<h3 style="text-align: center;"><font color="#808080"><i>独自在山谷间穿行</i></font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">五月的风</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">醉绿了河谷两岸</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">清澈的泉水</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">唱着动人的歌</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">从山那边一路走来</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">采一束野花送给天边的云</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">饮一口泉水放飞闲暇的心</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">无与伦比的太行山</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">像一首无言的赞美诗</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">歌唱着</font></h3> <h3 style="text-align: center;"><font color="#808080">这天上人间……</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《太行五月系列NO1》/40/150cm/武彥君</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO2》/40×150cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO5》/60×80cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO6》/60×80cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO9》/60×80cm/武彥君</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《太行五月系列NO10》/50×60cm/武彥君</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《太行五月系列NO11》/80×100cm/武彥君</span></p> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#010101">太行山间的苍翠意象</font></b></h1> <h1 style="text-align: center;"><font color="#010101">――谈武彦君风景油画</font></h1><div style="text-align: center;"><br></div> <h3 style="text-align: center;">文/张天虹（北京虹空间国际艺术中心总监）</h3> <h3><h1><font color="#808080"><br></font><font color="#808080">关键词：<br></font><font color="#808080">写意油画 风景写生 山水情怀<br></font><font color="#808080">内容提要：</font></h1><font color="#808080">隋代以来，中国有强大的山水画和文人画历史，山居、归隐，中国风景早已是一种信仰和情怀，武彦君的风景油画是中国式的，他自认他的作品是“逸笔草草、聊以自乐”。以自然为师，行走在山间，他相信这其中有神存在，相信创造与创作的意蕴。历史悠久、灵秀壮美的太行山为武彦君的艺术创作提供了无尽的灵感源泉。武彦君的写意风景油画，苍翠写意、古朴雄浑，描绘着太行山，又隐喻着智者高古坚韧的情怀、深沉放达的生命境界。</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《春太行NO13》/60×80cm</span></p> <h3 style="text-align: left;"></h3><h1><font color="#808080">一、成长与群落</font></h1><font color="#808080"><b>“春天的太行，万物已经苏醒，清澈的湖水从村前环绕而过，生命的绿色已经开始在这片土地上萌动……我看到了桃花在受孕季节的欣喜，还有那饱含生机的枝条，在微风中跳来跳去，似乎也在拥抱着这里的春天，在画画的一瞬间我突然有个感觉:能在这里安居生活，多好！”（武彦君语）<br></b>武彦君来自河南周口，1971年出生，是一位性情直爽、品格敦厚的风景油画家。高校毕业多年以后，出行，交流，思考，实践，尤其是通过风景写生和私学研修，他近年来在油画专业方面的成长非常快。<br>90年代起，武彦君开始到中央美术学院王华祥教授工作室飞地艺术坊定期研修，并不定期赴中国油画院访问学习。在研修班的课堂上，从素描基础理念到油画创作，他的艺术视野和绘画理念打开了，素养和技术得到实质性的提升。跟随老师和群体，身在同学中相互影响、相互促进，武彦君找到了真正的个人艺术创作状态。理念加实操，艺术私学以讲授式、实践式、研讨式为主，学生们通过课程比较清晰地了解艺术史，了解当代绘画，理解基础课与创作的关系，知道怎么判断画的好坏。有名师的言传身教，与一群敬业的师兄弟同行，武彦君不仅在素描和色彩基础课上打下了牢固的基础，并开始找到了自己创作的方向。