王俊标工笔画创作――渔船系列作品欣赏

王俊标

母亲出生的地方离海湾很近，闻着海风，望着那些船，就觉得温暖。姥爷捕鱼几十年，和他有过一段捕鱼的经历，想起来依旧留恋。船，在讲着海湾内外的故事，已是数年。笔，描绘着船的故事，娓娓至今。面对一只只旧船，首先打动我的并非她特有的形式感，而是其曾经沧海、静观世事的背景和故事。然而，转换成直观的艺术语言，画笔又往往无从勾描。慢慢的，思维和情绪在咸咸的海风里徜徉，船和我就渐渐地成了岁月舞台上真实的角色。能与这个有故事、有情怀的真实生命对话的时候，人与物就有了关系和默契。于是，笔便有了依托、冲动和感觉。可见，写生和创作是在美的规律下，借助情绪和情感，寻找和磨合不同生命间的一种契合。 ――选自［创作散记］ <h1>写生剪影</h1> <h1>写生作品</h1> <h1>创作作品</h1> 纸本海在远方 <h3>绢本风语</h3> <h3>绢本渔歌</h3> <h3>纸本曾经沧海</h3> 纸本春水 潮 休渔 听雪 望 泊 流云 往事 红云 绢本观沧海 绢本四海游 纸本故乡的云 绢本海之梦 绢本潮•日月行 纸本春风拂过新渔村（入选全国新钢笔画学术展） 绢本金沙滩 纸本乡愁•船说（参加筑梦重彩二十年——中国重彩画邀请展） 绢本梦回 纸本乡愁是条不息的河（十三届全国美展河北展区优秀奖） 纸本乡恋（入选十一届全国工笔画作品展） 纸本船说落潮湾（一组6幅 70×50厘米）（入选第七届全国架上连环画作品展） 绢本乡恋·船之梦（一组8幅 50×35厘米）（入选第八届全国架上连环画作品展） 纸本落潮湾的年三十入选“新生活新风尚新年画”——我们的小康生活全国美术作品展览 <h1>名家评论</h1> 萧玉田（著名画家）俊标的作品常常流露出一种幽玄和禅意，令我们从喧嚣中走来的观者，在他的画前会得到一种瞬间的宁静与思考。 他的以船为主体的这批作品，虽然画中只有船和海岸、海滩，空无一人，但是我们从画中似乎看到了满载而归的喜悦和岁月的痕迹。 他在色彩的运用上是很独到的，不管是哪个系列的作品，都有纯黑、大红、青、绿、橙等这些纯色作为底色的这种画法，这说明他对中国绘画以意敷色，借色达意的美学理念是掌握的。同时，以现代感很强的平面设计感，增加画面的装饰性，呈现出强烈而又典雅的艺术效果。 <h3>苏柏斗（著名画家）俊标的写生作品并不是普通意义上的再现自然，而是以中国画传情达意的艺术精神为指导，把中国画的线和西方素描的体、面相融合，从自然客观物象的外在美中抽离出独特的形式美以表述自己的情感和审美意象。画有尽而意无穷。这在他的《船》系列作品中体现得尤为明显。</h3> 郭慧庆（著名画家）俊标的作品来源于身边熟悉的生活，在渔船系列创作中，形式、图式、色彩等都形成了自己的特点。作品有生活，有思想，有内容，有意境，具备了自己的个性风格，必须发扬下去。因为只有自己的才会走得更远。 孙震生（著名青年画家）俊标兄的作品往往是通过写生而来，大多是表现融入他浓厚情感的乡情乡景，这其中尤其喜欢他的渔船系列。他近几年通过对矿物色的研究和探索，逐渐找到了适合自己的手法和语言，形成了自己的一些风格。在矿物色的使用上，虽然用色不多，但却能薄中见厚，把矿物色的特点充分发挥出来了。 另外，他的创作在继承传统以线造型的基础上，尽力去营造一种平面化的色彩平衡。因此既有传承又有创新，既有理性思考又有浪漫的抒情。 田野（著名青年画家）细品俊标老哥作品，均由写生而来。只一艘渔船置于画面某个角落。色彩饱和而沉稳，偶尔出现的黑，也是黑的彻底，仿佛走过这片海滩，便沉入一个幽暗迷深的永恒空间。我在这寻常景物的画里，看到了魔幻现实主义的痕迹，像是马尔克斯笔下的百年孤独，现实和梦幻不断的撕扯与重合。 老哥其实不是画画，他是有意无意的把他的故事讲给了大家。只是，这故事，没有具体，没有情节，只有满满的温润而内敛的情感，随着一笔笔对寻常事物的描绘，注入进去。这便是灵魂的注入。 