玩转摄影：单反相机P.A.S.M 模式详解、镜头选择及构图思想（五篇）

阿超ysypengyan

（篇一）. 单反相机手动模式详解

1、什么是M档

M档是指全手动相机功能转盘上所具有的一个档。除此之外，全手动相机的功能转盘上还具有P、A、S档。 一般数码相机对P，A，S叫做部份手动功能，而M才称作全手动功能。用M档拍摄可以根据场景和拍摄的需求自由的选择光圈、速度，拍出自己想要的效果。

但用M档拍摄并非简单的将相机调整到M的位置就行了，而是要用真正意义上的全手动，它包括：手动调整光圈，手动调整速度，手动调焦等。为了更好的使用好M档拍摄，就自己的理解谈谈拍摄中所要注意的一些问题。

首先要了解光圈和快门速度

光圈

光圈是相机镜头中可以改变中间孔径大小的装置，主要用来控制光线落到感光器上的光量，它有很多细小的叶片组成，光圈的大小通常用F值表示，完整的光圈值系统为F1、F1.4、F2、F2.8、F4、F5.6、F8、F11、F16、F22、F32、F44、F64，每增加或降低一档光圈，进入镜头的光量就会加倍或减半。

快门

与光圈相反，快门是相机镜头前阻止和控制光线进入时间长短的装置。现在很多相机的快门速度都是由相机自动控制的，但在单反等一些相机中仍可手动设置，快门的速度主要包括有1、1/2、1/4、1/8、1/15、1/30、1/60、1/125、1/250、1/500、1/1000等，快门速度每增加或降低一档，曝光量就会加倍或减半。

镜间快门图示

水龙头开得越大(光圈越大),流水的时间就越短(快门越快)

倒易率

从曝光公式可以看出，光照度和时间的量值可以互相置换，只要曝光量相同，感光片上得到的曝光效果应到是一致的。这种相互作用的关系，就叫做倒易率。

曝光量（E）=照度（I ）×时间（T ）
光圈大一档=快门慢一档
光圈小一档=快门快一档
在测光值的基础上，如果开大一档光圈，等于过曝了一档

通常来说就是光圈和快门这两个变量的值，所得到的一个曝光值EV，而这个曝光值EV不变，光圈和快门改变。例如:你拍某物体时，通过测光得出光圈16，快门30。可是假如你想要更小的一点的景深，那么你可以利用倒易率，选择大光圈8，由于F16与F8相差2级，那么快门相应的也要变2级,就是120 这就是倒易率。

　　

开启较大的光圈要比收缩的较小光圈能让较多的光线通过镜头到达胶片上，较低的快门速度要比较高的快门速度能让光线较长时间地停留在胶片上。由此可以演变为以下情况：光圈f/1.8与快门速度1/500秒相组合，和光圈f/4与快门速度1/100秒相组合， 所获得的曝光效果是一样的。它们又和中级光圈f/8与中等快门速度1/25 秒相组合所获得的曝光效果是一致的。这就叫作等量曝光。

凡是等量曝光的胶片，显影后它们的负像密度是一致的。在曝光量公式中，照度和时间量值是可以互相置换的。例如：照度为100勒克司、日曝光1/100秒，与照度是1勒克司、曝光1秒，它们之间的曝光量是等值的。这种照度和时间量值可以互相置换的关系，在摄影曝光上叫倒易律，也称作倒数律或互易律。

2.如何使用好M档

全手动拍摄并非只是将拍摄模式调到M上进行拍摄就是手动模式，而是要将所有涉及到手动的设置都要设置到手动模式，首先就是将拍摄模式放到M位置，再就是将镜头上的A/M选择开关也要放到M上，运用手动调焦，再就是将相机里面的对焦模式也要选择到MF即手动对焦，这样才完成了手动对焦的全部设置，进行真正意义上的手动对焦。

手动对焦要求摄影者对光圈和快门应有足够的了解，并且能较准确的判断应该设定什么样的光圈和快门才能使拍出的照片曝光准确，并且要求摄影者能根据环境、光线的变化随时准确的变换和调整光圈、快门，比如在阳光下拍照人像需要11的光圈1/125之一秒的速度，那么当云彩过来遮住阳光或人物转移到阴影处进行拍摄时，这时就要将光圈调到8，或将速度调到1/60分之一秒，才能保证曝光的准确。

