论“四声八病”说对唐格律诗的影响 理论篇 昆仑诗词 第48期

昆仑LMS

论“四声八病”说对唐格律诗的影响

作者 昆仑lsm

一、引言
格律诗（指五七言绝句和律诗，以下同）起源、发展、兴盛于唐代。在接近三百年的历史长河河中涌现出诗人二千八百七十三人，诗歌四万九千四百零三首，（见《全唐诗》），奠定了我国格律诗的基础，成为格律诗的宝库，以致有人说唐诗是我国格律诗的顶峰，其后无诗。当然，这种说法有些夸张。但是，唐格律诗对以后诗词的发展起了深远的影响，是不争的事实。直到今天，格律诗依旧深受我国百姓大众喜爱，学习者层出不穷，上至耄耋老人，夏至青少。格律诗有严格的格律要求，除自身严谨的格律外，后人又增加了很多禁忌，观点不一致，令初学者莫衷一是。现在，争议比较多的观点就是“撞韵”和“挤韵”说。有人说，这一观点最早来自于南朝时代沈约的“四声八病”说。因此我们有必要追根朔源，理清线索，分析一下合理与不合理的条款约束，以便我们更好地继承、学习、发展格律诗。

二、诗歌韵律专著的起源与发展概述

应该说，我国的诗歌发展从《诗经》到《离骚》，以至后来很长时间内还处于自然发展阶段。关于评论诗歌理论的文章很少见。直到南朝齐梁时期才出现专门文学作品评论学者。代表是刘勰和他的《文心雕龙》。全书共10卷，50篇。但是没有诗歌专论。于是，与此同时，出现了《四声切韵》。《四声切韵》是南朝齐永明年间，周颙髇所著，这部书是关于诗歌创作音律首部著作，论述了古法七音三十六母，首次提出了平上去入四声理论，给诗歌汉字“四声调”奠定了基础。同时，出现了另一位学者，沈约（441~513年），南朝史学家、文学家，博通群籍，擅长诗文。并撰《四声谱》，将四声的区辨同传统的诗赋音韵知识相结合，规定了一套五言诗创作时应避免的声律上的毛病，这就是后人所记之“八病”。即平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁钮、正钮等八种声病。

直到隋朝出现了第二部论述诗歌韵律的书籍《切韵》。这部著作由陆法言著。书成于隋文帝仁寿元年（601）。共5卷，收1.15万字。分193韵：平声54韵，上声51韵，去声56韵，入声32韵。应该说《切韵》是一部专论诗歌的韵书。中国自古地域广阔，各地语言文字经秦始皇文字书写统一后，文虽“同文”，但各地方言发音各异，南北不通，没有我们今天全国统一发音标准的汉语拼音和普通话。因此，学者推论《切韵》中的韵音起码是折衷了南北的音系（所谓南北音系主要应指同出于洛阳旧音一系的金陵、洛下两支当时的官音。而非今日的南北汉语方言）。《切韵》唐代初年被定为官韵。

《切韵》原书已失传，其所反映的语音系统因《广韵》等增订本而得以完整地流传下来。现存最完整的增订本有两个，一为唐写本王仁昫《刊谬补缺切韵》，一为北宋陈彭年等编的《大宋重修广韵》。法国巴黎国家图书馆藏有敦煌唐写本切韵残卷三种，是目前所存最古的、与陆法言编撰《切韵》最相近的版本。

到了清代才出现了《平水韵》和《词林正韵》两部韵书，来统一和折衷全国各地方言标准，供诗词爱好者使用。当然，今天普通话和汉语拼音在我国通用了60多年，又出现了《新韵》。今天写格律诗词的人可以任选旧韵（平水韵和词林正韵）或《新韵》。

回顾历史，我们可以得出结论，到了唐代诗歌创作音律已经有了理论依据，整个唐代诗歌创作音律都是以经过进一步完善的《切韵》为基础发展完善起来的。唐代的格律诗就是在这样的基础上发展完善，形成定谱，流传至今。

