上面的彩，而柔和，粉彩花式吸杯，此杯，最为礼物，赏赐臣子。

二、斗彩

釉下绘青花与釉上绘五彩结合。青釉下只画轮廓，斗彩缠枝潘莲八吉祥纹和斗彩蕃莲双耳瓶。

三、矾红彩

氧化铁着色，青矾煅烧原料，加一定的铅粉助溶。牛胶做粘合剂，平涂法，低温釉彩瓷。这是白釉矾红彩云凤纹碗。

四，康熙素三彩

黄地素三彩双龙纹盘。素，无红为素，不建议摆件，作为葬器使用。

五、清宫帝后用瓷

身份地位不同，色泽，数量，纹样严格规制。皇帝为里外明黄釉，皇太后和皇后纯黄釉，数量有限制，皇贵妃里白外黄瓷器，贵妃黄地绿龙瓷器，嫔蓝底黄龙瓷器，贵人绿地紫龙瓷器，常在五彩红龙瓷器。地位最低的答应各色杂釉瓷器。

御窑烧制，私造砍头，如果残次品就地打碎，不能流入民间。黄釉暗花团凤纹碗

黄地绿龙纹碗

黄地绿龙纹花式碟

黄地绿团龙纹碗

蓝地黄云龙纹碗

青花黄彩云龙纹碗

黄地青花云龙福寿纹碗

绿地紫云龙纹碗

青花五彩龙凤纹碗

青花海水红龙纹碗

六、同治大婚礼造器

1868年套装餐具，120桶，7290件。色彩浓艳，纹饰“喜鹊等梅”“双喜”。这是黄地粉彩梅鹊纹餐具。

七、郎窑红釉瓷器

康熙年间，猩红色，釉料不均匀，向下流淌，初凝的牛血。人名命名，郎庭极，督窑官，

八、豇豆红釉瓷器，这是菊瓣瓶，康熙年间，添加粉质，发色粉嫩，器型小。基本是文房用具，吹釉，嘴吹，窑工用嘴吹制。

九、荠红釉瓷器

口延白边不是自然形成，康熙晚年，氧化铜，不流趟，稳定。

十、霁蓝釉瓷器

以钴为发色剂，特点是色泽浓艳均匀，呈色稳定。创烧于元代，明宣德到达顶峰，素有“宝石蓝”之美誉，与铜红釉和甜白瓷并列为上品，被皇室用作祭祀礼器。清康雍乾时期烧制颇有成就，色泽均匀稳定，和宝蓝釉相比，釉面缺少肥厚温润之感，清祭天坛用霁蓝釉。

十一、天蓝釉瓷器

康熙时期景德镇创烧的一种高温彩色釉瓷器，因色泽如蔚蓝天空而得名，1%氧化钴，与釉料中铜，铁，钛一起呈色，颜色美观，莹洁淡雅。康熙时期均为小件文房用具，雍正乾隆时期出自官窑。

十二、仿官哥窑瓷器。

官窑，哥窑，宋元时期名窑，有开片即金色铁线，雍正仿的最好。清朝仿宋朝，宋五大名窑，汝，官，哥，定，均。含蓄内敛的风格，雍正喜欢。

十三、冬青釉瓷器

明代永乐时期仿宋元龙泉青瓷。清朝一般摆在太后宫殿，淡雅，远离世俗

十四、炉均釉瓷器。

清康熙年间烧制，低温窑变花釉。世上绝无二件，变化万千。炉为低温瓷器。

十五，茶叶末釉瓷器

铁结晶釉重要品种，古朴清丽。

十六、仿生釉瓷器。此件为仿竹刻人物文笔筒。

黄底粉彩花卉纹餐具，光绪时期

这个明清瓷器展的美篇，用好长的时间才编写完成，对于自己喜欢的事，乐此不疲。