一片漆黑中唯有她的表情清晰可见

憨态可掬的企鹅走入大海捕食

彩虹划过连绵起伏的山脉

就算是冰冷的都市也有温暖的一面

基础测光技巧

使用单反相机拍摄之前，需要进行测光，具体办法这里有几条和大家分享：

测光不要对着天空，不要对着最暗的地方.要去抓中间值。
依照你拍的题材，善用测光模式(权衡测光.点测光.中央重点测光...)。
若遇到测光抓不准的时候，请用自动曝光锁定键对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。
尽量别对白色或黑色物体测光，不然就请记得黑要减EV、白要加EV，即白加黑减。
曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。

光影交错中老人的表情更显沧桑

日落时分的伊斯兰建筑

湖光山色相映成辉

狐狸眼中的是戒备还是惊恐

M档的使用优点

让你思考画面的构图与主题

使用全手动模式，会让你根据拍摄题材的不同决定是先用光圈来调整快门，即以拍摄静物或静态风光人文为主；还是先决定用快门来调光圈，即以拍摄高速运动题材为主。因此，不难看出，全手动模式的拍摄包括了快门优先和光圈优先的功能。这样的一个决定过程，会训练摄影者的观察力与创作力，会让你更多的进行拍摄练习，才能让你的作品的内容更加的多元化。

水上水面合成一个完满的圆

卖萌的蓝脚鲣鸟

让你进行更为严谨的测光

使用全手动模式，若光圈、快门值设定错误，拍摄曝光就会不正确，并且有时反差很大。正因全手动模式的这一不足，才能让你更加严谨一丝不拘的进行测光，以得到更为准确的曝光结果，同时随着时间的积累，会让你对光影的敏感度不断的得到提升，增强拍摄用光的意识。

仿佛下了一场光雨

无忧无虑的童年时光

直接进行曝光补偿修正，直观曝光数据

在其它拍摄模式下，经常遇到非反射率18%的物体，就需要我们在测光后进行曝光补偿，如果在全手动（M）模式下，由于光圈、快门值都是由你来决定的，那么在设定光圈、快门时就可以将曝光补偿的操作同时完成（注：曝光补偿时其时就是进行光圈或快门的调整），省略了曝光修正的操作。

每一个夏夜都有一个新的故事

对于孩子来说这就是天堂

曝光值不会随着构图改变

在全手动模式下，设定好的光圈、快门值是不会随着构图取景的不同而改变的，也就是说其它拍摄模式需要测光后进行曝光锁定后才能进行二次构图拍摄，所以全手动模式对于拍摄者来说更加直接的掌握光影。

繁茂的树木与远处的雪山宛如两个世界

通向未知的林间小路

3.M档的使用场合

因为可以手动调整光圈和快门速度，并且有特定相机能力极限中最为宽广的曝光范围，理论上，M档可以使用在任何场合。但是可以使用，并不等于它是最适合的，使用M档要有明确目的，要有精确的方式来支持。

M档用在以下场合比较合适：

在极端环境下，当光圈优先或者快门优先都无法满足需要时。比如你需要一个30秒的曝光时间时。
当你拍某个物体，需要参照别人的曝光参数时。
当你使用别的档位，在某个场合已经获得了正确的光圈组合，需要固定下来的时候。

云彩与风马旗交相辉映

地铁画出光的轨迹

4.M档使用时产生的问题

相信很多新手都遇到过这样的情况，拍风景时，经常拍得天空太亮，过曝。拍人像时，经常拍的人物过暗，曝光不足。

拍风景

我们在拍风景时，屏幕大部份画面是天空，这时可能会过量曝光，我们在M档可以减少一到两档光圈 ，如1/250秒 F7.1 (数值越大光圈越小)或1/150秒 F5.6或1/200秒 F7.1，这样就减少了曝光量，跟据实际情况，选择适合的快门与光圈组合很到理想的效果。

腾起的雾气让山水变得飘渺

我们的征途是星辰大海

拍人物

如果是拍人物，我们会发现背影光很强，使得人物曝光不足面部偏暗，除了用闪光灯补光外，我们还可以M档降低速度或增大光圈值，如 1/125秒 F5.6 或 1/200秒 F4.0，这样我们就增加了曝光量，这个时候就可以保证了人物的曝光正常，但背景也许会曝光过量，但这时的人物是主体，如果反差太大，我们就可以选择其它方式，如 不要在逆光下、用反光板、闪光类等手段。

在落日余晖中捕鱼

盛装的伊斯兰姑娘

玩耍中的少年

手动模式的优点就是摄影者可自行控制曝光条件来表现自己的摄影作品，使其产生曝光过度或曝光不足的视觉效果。在光线复杂、光比大、强逆光情况下，也能像专业摄影师一样拍出漂亮的大片，充分发挥单反相机的性能。让更多的摄影爱好者进入单反的行列,让更多的拥有单反相机的摄影爱好者轻松掌握全手动拍摄，从容自信地享受摄影的快乐。

