我的美篇

吴雪龙

筝诗探秘

吴雪龙

　　古筝与古诗都有着悠久的历史，并且它们之间也有着很深的渊源，古代诗人早就把古筝写进他们的诗里。我们把包含古筝内容的古诗称之为筝诗。本文拟从创作、流传和艺术三个方面探诗这一课题。

一、历代筝诗创作概况

据《史记》，古筝起源于公元前237年间战国秦地，而把古筝写进诗歌的，最早见于魏代曹植《箜篌引》，有“秦筝何慷慨，齐瑟和且柔”的诗句。南北朝时筝诗发生了根本变化，南朝梁沈约《咏筝》等作品开始用诗歌去表现古筝音乐。唐代诗歌繁荣，筝诗创作也达到鼎盛期，全唐诗42863首（篇）中收集筝诗147首（篇），白居易是这个时期的杰出代表。虽然宋代苏轼、元代萨都刺、明代康海等人有筝诗传世,但总的说宋元明清筝诗创作稀落，数量与质量都不能与唐代相提并论。

二、从筝诗中看古筝的流传情况

“蒙恬芳轨设，游楚妙弹开”（唐.李峤《筝》）。诗中说的是秦国大将蒙恬最早设计造筝，并带到楚地弹奏的事。后来这高雅、优美的音乐得到帝王、嫔妃的青睐，传入宫中，成了宫廷音乐。南朝梁简文帝萧纲为之写下了《弹筝》诗。唐卢纶《宴席赋得姚美人拍筝歌——美人在禁中》，比较完整地记录了宫中嫔妃弹筝的细节。同时，筝在唐代己风糜社会，“奔车看牡丹，走马听秦筝”，可见当时弹筝的盛况。

值得一提的是唐代诗人徐安贞，信安龙丘人，即今衢州市龙游县人。他在《闻邻家理筝》诗中写道:“勿闻画阁秦筝逸，知是邻家赵女弹”。从他的诗中反映当时我们衢州也有人弹筝了。

三、筝诗如何表现筝的音乐形象

古诗表现筝的音乐形象主要方法是比喻。通过比喻这一形象思维的手段，把两种不相关的事物联系在一起相比，使有声无形的音乐，转化成具体的形象。而比喻的方法有很多“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”（刘勰《文心雕龙》）在筝诗描写中主要有前两种，即“以声写声”和“听声类形”。

例如白居易的《筝》“慢弹回断雁，急奏转飞蓬。霜珮锵还委，冰泉咽复通。珠联千拍碎，刀截一声终。”前五句，他用自然界常见的大雁、蓬草、佩玉、泉水、珠子发出的声音,来比喻筝声的快慢、强弱和断续；比喻筝声的凄婉、清脆和激越；比喻按滑、括奏和摇指等技法弹奏的音效。显然，他用的是“以声写声”描摹音乐形象的手法。这种方法简明、形象，容易与读者的感官沟通。后一句“刀截”的比喻与前面有所不同，它不是用声音作比，而是用刀的动作形态来作比，所以用的是“写声类形”的手法。

再看柳中庸《听筝》中音乐形象的描写，“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。”他的比喻与白居易则不同。他听到的筝声好似秦人的“悲怨声”，而产生一系到联想:筝声好象细弱的柳技拂着春风絮絮话别，又如杜鹃鸟绕着落花啁啁啼血。筝声又好象谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又象是谁家的少妇伫立楼头，为丈夫远出而望月盼归。柳中庸用的都是“写声类形”手法，这种描摹音乐形象的手法给人以想象的空间，获得更大的场景与画面。当然，这种比喻必须通过联想这一媒介才得以实现。

其次，还有“用典”的手法来表现筝的音乐形象的。譬如苏轼《润州甘露寺弹筝》“江妃出听雾雨愁，白浪空翻动浮玉。唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号”。苏轼这里一连用了“江妃女神”、“双凤槽琵琶”、“三峡孤猿”几个典故来表现筝的音乐形象。这种方法一句一个故事，但深奥难懂，阅读时必须先了解典的出处。

另外还有用“夸张”的手法表现音乐效果来反衬、烘托筝的音乐形象的。如白居易《夜筝》“弦凝指咽声停处，别有深情一万重”。这“一万重”他用的是“夸张”手法来写“此时无声胜有声”的音乐效果，从而进一步丰富筝诗音乐形象的内涵。