三、“四声八病”说解析与唐格律比较

如上所述，“四声八病”是针对永明体五言诗歌创作而制定的规则。

（一）“四声韵”奠定了汉语语音四声调的基础

《四声切韵》中的四声，指平、上、去、入四声，对于现在人来说，其调值已无从查考，只能通过韵谱来估略。根据元和韵谱和玉钥匙歌诀中的说法，推断出：平声可能是一个平调，上声是一个升调，去声是一个降调，入声是一个促调。我们今天现代汉语的“阴平、阳平、上声、去声”四声调定格就是在这一基础上发展而来。唐格律诗采用了这一韵律理论：把平声归纳为“平声”韵，把上声、去声和入声（现代汉语无入声）归纳为仄声韵。四声韵不仅为格律诗的格律奠定了坚实的基础，也为后来的汉语语音发展奠定了坚实的基础。其功劳在汉语语音发展历史上不可磨灭。

（二）“八病说”的前“四说”的科学性及其对唐格律诗的影响

八病：指作五言诗时，在运用四声方面应该避免的诗病。先研究前“四病”：

1.平头

五言诗的第一句第一、二字不能与第二句第一二字平仄相同。不然就犯了平头的毛病。如：芳时淑气清，提壶台上倾。芳时、提壶同是平音字，这就是平头。换句话说，每联两诗句前两个字平仄不能一样，上句开头平平，下句开头也平平，无平仄起伏，就叫平头。

唐格律诗严格遵守这一规则，每联中的前两个字必须平仄交错，即，平平对仄仄，仄仄对平平。

2.上尾

五言诗的第一句第五字（出句最后一字）与第二句第五个字（对句最后一字）不能声调相同。不然就犯了上尾的毛病。如乐府中：青青河畔草，郁郁园中柳。草、柳都是上声，犯了上尾的毛病。如古诗：西北有高楼，上与浮云齐，楼齐不同韵而平音是。换言之，每两个诗句结尾的字不能出现仄仄或平平，应该平仄交错。

如果说，“平头”是研究诗句的开头韵律，“上尾”则是研究诗句的结尾韵律。“上尾”说的提出是科学的，格律诗除了平起平收格式的首联两句都以平平同韵脚收外，其余的都错开了。这是对《八病》的遵循，同时也发展了诗歌韵律。

3.蜂腰

顾名思义是两头大，中间小。这句话的意思指五言诗一句内，第二字与第四字的声调平仄不能相同；每句第二字与第五字不能同是浊音声母而第三字是清音声母，即两个仄声字夹一平声字，现在被叫作“孤平”，不然就犯了蜂腰的毛病。如，《饮马长城窟》一诗：客从远方来，遗我双鲤鱼。第二字“从”和第四字“方”都是平声字，平仄没有错开。第二句第二个字“我”和第四个字“鲤”又都是浊音字（仄声字），中间的“双”则是清音（平声字，类似我们现在说的孤平），读起来两头重，中间轻，这就是犯了蜂腰的毛病。

这一理论奠定了格律诗“平平仄仄”或“仄仄平平”声调交错的基础这在格律诗中得到了严格执行。我们都知道“二四六分明”，即格律诗每句第二字、第四字和第六字必须平仄交错；每句第二字与第五字不能同。

4.鹤膝

五字句若首尾皆清音，中一字独浊，则两头细中间粗矣。如傅玄诗“徽音冠青云”，以清夹浊者是。这句话的意思是说“徽音”是平平，“青云”也是平平，而中间的“冠”字是仄声。即出现了“平平仄平平”句式，在五字诗句中就叫作“鹤膝”。

这在唐格律诗谱中无论五言还是七言都回避了，不存在这一现象。

今天，我们应该看到，“平头”、“上尾”“蜂腰”和“鹤膝”四条理论是专门讨论研究诗歌句子平仄规律的，是科学的，为唐格律诗句的抑扬顿挫音乐美的音律奠定了科学的基础。唐格律诗句正是科学地继承发展这些理论观点，才创作出格律诗句的格律。

（三）“八病说”后“四说”的非合理性及唐格律诗对其的扬弃

现在，我们继续研究后“四说”：

5.大韵

指五言诗两句之内不能有与韵脚同一韵部的字。如：汉《乐府》：胡姬年十五，春日独当垆。胡与垆同韵部，则是犯了大韵的毛病。又如阮诗微风照罗袂，明月耀清辉，微辉同韵者亦是。这一说就是我们现代人讲的“挤韵”。

看起来我们的老祖宗写《乐府》时就“大韵”或“挤韵”了，而唐代的诗人没有接受沈约的观点，依旧按照《乐府》的样式去写。所以翻开唐格律诗所谓“大韵”或“挤韵”现象到处都是，不足为奇。可笑的是，今天有人评价格律诗，仍旧大谈“挤韵”。可见缺乏知识了。