</font><div style="text-align: left;"><br></div> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《春太行NO14》/60×80.武彥君</span></p> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《太行五月NO15》/80×100cm/武彦君</span></p> <h3 style="text-align: center;"><font color="#010101">《太行五月NO16》/50×60cm/武彦君油画</font></h3> <h1><h3><font color="#808080">近几年来中国艺术圈里自发形成了一些艺术群体，各种论坛、展览、写生创作交流越来越活跃。群落原本是一个生态概念，指不同生命体间自然形成的成长聚集与相互影响、相互依赖的状态。某种意义上，可以说年轻艺术家的成长主要来自于师长，年长艺术家的成长主要来自于群落，而群落来自于成熟艺术家的自发、自觉与互动。虹空间国际艺术中心和中国意象研究会正是近几年来最重要的、对武彦君艺术创作产生深远影响的两个艺术家群落。</font></h3><font color="#808080"><br></font></h1> <p class="ql-block" style="text-align: center;"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">《太行五月系列NO17》/50/60cm/武彥君</span></p> <h3><font color="#808080">虹空间国际艺术中心是以鲁迅美术学院毕业研究生和北京部分代表性职业艺术家为主体，以论坛、画展、写生、国际交流等为基本活动形式，韩国、法国等各国艺术家积极参与的艺术家群落，群落中有一批经常互动的有一定学术底蕴的风景油画家。中国意象油画研究会是全国各地热爱风景写生创作的艺术家群落。全国各地多地互动、展览与写生活动人气旺盛，艺术创作与研讨热情很高。群落中的艺术家相当于同学和同修，一种平等对话、终生共同成长的气氛里，近几年内，在参与两个群落艺术活动的进程中，武彦君的艺术创作成熟了。</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO19》/50×60cm/武彥君</p> <p class="ql-block">《太行五月系列NO20》/50×60cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO21》/20×30cm/武彥君</p> <h3></h3><h1><font color="#808080">二、写生是一个油画家必须经常持守的本分</font></h1><font color="#808080">武彦君近年来以风景油画写生创作为主，而风景写生画家务必是他这样，心态和体力同样好，离开常温的室内，在风吹日晒中感受阴晴冷暖，在太行山间边走边画，以景为伴，以画为乐。<br></font><font color="#808080"> <b> <br> "⋯⋯我试图把大自然中的秩序在画布上真诚主动地再现，在视觉王国里，大自然一方面是束缚我们眼睛和心灵的主宰，另一方面也是造化我们通向精神自由之国的恩师。”（武彦君语）。<br></b>我们至今依旧可以用致敬般的目光仰视那位19世纪的风景油画大师，雾都伦敦，渐渐学会表现藏在烟雾中的景物的莫奈，日复一日，在海德公园、泰晤士河上写生风景。散漫的光线极易发挥画家的写意的跳跃性笔触，一个好的风景油画家务必像莫奈那样，倾情投入到乡间大自然的田野、天空与江河的描绘之中。武彦君也多年如此，不离不弃于写生，这看是平常，实则不易做到。</font><h1><br></h1> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO22》/50×60cm/武彥君</p> <h3><font color="#808080">杨飞云说，写生是一个油画家必须经常持守的本分，是亲近自然、体验生命、锤炼画艺的最佳方式，是画家用画笔和心灵直接触摸生命本源的有效途径。可以说，没有写生这种方式就没有油画这门奇妙的艺术品类产生。特定的时空和情境构成审美契机，写生使艺术创作保持新鲜的充分的感受性和想象力。风景写生使人一定程度上离开人群的包围，自省并思考永恒的命题。</font></h3> <h3><font color="#808080">大自然与人类生活是艺术的起初和终点，关于山水风景和地域人文的写生与创作，几乎是艺术家的使命。武彦君喜欢画太行山，经常前往太行山区写生，他本人也很像个山中主人一样，体味山水，感悟风景，情恩无限。</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO24》/40×60cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行NO25》/60×80cm/武彥君</p> <h3><h1><font color="#808080">三、太行山间的苍翠意象</font></h1><font color="#808080">1、印象派西方大师的影响<br></font><font color="#808080">二十年前，青少年时代阅读和解读后印象派大师作品，武彦君和同时代的艺术家们是怀着一种遥远的仰视的敬畏感的。多年以后再读莫奈和高更的作品，遥远感和仰视感已淡，观念和技法上，武彦君还是肯定印象派艺术家对他的影响。武彦君的油画以强烈明晰的线条、简化写意的造型，硕大的体积感、主观化的对比色彩，丰富的大色块关系，取得风景油画图式音乐性、节奏感和形式的完整。高更强烈而单纯的色彩，莫奈粗犷、跳跃的用笔、梵高线条的形式感和精神表达以及东方风格的整体色彩图式、中国绘画的写意精神形成了武彦君个人鲜明的风景油画风格。