<h3><br /></h3><h3><br /></h3><h3> 诗的评定，每一个人都有不同的见解，我眼里的好诗，是那种从视觉到内心的冲击，是那种引发人们思索的撞击，是那种有着深刻内涵,从内容到主题完成了艺术与现实巧妙结合的文字。三槐堂"一个民工的午休"正附和了这样的选择。</h3><h3> 先请朋友一起来欣赏他的诗： </h3><h3> 一个农民工的午休 作者：三槐堂诗歌 </h3><h3><br /></h3><h3>被阳光一再折短的 </h3><h3>砖堆的影子 把正午的一个小时时光</h3><h3> 铺开为一片阴凉 </h3><h3>你把身子往里 挤了挤</h3><h3> 刚好能安放 你的疲惫 </h3><h3>枕一块红砖 你就睡成了石头</h3><h3> 背下的那些碎石块 硌不醒你的梦 </h3><h3>他乡的风啊 轻抚着你的鼾声 </h3><h3>你以为自己 就睡在妻儿身边 </h3><h3>一侧身 一只胳膊就露在阴凉之外</h3><h3> 阳光 这透明的油漆 </h3><h3>一遍遍地刷着 你黝黑的肌肤 </h3><h3> 这是一首谁都读得懂的诗，满篇的白话，没有一丝造作。就是这样一首简简单单的诗却打动了我，那种冲击让我有了不吐不快的冲动。诗人的视野应该走向哪里？应该停留在哪里？应该延伸向哪里？在读了这首诗后，我突然开始问我自己。</h3><h3> 我看到了诗人的视线： </h3><h3>被阳光一再折短的 砖堆的影子 </h3><h3>把正午的一个小时时光</h3><h3> 铺开为一片阴凉 </h3><h3>你把身子往里 挤了挤</h3><h3> 刚好能安放 你的疲惫 </h3><h3> 诗人的眼里，是我们每一个人都司空见惯的场景，建筑工地，砖，忙忙碌碌的民工，也许我们的视线只能如此，一扫而过，然而，诗人却把他的视线停留在这片影子里，以影子的转移为线条，为我们勾勒了这样一幅画面：</h3><h3> 被阳光一再折短的 砖堆的影子 </h3><h3>诗人没有浓墨重彩民工的忙碌，他用了"被阳光一再折短"这样生动的描述，给了读者更加开阔的空间：阳光，搬运的手臂，汗水，黝黑的皮肤……</h3><h3> 接下来诗人笔锋一转，引入主题： </h3><h3> 砖堆的影子 把正午的一个小时时光 铺开为一片阴凉 劳累了一个上午，顶了很长很长的烈日，那片砖后的阴凉，只有短短一个小时却是老天的赐予，为什么？我想不用多解释了，那一个"铺"就是最好的注释。 你把身子往里 挤了挤 刚好能安放 你的疲惫 这段，诗人给我们民工午休的空间，那是夹在砖块中间缝隙，需要挤一挤才能午休空隙，只一个"挤了挤"就把当代民工生活的艰辛和生活的空间一览无余呈现在我们的眼前。</h3><h3> 枕一块红砖 你就睡成了石头 </h3><h3> 背下的那些碎石块 硌不醒你的梦 </h3><h3> 他乡的风啊 轻抚着你的鼾声 </h3><h3> 最让我拍案叫绝的正是这段，诗人没有正面描写他的劳累，但他的视线落在了民工头下的红砖上。我想那时候，也许诗人恰巧看到了这样的场景，所以把他记录了下来，把他重现给了读者。 枕一块红砖 你就睡成了石头 我一直惊叹诗人的观察，他怎么可以将最普通的石头用在这里，而让整个诗句丰富成一幅画，不，是一种思索和思索后的神韵。这就是艺术，这就是语言的魅力。它，源于丰厚的文学底蕴，源于对现实深刻的观察，更源于诗人的视野。</h3><h3> 一个人睡成石头是什么样的状态？诗人把以后的视野交给读者，让读者揣摩，思索。</h3><h3> 背下的那些碎石块 硌不醒你的梦 </h3><h3> 他乡的风啊 轻抚着你的鼾声 </h3><h3> 每一个人，无论高低贵贱都有属于自己的梦，一个农民工的梦，铺设在他劳作的碎砖瓦上，那是一种残缺。 </h3><h3> 你以为自己 就睡在妻儿身边 诗人没有让这个梦延续，注意这里诗人的描述 </h3><h3> 一侧身 一只胳膊就露在阴凉之外</h3><h3> 梦里的温暖，阴凉，在一侧身之后就醒了，老天的赐予与现实的冲突就这样无情地被剥离了，在这之后 "阳光 这透明的油漆"又开始 "一遍遍地刷着 你黝黑的肌肤" 。</h3><h3> 什么是好诗，这就是好诗！什么是诗人的视野，这就是诗人的视野。他让我们思索，让我们感叹。 他乡的阳光，叫醒了午休的民工，却叫不醒我们的诗歌，叫不醒个别依旧哼哼唧唧陶醉在自我的圈子里自以为是的诗人，我在思索，如果诗歌界，多一些这样投向大众的目光，多几个三槐堂这样的诗人，如果我们的视野都有这样的走向，诗歌的崛起，还会远吗？</h3><h3><br /></h3>