看射雕,挥之不去的英雄情结

左凌

<h3>  五月初的京城的天气,一如既往地狂风大作,飞沙走石,连着几天的暗无天日,正好让我足不出户地追完了2017新版射雕英雄传。不知道人至中年之人,还如我这般对一部武侠小说从少年时期一直追逐至今者能有几?看完靖蓉二人在了无人烟的大漠策马南归的最后一幕,听着窗外狂风卷着漫天黄沙呼啸不断,一股横亘古今的苍凉之情油然而生,就像陷入大幕已落却一时找不到下一个出口的深深的孤独中。</h3> <h3>  最早接触的是83版的射雕英雄传,那部电视剧对于看遍了正统的四大名著的我来说简直就是一个全新的体验,当娇俏的蓉儿立在船头叫一声"靖哥哥",我立刻沦陷,还没看完剧便迫不及待地找了原著看,我不知道原来在我们的生活外还有一片那么美妙的荡气回肠的武侠天地,江山如画,英雄辈出,刀光剑影,神仙眷侣,笑傲江湖,在本该喜爱琼瑶的爱情小说的年纪,我却觉得那样的情爱太过苍白空洞,一本本厚厚的摘抄本里尽是金庸古龙梁羽生的武侠世界。最感激金老爷子,从他的射雕英雄传开始,在我乏善可陈、封闭无趣的少年时代带给了我一抹绚烂的色彩,也满足了我对英雄的全部幻想。其实后来再回过头来看,83版射雕的拍摄有着种种的不足,但它为我打开了武侠小说的大门,所以直到现在也依然是我记忆中不可磨灭的经典。</h3> <h3>  再看射雕已是03年的内地版,也许是故事的情节早已了然于心,或者是那版的色调稍显灰暗,靖蓉二人的对白太过平淡,主角的光环淡去了不少。又或许,是年龄也在不断增长,看时已没有了心潮澎湃。正是没有了初看时的新鲜感,反而可以让我进一步深究射雕里人性的刻画。内地版的优势不言而喻,苍茫的大漠、秀丽的江南,似一幅幅画卷展开,同时展开的,是对书中各个鲜活的人物进行的人性思索。梅超风的出场唯美代替了阴森,只是可怜之人必有可恨之处,欧阳峰对武学的痴迷对儿子的深情不失一代宗师的风范,在养育之情与民族大义之间,对杨康的选择也多了几分理解,江南七怪少了市井气多了几分温情,这些都是以前被我忽略掉的。贯穿于全剧的家国情怀更使得这版翻拍像一部历史正剧而少了几分江湖儿女的浪漫之情,不变的是英雄的主题。</h3> <h3>  最新的2017版,画面是明丽的色彩,音乐却采用了怀旧的83版。郭靖满满的少年感,黄蓉于活泼俏丽中多了几分甜美,两位新人清新自然的演绎居然将靖蓉的成长表现得可圈可点。忘了"小鲜肉",忽略"网红脸",时代在变,而我也可以完全跳脱以前的经典,用一颗平常心去看待每一次的翻拍。这大概是最符合原著的一版,多年未看武侠片的我也再次迅速地进入快意恩仇的江湖人生中。</h3><h3> 故国家园,一去千里,少年历经磨难,终于成长为一代大侠,与生死与共的眷侣一同策马南归,从荒芜的沙漠到碧草茵茵的江南。这本是最圆满的句号,可是为何我却满目疮痍,心中始终被淡淡的忧伤所笼罩?欧阳峰逆练九阴真经,却在拿到了武功"天下第一"的称号之后迷失了自己,忘了"我是谁";成吉思汗一生征战,却在垂暮之际反复怀疑"英雄"的定义;郭靖黄蓉明明可以逍遥世外,却偏要行那"不可为而为之"的事业。也许这一版的靖蓉塑造得太美好,所以每每想到襄阳城破的那一天,山河破碎、残阳如血、尸骨堆积如山,当蓉儿和她的靖哥哥拼尽最后一丝力气与城共亡,于弥留之际是否会想起桃花岛上的落英缤纷?还有那个白衣飘飘、头束金带的少女俏然立于船头叫的第一声"靖哥哥"。金老爷子能写出萧峰跳崖自尽的悲壮,却回避了写靖蓉殉城的惨烈,留给读者无限的想象,而我在这想像中早已泪流满面。</h3> <h3>  什么是"英雄"?剧中郭靖在华山论剑后悟出,学了一身的本领何用?不是成为天下第一,而是用在为国为民之道,光是这一点,境界已经比那些为争天下第一斗心斗力的武学宗师们高出了好几个层次。最后与成吉思汗的对话更是使英雄的定义得到升华,如果开疆拓土带来的是随意杀戮,这样到底算不算英雄?真正的英雄,应该是"侠之大者,为国为民"。</h3> <h3>  古往今来,每个时代都需要挺身而出的英雄,但人人都向往世外桃源般的逍遥生活,成为郭靖那样的"侠之大者,为国为民"者能有几人?但不就是极少数的英雄才造就了大部分人的"现世安稳、岁月静好"。正是侠义精神与国家大义的高度结合使《射雕英雄传》成为武侠小说中的经典。这样的主题,放在任何时代都不会过时。也许若干年后,《射雕》还会翻拍,而我也依然会再次成为它的追随者。</h3>