<h3> 好房子要有人住,好食品要有人尝,好的摄影作品要有人欣赏。下面笔者谈谈如何欣赏摄影作品。<br></h3> <h3><font color="#167efb"><b>一、欣赏摄影作品的标准</b></font> 由于摄影题材不同、主题不同,作品欣赏标准略有侧重,但基本标准是一致的,不外乎以下五点。 1、主题要鲜明。无论是表现人物,或是表现事物,甚至可以表现该题材的一个故事情节。主题必须明确,不可含糊,使观赏者一眼就能看得出来。 2、主体要突出。换句话说,使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。 3、构图要合理。构图大胆,但必须符合视觉规律;允许创新,但读起来必须舒服。 4、画面要简洁。画面应该只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容,而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。 5、拍摄要有难度。作品的创作过程要运用较有难度的摄影手法和技法,比如追拍、多曝等等。<br></h3> <p><b style="color: rgb(22, 126, 251);">二、欣赏摄影作品的人群</b></p><p> 学会欣赏摄影作品是摄影者的基本功之一,因为会欣赏才能从别人的作品中汲取营养,学习到更多的东西。我们一般把欣赏摄影作品的人群大致分为四类: </p><p> <b>第一类是普通大众。</b>这类人不太懂摄影,一般评论是“拍的漂亮的”、“拍得清楚的”。如看挂历那样。</p><p> <b>第二类人是摄影爱好者。</b>这类人喜欢用“大师”概括,说不出或不敢说所以然。他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上,拍出来的照片已开始向艺术方向发展。 </p><p> <b>第三种类是摄影发烧友。</b>这类人可以一起交流作品,发表观点,但都非常谨言。这类人对摄影的执着追求让人敬佩,已懂得摄影作品的质量与器材有关。</p><p> <b>第四类人是摄影艺术家。</b>这类人才称得上是美术家和摄影家,有思想、懂技巧,注重摄影作品构思、内涵、拍摄时机与人物神态的把握,重视作品的视觉冲击力,重视表现主题的手法技法、后期制作等等,因此这些大师的作品总是很耐看,越看越有味道。</p> <h3><font color="#167efb"><b>三、欣赏摄影作品方法</b></font><font color="#010101"> 有了摄影作品欣赏标准,还要注意灵活运用。</font></h3><h3><font color="#010101"> 1、前面谈到一幅好的摄影作品首先是构图,好的构图不会沿袭别人的手法,应该是个性的独创。</font></h3><h3><font color="#010101"></font><font color="#010101"> </font>2、应该色彩丰富鲜艳、冷暖搭配得当;而黑白照片则应该对比明显柔和。</h3><h3> 3、每一幅作品都有自己的主题和主体,不是主体的部分都应该虚掉或暗淡下去。避免包罗万象,什么都照下来,结果什么都没突出。</h3><h3> 4、一幅好的照片应该使人感到震撼,有时代感染力,有正能量体现。 5、用光要恰到好处,起到烘托主体和整个画面的作用。一般来讲,一幅好作品,运用逆光和侧光的比较多,除非是纪实性的新闻片或艺术照片,顺光是很难出好效果的。 6、作品层次丰富分明,前景、中景、远景都要清晰明朗。 7、照片的特殊效果处理恰到好处,如黑白效果、画意效果、版画效果、水纹效果,防止故弄玄虚。 以上是作者的粗浅体会,愿与大家切磋共勉。<br></h3>