<h3><font color="#167efb">美篇摄影课堂,一个新的栏目,每一期将邀请一位摄影大咖,分享自己的摄影技巧和心得。在课堂上,没有喧哗,只有知识。</font></h3><h3><font color="#167efb"><br></font></h3><h3><font color="#167efb">今天摄影课堂的主题是:<b>中国风画意花卉摄影</b></font></h3><h3><font color="#167efb">本节课老师:<b>思想在旅行,美篇号1847450。</b>本名</font><font color="#167efb">丁宝华,江苏扬州人,喜爱美术、散文、诗词,追求唯美浪漫主义的诗情画意摄影风。</font></h3><h5><br></h5> <h5><font color="#ff8a00">摄影课堂第1期,以下便是本节课的内容:</font></h5> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">一、立意</font></b></h1><h3><br></h3><h3>画意摄影,要先立意后拍摄。那么,如何立意?我先要引用摄影大师安塞尔.亚当斯的一句名言“我们不只是用相机拍照。我们带到摄影中去的是所有我们读过的书,看过的电影,听过的音乐,爱过的人”。</h3><h3><br></h3><h3>画意摄影的立意大都从画里面吸取养分,需要我们平时多看中国画、书法、还有油画。学习画的构图、画的色彩、画的韵味、画的意境…而我本人对于画意摄影的研究基本上灵感受益于画中。但是需要注意的是,不要把摄影做到完全像画画,那样的话就是本末倒置了。应该做到似画非画的意境才是。</h3> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">二、留白</font></b></h1> <h3></h3> <h3>在国画中的空白,它也是画面构成的一部分,也就是说,白参与了构图。在国画中常常会见到大量的留白,而这种留白,就是气,有气则通,无气则堵。疏可跑马,密不透风,疏密有间,浓淡相宜,国画中的布局怎能少了透气。留白,也是简的表现,这是国画的精髓。<br></h3><h3><br></h3><h3>摄影中的“减”与国画中的“简”其实是一个道理。画意摄影是从减到加的一个操作过程。减是为了更好的提炼素材,加是把素材组合成一副完美的画卷。但是,加,切不可过,否则会画蛇添足,适得其反。所以,画意花卉无需太多的元素,而留白,自然是最好的构图方法之一。</h3> <h3><b>禅意仿古荷花</b></h3><h3>以下这几幅荷花图,是通过抠图合成的,荷花图中加了几只红鱼略微点缀一下,大片的留白,空空如也。以简造境。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3><b>格桑花</b></h3><h3>格桑花是由数张照片抠图合成。拍摄的时候在花的背后放了白板,一朵一朵的去拍摄,在电脑上后期抠图组合在一起,最后叠加仿古底纹。</h3><h3><br></h3> <h3></h3> <h3><b>春色满园</b></h3><h3>拍摄于扬州瘦西湖。留白,使得这些花花草草清新淡雅,简洁明快。拍摄的时候,我找准机位,尽可能选择干净的背景,比如:天空、水面。我截了图中一些细节图,大家可以看到处理后的轮廓边缘干净利落。一定要做到画面放大到百分之一百,细节仍然完美无暇。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3>下面是刚才那几幅的原图,因为原图本身的背景就已经很干净了,后期处理起来就很容易。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">三、主次</font></b></h1> <h3></h3> <h3>从这几幅大特写的荷花图可以看到,每一幅都有着主次关系,一朵荷花搭配一两片荷叶,或者一朵荷花搭配一朵莲蓬…总之,是不会存在同时有着两朵相似的荷花,或者两朵相似的花蕾出现。有句俗话说:一山容不得二虎。就是这个道理。在摄影画面里面不可以出现两个主角,应该有主角和配角之分。</h3><h3><br></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3>还有,拍摄单个大头照的荷花,切记不要把花朵放在中心的位置,我一般会让荷花朵在偏移中心的地方出现。另外,需要注意花朵不要撑满画面,那样真的成了大头照了。应该留一些空间让画面透透气。主次关系除了主角和配角关系,还有远近、大小、实与虚、浓与淡…这些关系。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">四、仿古</font></b></h1> <h3></h3> <h3>模仿古人在绢布上绘制花鸟画的一种效果。