6.小韵

五言诗两句各句之间不能有同属一个韵部的字。如：古树老连石，急泉清露沙。树与露，连与泉同韵部，则是犯了小韵的毛病。又如：薄帷鉴明月，清风吹我襟，明、清同韵者亦是。

这一要求读者都能读懂。意思是说，一首诗歌中，除韵脚外的韵母，其他字的韵母也不能出现相同的。这一论述不符合诗歌创作实际。所以，唐格律诗也没有接受。我们今天也没人愿意接受。

7.旁纽

五言诗两句中，不能有相同韵母（声调相同）的字出现，如长梁同韵，长字上声为丈，上句首用丈字，下句首用梁字。例如：丈夫且安坐，梁尘将欲起者是。

这一观点近似于“大韵”和“小韵”，缺乏合理性，所以唐格律诗也没采用。

8.正纽

五言诗两句结尾不能用声母、韵母相同的四声各字。例如，梁简文帝诗：轻霞落暮锦，流火散秋金。锦与金声母韵母相同，只调不同，这就是正纽的毛病。

这就是我们今天讲的“撞韵”。这一要求是“大韵”、“小韵”和“旁纽”的翻版，只是要求在句末。唐人写格律诗根本没采纳，所以，翻开唐格律诗，所谓“正纽”或“撞韵”现象随处可见。

从以上分析，我们看到，后四说“大韵、小韵、旁钮、正钮”的提出缺乏科学性，所以唐人写格律诗时没有接受这些观点。我们今天回头赏析唐人格律诗，会经常发现即使著名的诗人诗中也常有这后四种现象，如李白、杜甫、韩愈等。如果你根据沈约“八病”说他们的诗有“诗病”，就缺乏诗歌发展的历史知识，贻笑大方啦。

四、唐格律诗基本格律简介

唐格律诗分五言七言绝句和五言七言律诗。七言律绝是在五言律绝的基础上发展起来的。各自有自己的格律，在百度网上都可以查到，这里不赘述，仅仅提供五言和七言律绝的四个基本类型，供读者与南朝《四声八病》比较。

（一）五律平仄

五言的平仄，只有四个类型，而这四个类型可以构成两联。即：

仄仄平平仄，（仄起仄收类型）

平平仄仄平；（平起平收类型）

平平平仄仄，（平起仄收类型）

仄仄仄平平。（仄起平收类型）

由这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式[。其实只有两种基本格式，其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了。

（二）七律平仄

七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上加平，平上加仄。因此，七律的平仄也只有四个类型，这四个类型也可以构成两联，即：

平平仄仄平平仄，（平起仄收类型）

仄仄平平仄仄平；（仄起平收类型）

仄仄平平平仄仄，（仄起仄收类型）

平平仄仄仄平平。（平起平收类型）

由这两联的平仄错综变化，可以换成七律的四种格式。其实只有两种基本格式，其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化罢了。

如果仔细分析，《四声八病》中的平头、上尾、蜂腰、鹤膝四种平仄格律病，在律绝的八个基本类型中都回避了。创作时严格遵守格律是不会出现格律病的。至于大韵、小韵、旁钮、正钮所谓的四种诗病，已经被唐格律诗扬弃，有心的读者可以阅读唐代格律诗考查验证。

四、结束语

我国文学评论家说：南朝永明体的出现，标志着我国古代诗歌从原始自然艺术的产物——“古体”诗，开始走向人为艺术的“近体诗”。永明体，也就成为近体诗形成的前奏，成为人为艺术发展中的一个重要环节。但是，“四声八病”有限观点过于苛刻，缺乏科学依据，所以后人没有接受。

唐格律诗继承了其合理的内核，摆脱了其不合理的束缚，同时由五言律绝发展到七言律绝。不仅如此，而且在律诗中额联和颈联融入汉语对仗的修辞手法，从而使格律诗成为我国古典文学中的一朵靓丽奇葩，永远芬芳。

现在，我们创作格律诗应该严格遵守格律，不应提出格律以外的要求。不应重新用“四声八病”说不合理的条款来检验格律诗。如果硬抱着“四声八病”说不合理的条款来检验和要求格律诗，显然是理论和行为的倒退，把格律诗重新束缚起来，回到南朝永明时代。

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