国画艺术系列之七

長安畫苑∥霍开水畫館

霍开水：号七味斋主，陕西柞水县人。现居西安，航天画院院长。长期从事大写意中国画的理论研究与实践创作。

国画中的空白，是画面构成意境的元素符号，这种白，就是气，就是无，无则生有。疏可跑马，密不透风是人们常说的俗话，凡疏密有间，浓淡相宜才有度。家山常入梦是繁简表现的极至，体現了中国画的精髓所在。

家山常入梦50*100

国画中的繁与简是相机而生的，是减到加的思维过程。减是为了达意而加是串接的符语，把各种对比关系组合成完美的图卷。加不可过适宜而止。霜叶红于二月花浓淡強烈而和谐。

霜叶红于二月花50*100

微末：人化的山水

启功先生写了一句诗，我只记得前半句“春山如笑冬如睡”，问题就在这个“如”字，似乎也只能用“如"了！自古迄今，中国画都是在此上作工夫，都是把“意”往“如”上靠，生怕“意不如”也。山水画更是如此，我们凭什么与自然界勾通？勾通得了么？因而，对山水画家(包括花鸟画家)来讲，我们也只能依我们的样子在六根之间把面对之物“人化”，然后才有所谓面目、风格、特点云，大致如此。霍开水先生的职业是航天科技搞“云图”的，从这点来讲，他做山水画家比谁都自然，都合适，我们看山看水看云，没有谁比老霍真切，也没谁比他更全，由此，老霍肯定比我们对自然山水之物在直观上要多一层，这是他的独特处。但这些表象的东西要变成“意”再去“如”则是另一回事，老霍通过几十年的努力，回避了这个问题，所以，他的山水一搭眼就感觉与众不同，色上有张大千的诡异和放胆，笔墨上也有今人徐义生的精微和真切。如此之“意”，他笔下的山水、云树，既是俯观的，也是微观的，而最重的是全观的。我想，老霍之“如”，不可重复，也只有他能搞成这个样子！

微末：文化学者，国家一级美术师

　　开水说

艺术创作注定是孤独的，寂寞的，有时候还是悲凉的，创作如掘金与不同于拾荒，是在传承的基础上有所创新，去刷新或弥补传统中因时代变迁而触及的一些人文变化，使艺术随时代进步而发展。画随时代是于此了。其实创新与传统也就一步之遥，而这个关系的把握却是掘金和拾荒之别。

笔墨含性，性必修。笔墨之道在于水。水是笔之气墨之魂，水化万象莫能争锋。不同元素的笔墨形态意境纷呈，它所营造无形的、抽象的、朦胧的味道，就是个性化笔墨特征。