（篇二）. 所谓P. A. S. M 模式

手动曝光模式的选择——P，A，S，M模式，一起了解这些模式的作用吧！

1， 程序曝光（P）模式

适合拍摄的题材：

• 夜景
• 室内
• 旅行
• 风光
• 静物
• 花卉

程序曝光模式可以说是一种半自动的模式，在该模式下光圈、快门速度都由相机根据测光来控制，听起来和全自动模式很像吧？其实它和全自动模式的差别在于你可以自由调整光圈、快门速度的组合，并且对曝光补偿、ISO感光度等功能进行掌控，而不用全都听相机的。

2， 光圈优先（A）模式

适合拍摄的题材：

•  人像
•  风光
•  微距
•  静物
•  花卉
•  室内

光圈优先的意思是由你来控制光圈的大小，相机根据测光情况来控制快门速度的模式。通过光圈优先模式，你可以对照片的景深进行控制，照片的亮度则可以使用曝光补偿功能来控制。

3， 快门优先（S）模式

适合拍摄的题材：

•   夜景
•   运动
•   街拍
•   风光
•   室内
•   野外

和光圈优先模式相对，快门优先模式则是由你来控制快门速度的快慢，相机自动控制光圈大小的模式。同光圈优先模式一样，快门优先模式下你也可以用曝光补偿功能来控制照片的明暗。

4， 手动（M）模式

（ 光线较强的室外）

（ 光线较弱的室内）

全手动模式，是相机的一切参数都需要你来手动控制的一种模式。这种模式可以在光线比较复杂、相机无法准确测光的环境下使用。

(篇三) . 如何选择合适单反镜头

大多数一个初学者第一次都购买相机都会选择套机，因为可以跟着一支变焦镜头――一镜走天下，适合在不同场合中使用。

而我却第一次真正拥有和接触的单反镜头反而是一支50mm标准定焦镜头，当时有朋友笑说不能走天涯了，但这是真的吗？变焦镜那么方便，为什么我们还要使用定焦镜呢？

通常来说，使用变焦镜头想要有大光圈，就得付出非常昂贵代价，而定焦头用「白菜价钱」就可以轻易买到「烧鹅味道」的大光圈镜头。首先，光圈越大，搜集的光线比小光圈的变焦镜头多，可以轻易制造浅景深的效果，在晚上或室内弱光环境下不用调高感光度（ISO）就可以拍到所想的照片。

再者，因为定焦镜头的组件可以制造得比变焦镜头细小，所以会很轻巧。同时，由于没有变焦的“便利”后，你就需要靠自己的移动来拍摄，可以帮助你认真思考构图。加上定焦镜头的构造纯粹，素质往往都会比变焦镜头高，而且价钱相宜，物美价廉谁能不爱。

接下来就为大家介绍一下定焦镜头最常见的三个焦段：35mm，50mm，85mm。

35mm定焦镜头――EF 35mm f/1.4L USM

35mm是著名的人文广角，同时也适合风光和团体人像，甚至肖像都适合使用。它能在街头上让摄影师足够的空间进行构图，而且可拍摄的范围较广，能将人物及大部分的周边环境拍进去。再者，具有微广角的透视感，受到许多街头摄影或新闻摄影的人士的青睐，所以有人认为用35mm镜头拍摄的画面比标准、人像定焦镜头更有「视觉冲击力」。

50mm定焦镜头――AF-S NIKKOR 50mm f/1.8G

50mm定焦镜头应该是新手最容易上手的镜头。著名摄影师布列松亦喜爱用Leica配搭一支50mm镜头拍照，他认为镜头对他来说就像是眼睛的延伸，更认为50mm是人眼的焦距，固定使用同一焦距的镜头，可以「所见即所得」。

透过观景窗用50mm看到的事物等同于你肉眼当前所看见的，当需要快速构图时，可以在脑中幻想需要的画面。这颗廉价高素质的尼康定焦，也被去圈内人士戏称为“人类光学精华”。

85mm定焦镜头――85mm F1.4 EX DG HSM

85mm被称为人像镜头，因为此焦距变形小，而且压缩感较小，容易营造浅景深，所以常用于影人像时使用。而且由于物理限制关系，焦距愈长的镜头难以制造出较大的光圈，但85mm却轻易有f/1.4，f/1.2等大光圈。

再者，此焦距很适合拍摄半身人像相片，拍摄时摄影师与模特儿的沟通相当重要，如果焦距太长会让两人难以沟通。而焦距太短，因为需要近距离才能填满画面，会令模特儿和摄影师都感到尴尬，所以85mm正是一个合适的距离，让两人容易沟通又可以减除尴尬感，人像必备。

