中国书法家园古琴艺术研习班（第一期）

登高望远

六月的风，带来了江南的雨季。室外，雨声潇潇；屋内，琴音幽幽。中国书法家园古琴艺术研习班（第一期），于2017年6月26日如期开班。
一曲《广陵散》，迷倒多少爱琴人士。苏东坡也曾有诗云："若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？"，这首哲理般的诗，道出了琴与操琴者之间的辩证关系。琴弦与指尖，指尖与心灵的和谐完美统一。
古琴的高雅，源于琴与弹奏者自身深厚的内涵。《高山流水》的相知相惜，《凤求凰》的琴瑟和鸣，《醉渔喝晚》的诗情画意，《潇湘水云》的烟波浩渺……这些迷人的古曲，这些古曲里满溢的意境，正是我们现代快节奏的人所期望的。若是你正翘首这样的古琴曲来怡养心灵，那就来这里看看吧。

墨缘堂艺术馆馆长李建军，古琴艺术家许双应，篆刻家童迅，古琴班青溪老师，主持开班仪式。

馆长李建军在开班仪式上发言。

童迅老师在开班仪式上发言。

古琴班主讲导师许老师发言。

古琴班为学员整理的相关资料，便于这短期五日的集训。曲谱，指法，练习曲等等，全面又个性。

许老师向学员介绍古琴相关知识，风趣幽默，融故事与知识点于一炉，古琴在这里不仅仅是一种乐器，分明有了风骨与灵魂，让人着迷。

古琴第一课，学员们既兴奋又期待。希望老师的一言一语，都能落入胸中，记在心里，再表现于行动中。许老师不急不慢，轻重分明的语调，亲切自然的神态。学员听得舒畅，学得轻松，前面的紧张与压力顿时消去一大半。

学员们个个聚精会神，想必都被老师的儒雅与博学吸引了过去。也许都这样暗自思忖，这五日之后，自己会有所突变吧？😄

想要弹出一首或百转千回，或如诗如画，或高山送流水般的古琴曲调，得从基本的指法开始。别急，老师会一个个示范，并指出问题，纠正手型。

任何一门学问，首先都离不开理论教学。懂得其中的历史脉络，了解其规律特点，才有去承接的可能。

若是心中有疑问，再手把手教学，指导，直至理解明白。

终于被允许摸琴了，从最基础的散音练习开始。玉指纤纤，琴弦轻颤，一指清音，幽或远，瞬间就击中弹奏者的心弦。

从最初的单手散音练习，再逐步扩展到双手泛音与按音练习。

有多爱，就有多入心。瑶琴的七根弦，象是有了魔力，纵是玉指磨出了水泡，依然不离不弃地操练。散音，泛音，按音，只有不断地练习，才能随心所欲地弹出心中反复吟唱的曲子。

提问解答，纠错指正。倾囊相授，不藏私。老师说了，用现在的教学方法，比从前的古式教学，学起来要轻松许多。

据说古琴曲谱有个另外的名字，叫做天书。一个字，都是有几个字的边旁组合而来，表具意义。若是没有接触过这块，一般是看不懂的。但是一经老师讲解，就豁然开朗了。曲谱理解了，老师再按音节弹奏。不愁听不懂哦。

课间休息。老师与学员们聊天沟通，了解情况，以便调整教学进度与方法。

学员们练琴累了，老师就向学员表演一曲，一起赏曲放松，这样的好机会真是难得，常常一阵掌声过后，老师被要求再来一曲。老师于是会说，加油啊，你们坚持练，不放弃一定会超过我的，哈哈，老师太谦虚了。

琴音幽幽，炉香轻绕，这边叮咚，那边幽噎。古琴的魅力，真是无法用语言来描绘的。学了古琴，就此爱上了古琴。

午休茶歇。茶清香，花馥郁。澄红的茶汤，一啜下去，便将琴与茶与人生连在了一起。

与老师一起谈古琴，谈人生，谈人与人，人与琴的缘份。万事自有因果，你与琴的缘份，也许冥冥中早就按排好了，就等这一刻开启。

五日集训告一段落。江南的梅雨，还在潇潇，琴音换了空间，在各自的心中响起。

老师向学员颁发结业证书。

离别就在眼前，自是不舍。学员们纷纷表示，舍不得走，还想继续学下去。那就一起期待提高班，周末班吧。

许老师向所有学员赠送自己的作品：高山流水图。

许老师向学员赠送自己的书法作品。

童老师向前五名学员赠送自己的书法作品。

爱它就带它回去，真爱不虚。爱琴的人最终抱得美人归，是羡慕呢，还是祝福？琴与灵魂终于汇于一起。从此山高水长，一曲幽远，一曲缠绵，如歌如诉。

闻道，拈花，行茶，赏花，吟诗……一样，也少不了抚琴。看你背琴远去，来日归，望你能一指空灵，一指清远。

五日终成旧日，美丽的人美丽的琴，还有那回廊听雨，间歇享茶。你们是否也会在梦里，听见那豪气万丈的《沧海一声笑》？是否梦见仙衣飘飘的你们回聚在老师身边，赏一曲心驰神往的《流水》？还有那《仙翁操》、《秋风词》是否又让你伤了脑筋？

许老师诗云：八方侠女聚一堂，玉指冰弦五日忙。吟猱绰注入三昧，沧海深深琴韵长。

学员风采：

老师风采：