通过电脑后期对图像进行做旧,叠加布纹的处理。下面还会分享一个仿古画意残荷的案例。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3><b>仿古美人梅</b></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><font color="#ed2308"><b>五、工笔</b></font></h1> <h3></h3> <h3>基本上以抠图为主,用纯色背景布放在花卉后面进行拍摄,这样便于后期抠图,再拍一些好看的石头和花卉放在一起组合。抠图的方法很多,这要根据拍摄物体的复杂程度决定用哪一种抠图方式。常用的有:通道抠图、选区抠图、钢笔抠图…前两种我用的就比较多一些。<br></h3><h3><br></h3><h3>工笔花卉的构图以留白居多,注意不要把画面布满,一定要留有空白的余地。在调色上会刻意对绿色做一些调整,让本来的黄绿变成翠绿色。这是我个人的调色习惯。底色,一般以仿古的暗黄色衬底,古朴风是画意花卉的一大特色。</h3><h3><br></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3><b>细节</b></h3><h3>我们来看这一幅花卉的截图,放大之后无论怎么细看,都要力求完美无瑕,这需要一定的电脑后期技术。我们所做的画意摄影最终的目的是要装裱成画一样挂在墙上,细细地品味欣赏。而不是仅仅在手机里观摩。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3><b>陪衬</b></h3><h3>石头与牡丹花的陪衬,组成了一幅工笔画,有时候单个的花卉显得单调,于是我们可以配一些杂物,石头、垂柳、小鸟…也或者可以配一些诗句书法,印章的落款。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">六、写意</font></b></h1> <h3></h3> <h3>模仿国画的水墨韵味。首先,要选择题材去拍摄,梅花和荷花就很适合做成写意的画意摄影。这一组写意梅花拍摄于南京梅花山,我选择了枝形漂亮的去拍摄,通过电脑把它们简化,再进行浓淡层次的组合,再用特殊技法加以水墨渲染,最终接近水墨画的效果。</h3> <h3><b>写意荷花</b></h3><h3>荷花、荷叶、小鸟,都是拍摄的,而不是画出来的。画意摄影,当然是以摄影为根本的创作,其目的是要达到画的意境,非笔能够代替相机。放大细节可以看出,荷叶,似墨非墨,荷花,似画非画。<br></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3><b>梅花细节</b></h3><h3>通过下面写意梅花的截图可以看到画面的水墨层次,是通过一层一层的渲染,做到有干有湿、有浓有淡、有枯有润、有密有疏、有实有空…配以渲染后的月色,意境就很容易造出来了。古人花前月下的景色相机也能够诠释。</h3><h3><br></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3><b>梅花构图</b></h3><h3>下面这一组暗调的梅花图,以全满的画面构图,用青暗色反映出星星点点的白色梅花,幽深跃然而来。这完全不同于之前的留白构图。但,无论怎么样构图,始终不变的是,元素要少,再少!简再简!做到少而精,这需要一定的功力,正如练习书法一样,寥寥数笔却需要多年的磨炼。</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">七、落款</font></b></h1> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h1 style="text-align: center;"><font color="#ed2308"><b>八、案例</b></font></h1> <h3></h3> <h3>原片和成片</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3>使用素材:底纹和小鱼</h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3></h3> <h3>今天的画意摄影花卉篇公开课堂到此讲完了,希望能够给大家带来一些启发,我能做的也只是抛砖引玉而已。</h3> <h3><font color="#167efb">以上。感谢思想在旅行老师的无私分享,用相机作画,你学会这么艺术的手法了吗?</font></h3> <h5><font color="#ed2308">美篇摄影课堂,一个只讲干货的地方。欢迎更多达人投稿,向千万美友分享你的技巧或故事!投稿邮箱:yexu@lanjingren.com</font></h5>