</font><font color="#808080"><br></font><font color="#808080"><br></font><font color="#808080"></font></h3><div><font color="#808080"><br></font></div> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月NO26》/60×80cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行NO27》/50×140cm/武彥君</p> <h3><font color="#808080">向往着远方，不留恋现代文明以及程式化生活，回到更简单、更基本的自然生活方式中去，中国的风景画家和高更一样，在写生中寻找自己期望的东西：广大的天空、生动而本真的大自然、田园、山居、可游可居的渡船。</font></h3><div><br></div> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO29》/50×60cm/武彥君</p> <h3><font color="#808080">对照时下中国当代艺术创作的状况，中国油画家更珍惜和追缅当年发生在另一个优雅浪漫国度的划时代的艺术实验。客观写实已不能被满足，艺术过程和艺术体验被重视，观察视角和艺术题材被更新，《日出•印象》中莫奈抓取短暂时间中的光与色，逸笔草草地简率表达，使油画艺术走向现代也应和了东方，高更的塔希提系列创作从题材、表现形式到创作意象都在筌释与证实一个追求感性而新奇的艺术家视角的存在。现场、实验、感受是写生油画的关键词。喜欢深红色和蔚蓝色，注重大色块的并置关系，注重笔触的节奏和韵律，整体而激情地表达世界，武彦君在写生中很注重观察提取景物的固有色、环境色、主观色、空间性、线条、气韵，寻找出属于他自己的气象和印象，营造可居之境。</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO30》/50×60cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO31》/50×60cm/武彥君</p> <h3></h3><h1><font color="#808080">2、苍翠风格的写意风景油画</font></h1><font color="#808080">本土生长的中年以上的油画家，拿起油画笔，不管怎样，多数画的必然是中国式油画的样子。温和谦恭背后，通过画面，我们能看到武彦君自身充满当代性的山水情怀。<br></font><font color="#010101"> <br></font><h3><font color="#808080"><b>“那一天，太行山天气转阴，但天空亦然明朗。与两位朋友一起走在岸边，我突然发现这片乡土此刻竟如此美丽！远处那轻盈蓝色的山像是坐卧在云雾中若隐若现，使得村头平湖岸边的这片土地显得格外地红，古老的村落在大山的呵护下像是矗立了几个世纪。”（武彦君语）</b>武彦君毕业自师范院校，多年的美术教育工作使他具备多种综合素养，他学习过中国传统书法和山水画，而且书法和国画山水的心法与技法很自然地进入他的油画创作中。书法讲究功夫和意念，具备书法精神的艺术家的作画状态应该是：沉静、凝神、入境。提笔运气要有节奏韵律，好的油画用笔也应该是整体画面布局造型合理，同时意到、笔到、功到、力到。最初生涩，绘画基本功和美术创作经验积累多了，以书法用笔，武彦君的油画自然呈现了他想要的简逸、放达的意境。在写生当中通过画笔去表现感受，把鲜活的山水人文气息概括、提炼、物化为有表现性的色彩和形态，他的作品力求诗性和笔墨意味。</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月NO32》/60×80cm/武彥君</p> <h3><font color="#808080">吴昌硕、潘天寿雄浑苍秀的画风和豪气，影响着武彦君。<b>“吾谓物有天，物物皆殊相；吾谓笔有灵，笔笔皆殊状。”（吴昌硕语）</b>以金石气蕴写意入画，喜爱绿色、蓝色和紫色，用色强烈、用笔老辣，在扎实写实、熟练写实的西洋绘画功底上，武彦君已经形成了苍翠写意、古朴雄浑的风景油画风格。</font></h3> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO34》/50×60cm/武彥君</p> <p class="ql-block" style="text-align: center;">《太行五月系列NO35》/50×60cm/武彥君</p> <h3><font color="#808080">隋代以来，中国有强大的山水画和文人画历史，山居、归隐，中国风景早已是一种信仰和情怀，皴擦点染，高远平远，中国风景于观察和创作具有独特的体系。武彦君的风景油画是中国式的，他自认他的作品是“逸笔草草、聊以自乐”。以自然为师，行走在山间，他相信这其中有神存在，相信创造与创作的意蕴。他走到哪画到哪，体验、思考、动笔、用色，历史悠久、灵秀壮美的太行山为武彦君的艺术创作提供了无尽的灵感源泉。武彦君的苍翠写意风景，描绘着太行山，又隐喻着智者高古坚韧的情怀、深沉放达的生命境界。<br></font></h3> <h3 style="text-align: right;"><font color="#808080">——天红</font></h3><h3 style="text-align: right;"><font color="#808080">2016 02 29</font></h3><div style="text-align: right;"><br></div> <h3 style="text-align: left;"><br>武彥君，职业油画家，1971年生于河南周口，毕业于周口师院美术系油画专业，修研于中央美术学院王华祥艺术工作室，2017年毕业于中国美术学院油画高研班，河南省美术家协会会员，中国意象油画研究会会员，虹空间国际艺术中心主创艺术家。</h3>