千百观竹影，一枝入画中。

池静山

说来自己画竹也有不少年了，画着画着，倒是越觉墨竹很美，而且美的很是淡雅，越品越香。后来自己每次经过有竹的地方，都想着多看上几眼，或许是为了多积累点画竹的素材吧，也是因为纯粹的喜欢，与竹结缘，看来是一辈子了。

对于画竹，我倒是不喜欢完全依着古人的意思去画，当然，自己也逃不了古人之部分法，又或者，这些法本就是自然之法，所以，也无需完全舍弃古人总结之法，比如说古人总结的"介"字法、"个"字法，如此穿插组合，再注意些疏密变化，就好了，说着倒是轻松，实在也不容易。

我最初也是估摸地按古人总结的经验学习画竹，如此学了几年，甚至画到自己都觉得厌烦，总无长进，后而停笔，画山水多些，期间却对山间野竹多观察了几次。我也不知这些竹子具体叫什么竹，然其枝乱，时密时疏，正如国画之精要，很是自然，比起其它竹子倒是更有几分野趣。

之前，我总觉自己画竹太死，死于无味，变化不多，画画也显得有点索然无味，故而停笔数月，偶尔才拾起毛笔写上几笔，画虽不多，感悟却不少，而说起感悟最深的，实一"乱"字，或者说乱本是野趣，自然之法并无绝对的规律可循，想来古人总结的一些经验，倒也把这一野趣给淡化了不少，估计只是自己的悟性太差，理解古人之法比较迟缓吧，画竹子也就比较的不自然了，也不能怪古人经验，因为古人画的确实不错，取法自然，我想许多经验只是为了让人学得快一点吧。也许自己比较喜欢叛逆，倒是觉得有些经验很是束缚人，什么这个不可画，那样法不好，都有点拘束，而自然本无规律，乱中难免会遇到一些经验之法的忌讳之处。我倒觉得如此甚好，平行也罢，对节也好，或者扎堆在了一起，都是自然的一部分，也不知谁规定了不行这样画，以至于认为都是错误的，都是不美的。

道法自然，终是以自然为上，取法乎上，终也是自然为上也，后而摆脱自然，回归己法，这也许是我所选择的学习方式吧。不过这些经验之法，确实有其道理，有时还真的觉得就不美了，呵呵，不知是外界言论导致审美误区，亦或是真的不美，我也不知了，总之不能绝对化，不反驳，也不拘束，这也许是我一贯坚持的绘画思想，也不是所有自然之景都适合入画，而画又非完全表现自然，不是吗？当然，开始时多是以学习感悟自然为先，不断收集素材，积累素材，后来你怎么取舍，就靠你自己悟性了。

说起收集素材，自己现在出去收集画竹素材，拿起手机或者单反就行，很是方便，出门时察竹，回来时也可察竹，乐此不疲。我也试着把照片拍成国画之意，反复观之，实在是极好，收获颇多。

最后说一句吧：习画竹者，多观竹影。（池静山）