郑子森（著名诗人）为 ——绿车皮沙龙•王俊标渔船系列绘画作品展做的序言这是一个奇妙的构想——在一节旧式的废绿皮车厢里举办一次以老渔船为主题的画展。因为这个构想，我们才有机会亲历和亲证一场奇妙的邂逅：仿佛是两个惯于远行的、饱经沧桑的灵魂，突然间相互遭遇……于是，这有限的空间似乎一下子具有了某种无限性，而这本应是年深日久的落寞里也陡地充满了种种激荡人心的喧嚣。是的，喧嚣！铁轨的铿锵与风暴的怒号，归来者的记忆与出发者的梦想，八千里路上的云和月，九万重波涛间的艰险及逍遥，就这样在这里交汇、重合、缠绕，跌宕起伏、汹涌不已，共同构成一阕‘’此时无声胜有声‘’的大交响。当然，不消说，聆听这样的大交响需要的不是普通的耳朵，生物学的耳朵，而是心灵的耳朵、精神的耳朵；只有凭借它们，我们才能‘’于无声处听惊雷‘’，于这绿皮车里、这展室内、这一幅幅全然沉默着的画中，听出无言的大言，听出过于寂静的轰鸣和过于平凡的不凡。最后，好像很有必要再声明一下：上述诸言绝非来自于我自己某种任性的、夸张的、根本就不着什么边际的遐想，而是完全来自于这个特殊的展览构想给我的特殊的触动，和王俊标的画作本身给我的特殊的震撼与激发。 <h1>作者简介</h1>王俊标 1965年生于河北唐山，任职于唐山市丰南文化馆，国家二级美术师。北京工笔重彩画会会员，河北省美术家协会会员，唐山市丰南区美术家协会主席。唐山市第十五届人大代表，丰南区政协常委。先后进修于文化部第26届岩彩画高级研修班，北京大学当代工笔画写生创作高级研修班，受教于蒋彩苹、苏百钧、苏柏斗、王雄飞、田野、俞旅葵、朝鸿等绘画名家。 书画作品多次参加中国美协以及省市级书画展览，部分作品获奖。书画作品也多次在《中国书画报》、《国画家》、《书画名家》、《书法报》等专业刊物上发表。在北京、上海、马来西亚、迪拜、深圳、南京、舟山、石家庄、北戴河、唐山、丰南等地多次举办个展、联展等，作品被多家机构和藏家广泛收藏。 主要展览 2008年《清荷》获河北艺术联展优秀奖2009年《梦回故乡秋》获十一届全国美展（河北展区）入选作品奖2014年《有云飘过》等作品参加“北京大学当代工笔画高研班毕业作品展”2014年《暖秋之恋》获十二届全国美展河北展区优秀作品奖2016年《海在远方》等作品参加深圳大芬美术馆举办的“时代丹青——当代工笔绘画展”2016年《红色的河》等作品参加唐山劳动日报社书画院举办的“问道自然——兴隆写生创作展”2016年《海在远方》等作品参加“庆祝中国共产党成立95周年全国中国画作品邀请展”2016年在北京千年古宣美术馆举办 “可寻心迹——王俊标工笔作品展” 2018年作品《乡秋之恋》参加全国政协文史馆举办的唐山美术作品晋京展2018年丰南文化馆艺术展厅举办"乡情诗韵"王俊标工笔作品展2019年《乡愁是条不息的河》获得十三届全国美展河北展区优秀作品奖2019年在绿车皮艺术沙龙举办：绿车皮沙龙——王俊标渔船系列绘画作品展2019年《乡愁•船说》参加李可染画院举办的筑梦重彩二十年——中国重彩画邀请展2020年《清风徐来》入选中国美协举办的诗意江南——全国工笔画作品展2020年《乡恋》入选中国美协举办的第十一届全国工笔画作品展2021年作品《春风拂过新渔村》入选中国美协举办的第四届全国新钢笔画学术展2021年作品《船说落潮湾》入选中国美协举办的全国第七届架上连环画作品展2021年作品《和盛千年》入选中国美协举办的万年浦江全国中国画（册页）作品展2021年作品《春风至•今昔雪莲湾》入选中国美协举办的"幸福小康，美好生活"全国农民画作品展2023年作品《乡恋·船之梦》入选中国美术家协会举办的“新征程新篇章”——第八届全国架上连环画展览2023年作品《落潮湾的年三十》入选中国美术家协会举办的“新生活新风尚新年画”——我们的小康生活全国美术作品展览2023年作品《查济风情》入选中国美术家协会举办的“潇湘风华”——全国山水画作品展览