只是较通用的三款焦距镜头，其实定焦镜头仍然有很多不同焦距可以选择，如24mm、135mm等等，所以定焦镜头的世界仍然是五花八门，任君选择。希望大家可以透过日后所累积的经验可以找出自己所喜爱的镜头吧。

其实除了定焦镜头，相信不少摄影朋友都有一两支变焦镜头「旁身」。当初学者学懂使用其他的变焦镜头后，通常都会选择购买一支广角镜头以补充不足。因为通常首支变焦镜头都是标准变焦，不够驾驭一些壮观的风光照。无论是广角变焦、长焦定焦，其实都是非常有意思的镜头，因为这些种类镜头的制作难度非常大，所以也是各个厂家的技术体现所在。

超广角镜头的选择――EF 8-15mm f/4L Fisheye USM

因为广角变焦比较少人会用到，所以会为大家介绍一些使用技巧：

（1）一切从简

　　

拍摄风光时，都想拍下当时所有事物，甚至一花一草都不会放过，所以通常都想"大而全"。广角镜头难以驾驭的地方也是如此，往往在照片中都会拍到一些不想要的东西，这些不必要的元素很容易影响观感。其实，拍摄风光也应该一切从简，不需要堆叠太多的前景、中景、后景，而且这样有效引导观众的视觉焦点，而不是被扰乱视线。

（2）尝试不同寻常的角度

用不同角度拍摄事物，让自己学习用不同角度去观察事物。例如将相机贴近地面，然后用水平角度拍摄贴近地面的主体拍摄物件，通常都会得到一个新鲜的画面。也可以尝试向上拍摄事物，保留更多的天空与留白，令画面制造更多空间感，同时也不会感到局促。

（3）留意物体的大小关系

广角镜头，会有「近大远小」的效果，即是会夸大镜头附近的物件，而使远处的物体变小。当拍摄的时候可以留意身边的事物，可以借此作为前景衬托你所拍摄的主体，有时候亦可以得一些有趣的效果，如物件大小和正常时相反等等。

（4）利用广角改变线条

时发现附近有些线条，如马路等可以借助广角镜头来加强照片透视感。例如拍摄建筑物时，可以借助它的线条，从下而上拍摄，因为广角镜有镜头扭曲的特性，因此在边缘的事物会被拉长和放大，可以使事物显得巨大之外亦让照片显得有张力。

长焦定焦――AF-S NIKKOR 300mm f/4E PF ED VR

经过以上小小技巧和心得，大家对于广角镜都有一定的了解和认识。其实还有一类镜新手有机会忽略，就是长焦镜头了。很多时候，新手会觉得长焦镜头并没有很大用途，所以都忽略了。其实长焦镜头时常能够帮助你拍摄到特殊情况的照片，例如运动摄影和野外摄影等等。当被摄的目标在较远的距离时，长焦镜头便会发挥它强大的功用。以下会简单介绍三个长焦镜头所用到的情况：

（1）野外摄影

摄影师通常都会携带长焦捉它们的一举一动，而通常都要携带不同焦段的长焦镜头以备不时之需。因为野生动物的距离通常都比较远，而且难以接近，所以需要有一定焦距才能捕捉动物的清晰一面。要留意的是，需要确定有一定的快门速度，以防止出现入光量不足和手震的效果，所以大光圈镜头是刚性需求。

（2）野外摄影

镜头，夜以继日等待野生动物的出现，以捕

大多数比赛日子在运动场上都会利用不同超长焦距的定焦镜头，以方便拍下运动员的英姿。然而，因为有一定的竞技范围所以摄影师都需要用远摄镜拍摄，而因为变焦镜头往往无法进行快速对焦和精准锐利地对焦到目，所以摄影师都偏向选择使用定焦镜头。要留意的是，因为会影响运动员表现，大部分比赛都禁止使用闪光灯。如果有需要，只能提升感光度以补充不能用闪光灯的不足。

（3）人像摄影

大多数摄影师都使用中焦镜头拍摄人像，而亦有少数例子，使用长焦镜头去拍摄人像。因为有时候背景的物体比较远，利用长焦镜头的压缩感可以将背景和目标显得近接近。另外，长焦镜头的变形比其他镜头小，使照片不会因镜头的变形而失真。再者，长焦镜头可以减少被摄者的尴尬感，使被摄者的表情更为自然。要留意的是，因为长焦镜头通常体积庞大和重，拍摄时容易出现震动，所以摄影师都会设置三脚架以增加稳定性。

