<h3>朱毅忠,一九六零年出生于浙江丽水,父亲是一名美术老师。受父亲的遗传与熏陶，从小喜欢绘画,十几岁与老牌浙江美院毕业的魏漫飞先生成为忘年之交,得到他的悉心教授,从而打下扎实的国画功底。他八十年代中期移民巴黎,曾就读于法国巴黎高等美术学院!</h3> <h1>几十年来,国内扎实的国画功底加上欧洲当代画风的陶冶,朱毅忠凭借自己潜心的艺术钻研创作,用独到的审美观与笔法,融抽象于国画内,化水墨于西画中,画境高远,气势雄伟,画技独特,他的画作得到旅法著名画家王衍成、马泽霖、中央美术学院教授吕中元，央视鉴宝栏目专家傅宝石、法国著名收藏家陆明等名家的赏识，去年在国内的一次大展，有三十六幅作品被收藏。名家和藏家的肯定增加了他创作的信心，他近期的画风更加完善，趋于成熟并在今年一月份参加了法国大皇宫艺术沙龙展。</h1> <h1>精骛八极，心游万仞 一朱毅忠的墨彩世界 李寿平 文<br /> "精骛八极，心游万仞。"语出西晋文学家、书法家陆机的《文赋》，意为诗人在构思时，要想得极远，看得极高，有了高远阔大的雄浑气象，用心灵去感悟大自然，才能写出感动人的作品。我读了旅法画家朱毅忠先生的作品后，心中便浮现出这则经典名句来。</h1> <h3> 我与朱毅忠先生相识于2015年初春，时值春寒料峭，我们前往意大利的艺术之都佛罗伦萨参加首届中国书画艺术节。在展览会上看到朱毅忠的彩墨画作品，其气势雄阔，色彩强烈，层次丰富令人耳目一新！继而又在巴黎的奥奈春季沙龙展，卢浮宫卡鲁塞尔大厅的秋季沙龙展，巴黎首届国际艺术博览会以及《惊东激西》中法书画展上看到朱毅忠展出的不同风格的油画和纸本的彩墨、黑白的作品，感觉到他的画风在不断地变化，精采之作迭出，受到多方面的关注。</h3> 2015年秋季，中国中央美术学院教授、著名油画家吕中元到巴黎开画展期间，看到朱毅忠的画后，大加赞赏，回国后专门撰文予以推介。 <h1>。<br /> 朱毅忠的画是在中国的泼墨泼彩技法中融入西方印象派的光影效果结合的产物，从而形成凝重与轻盈并存的画面。这种中西方面的结合的画风，或类似中国画坛近年来兴起的意象主义之列。 </h1><h1> 泼墨和泼彩是中国画技法中的一种。相传唐代王洽，"以墨泼纸素，脚蹴手抹，随其形状为石、为云、为水，应手随意出云霞，染成风雨，宛若神巧，俯视不见其墨污之迹（见《唐朝名画录》）。"清代沈宗骞的《芥舟学画编》中载："墨曰泼墨，山色曰泼翠，草色曰泼绿，泼之为用，最足发画中气韵。"近人张大千、刘海粟、谢稚柳多喜用此法。但是朱毅忠的墨彩作品中不但融入中国画的泼彩和泼墨技法，同时还将油画的技法揉杂混用，形成了一种新的视觉效果。在宣纸上墨彩的效果较之传统的积墨更为厚重，更富于变化，初看有如油画，但又有国画浑厚华滋的感觉。而他画的油画，却能如中国画泼墨泼彩的浸润流动、轻盈空灵的效果，这是比较难掌握的。当然，此种技法也是不能乱用的，必须有所把控。唐代张彦远认为："泼"不能过甚，有"吹云泼墨"之说。明代书画家李日华的《竹懒画媵》云："泼墨者用墨微妙，不见笔迹，如泼出耳。"朱毅忠在运用这些技巧时，像吴冠中先生所说的放风筝一样，既要让风筝飞得高、飞得远，但不能断线，要能掌控收放自如。朱毅忠的画能将自己的思维与技巧把控得恰到好处，经过不断努力，终于创出了一片新世界。</h1> <h3>读朱毅忠的画首先感觉是构图新颖，他大多数的作品没有明确的主题标示，因而也就不宥于具体的事物的描绘，更容易即时发挥笔触和色彩的长处，大刀阔斧的任情揮洒，突破樊篱。</h3><h1> 境界空灵是一幅画的灵魂和生命，也可称之为有灵气。朱毅忠的画有一大特点就是体现在"气"上。这种气在他的画面里是既抽象又形象。所谓的"气"，既可理解为自然之气，也可以理解为生命之气。谢赫《六法论》中的"气韵生动"，就是一幅画的灵魂，亦是其要表达的最高境界！黄庭坚曾说："书画以韵为主"。荆浩在《笔法记》里云："韵者隐迹之形，备遗不俗。" 在观朱毅忠的画时，仿佛能体会到这种"气"的存在。</h1> <h1>对比"是绘画艺术表现的主要手段，也是一切艺术的表现技巧。对比强烈是朱毅忠的画作另一特点。他特别擅长用暖黄色和蓝紫色，画面经常运用大色块的交叠和局部细腻肌理的对比，墨色的浓淡和色彩的冷暖对比，在朱毅忠的画里都能产生强烈的震撼力。</h1> <h1> 朱毅忠的画大多介于抽象和具象之间，且把握得恰到好处。在一些作品中，局部的具象描写，有助于引发人们诗意的联想，使作品更能打动人。另一部分作品比较抽象，但在形式美方面做得比较成熟。一些人可能看不懂或不理解，但这并不影响他的创作激情和内心世界的表达。赵无极说:"画就是借个题目，把自己心里想讲的东西讲出来。这就是创作。"作为艺术品而言，有些东西是不需要看懂的，但能感觉到美就行了。亨利·马蒂斯说过，"画家不用再从事于琐碎的单体描写，摄影会做得更好，更快。把历史的事件来叙述，也不是绘画的事了，人们可以在书本里找到。我们有对绘画更高的要求，它服务于表现艺术家内心的美好幻象。"李可染先生也曾说过绘画不要与照相机争功。 印象派大师保罗·塞尚说："不要画眼睛所看到的世界，要画心灵所感受到的世界。艺术并不都是要人们去看懂才存在的。"陈丹青说："有时候，我看到不懂的东西，我会经常的喜欢，这个不懂本身就是一种状态，一种非常质朴的原始的一种状态。"苏东坡说："取其意气，得于象外。"这才是画家要追求的东西。当你面对作品时，不只是想看到了什么，而是你感觉到了什么，这才是最重要的。</h1> <h1>毕加索说过："探索在绘画上是毫无意义的，重要的是发现。"如果将东西方的绘画领域比喻为两个独自的圆，那么将两个圆交叉叠加，交叉之处便会出现一个新的空间，里面就会有新的发现。朱毅忠能在中西绘画的空间里，找到自己需要的创作灵感，殊属不易。我们期待他在今后的艺术道路上继续努力，将产生更好的作品！</h1><h1> 2016年8月李寿平于巴黎</h1>