<h1>一、潜心师古</h1> <h3> 董其昌用笔用墨追求"枯、淡、干、清"，崇尚"淡"的意境，以"淡"为最高墨法，在淡中求润，反对用"湿墨"。其用笔"毛、松"而"随意"。</h3><h3> </h3><h3><br></h3><div><br></div><div style="text-align: center;">倣董其昌笔意68x43cm</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[一]</div> <h3> 董其昌"画分南北"影响画坛300年，并崇尚南宗，追寻南宗派系笔墨程式，每画必寻根追源，是笔墨集大成者。在他的影响下的清"四王"更有过之，至使南宗山水更加程式化。以自然山水拉开了较大的距离，成为在书斋中造自家山水境界的极致，这种脱离自然而完全心造的画风正是清山水画自"四王"起至清未逐渐衰弱的原因。</h3> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[二]</div> <h3>极端的程式化和极端的写实都是绘画的两个极点，真正有生命力的艺术作品不在此，而在于二者之间的权衡，纯写实不是艺术，纯程式化是死绝的艺术，艺术的生命就在于既关照了自然的生命物象，又提炼加工而趋向程式化，在二者之间讨生活。齐白石最大的贡献就是一针见血的指出艺术的最高境界"妙在似与不似之间"。太象则俗，不象则欺人，太象则为物所羁，被象所羁则不畅达，画家的心性则难以表达。按南宗的主旨来讲，绘画是为了"悦心、悦人"的闲情逸趣。太注重对物象的刻画则是"匠"。</h3> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[三]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[四]</div> <h3>"文"与"匠"从笔墨形式看，最大的区别在于是否被物所拘。用笔用墨有严谨与宽泛之分，重刻画，而偏向"匠"，宽泛重意趣而偏向"文"。</h3> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[五]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[六]</div> <h3>"松、毛、枯、淡"的笔墨使得线与线之间的界线不甚分明而相互交融，"毛，枯"的点线形成的"飞白"小点成了线条生命活力的"呼吸"动力，使得整幅画通透而具有活力。</h3> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[七]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[八]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[九]</div> <h3>北宗用笔强劲，如斧劈皴、铁线描，强调"阳刚"，而南宗用笔柔软而暗含弹性，即"棉里藏针"，刚不外露，这是老庄用"柔"思想的体现。</h3> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意50x50cm</h3><div style="text-align: center;">[十]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意34x34cm</h3><div style="text-align: center;">[一]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意34x34cm</h3><div style="text-align: center;">[二]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意68x43cm</h3><div style="text-align: center;">[一]</div> <h3 style="text-align: center;">倣王鉴笔意68x43cm</h3><div style="text-align: center;">[二]</div> <h1>二、澄怀味象</h1> <h3>在大自然中写生，其表现形式当以自然物景的启发为依归，而不能用古人之法去生搬硬套，更不能只用一法去写万象，当随象而变。</h3> <h3>蒋春林，男，云南省政协特聘艺术家，昆明书画院画家，昆明美术家协会理事，昆明书法家协会会员，人民艺术家协会会员，云南传统文化研究会员，嵩明县美协主席，春城书画院画家，擅长山水兼花鸟。重写生，澄怀味像；承传统，合于自然；山水花鸟之法理合于易学之理，阴阳之道。多次参加各类展览并获奖，参加“华章龙城”第21届全国文联工作会议“书画名家作品邀请展”。多件作品被政府机构和国内外友人收藏。《昆明日报》、《省政协报》、《云南经济日报》、《生活新报》、《滇中新区报》、《盘江源》、《滇中文学》、《云南企业》、《中国商会》等报刊杂志多次作专版介绍。 </h3>