（篇四）. 20个摄影构图技巧…让你的渣技术瞬间高逼格！

1、三分法

将整个画面像下图这样用分成九等分网格形式，很多相机本身自带网格显示的功能。这个方法主要是为了将皂片中重要的元素放置于一条或多条线或线条交叉处。

2、中央和对称

下面这张皂片是都柏林的“半便士桥”，可以采取将主要的物体放置在画面中央，体现一种对称的效果。

那些有倒影的场景，同样是应用对称的绝佳机会。下面这张皂片，同时使用了三分法和对称原则。

3、前景场景和纵深感

在有前景场景的图片里，添加纵深感是一种很机智的办法。因为摄影本身是二维的，采取这样的方式可以有三维的沉浸感。

下面这张图片取景挪威的一条瀑布，河里的石头就是绝佳的前景。添加微信chy_yuli，摄影干货多到爆！同样在广角镜头里，应用这样的手法也会非常好。

4、框架的框架

增加“框架的框架”也是另一个增加深度的有效办法。

5、视觉引导线

视觉引导线可以帮助观者进入皂片并聚焦于重要的元素。其中道路、墙壁或图案等都可以用作视觉引导线。

6、对角线和三角形

人们常说对角线和三角形会增加一张照片的“动态张力”。

7、图案和纹理

人类总是本能地被图案吸引。一系列拱门或一朵花的花瓣，都能给人带来和谐舒服的视觉体验。

8、奇数的原则

在摄影的世界里，这条规律意味着如果一张照片里的物体是奇数的话，读到这里，请先添加我的个人微信号：chy_yuli，朋友圈每天分享精彩的摄影技巧和时尚大片，我们继续讲，对眼睛来讲是更加舒适和自然的，那么这张照片将看起来更加有吸引力。

9、填满画面

在某些情况下，将物体填满整个画面，只留一点或压根不留空间，也会造成一种很让人很深刻的印象。这种方式可以让观者心无旁骛，一下子被摄影师想要表达的主体所吸引。

10、留白

与上面第八条完全相反，在你想要表达的主体周围留白，也会让你的拍摄显得很有吸引力。这种方式创造了一种“极简”的感觉。如果说填满画面的物体像极具震撼的油画，那么这种留白的概念，则更有水墨画的辽远。但同时又不得不让你把注意力放在摄影师想要表达的物体之上。

11、简约主义

在上一条里，我们已经看到了简约的力量。“少即是多”的思想，用于摄影里，独有魅力。你同样可以创建一个简单的构图，放大主题的一部分，专注于一个特定的细节。

12、将主题隔离出来

使用浅景深的方式孤立你的主题是一个简化构图的非常有效的方法。通过使用大光圈，可以模糊可能让你转移注意力的背景。这个技巧在肖像摄影方面目测尤为有用。

13、改变你的视角

很多皂片都是从正常人眼视角来拍摄的。从高空俯拍或者从低处仰拍都是不错的改变视角方式。这样会得到与平时不同的构图，创造更多的乐趣。

14、寻找特定的颜色组合

使用颜色本身是一种经常会被忽视的构图工具。色彩理论是平面设计师，时装设计师和室内设计师耳熟能详的东西。某些颜色的搭配在视觉上可以很好地刺激人的眼球。

15、留白的法则

留白的法则涉及到你照片里的主题面对的方向或运动的走向。添加微信chy_yuli，摄影干货多到爆！如果你拍摄的是一辆运动着的车，那么画面里车子前面的留白应当大于后面的留白。

16、从左到右的法则

这个理论就是我们通常说的，就像我们平时从左到右读书，同样，在“读”一张图片的时候，也是从左到右的。

17、画面元素的平衡

记得最初的“三分法”里，我们经常把重要的主题放置在网格线上，但有时候这样会导致画面失衡。为了克服这个弊端，你可以选择另外一个物体（第二重要）在画面的另一端。

18、并列

并列是一种非常有力量的构图工具。它是指将两个或两个以上的元素在一个场景内，形成对比或者衬托。

19、黄金三角形

黄金三角形构图和三分法的方式非常相似。但并非矩形网格，我们把画面对角线连接，分割成三角形。这种创作方式帮助我们形成技巧六中的元素“动态张力”。

20、黄金比例

把一条线段分割为两部分，较短部分与较长部分长度之比等于较长部分与整体长度之比，其比值是一个无理数，取其前三位数字的近似值是0.618，这个值就是黄金比例值。下图的黄金螺旋也是按这个比值，称为“斐波那契螺旋”。

这20个摄影构图技巧
你值得拥有?
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还怕撩不到女神吗
更重要的是
离自己想要成为的自己
又近了一步呐

（篇五）. 如何配相机？这一张图就能说明白！