金卷清水墨岩画作品欣赏

古月

<h1 style="text-align: center;"> </h1><h1 style="text-align: center;">金卷清简介</h1>        当代画家       少时师从吴思雷先生       七十年代初拜戴学正先生学习山水画       2010年进中国艺术研究院研究生课程班学习       画龄50年 《金卷清水墨作品个展》开幕式实况录像 亘古长虹----《激浪》      石涛说，艺术是"吾与自然神遇而积化"。而金卷清与岩画的神遇在上世纪八十年代初期，在不经意间生根发芽。 亘古长虹----《花豹》        高悬在江天之间褚红色的岩画，满足了先民们"通天""通神"的意愿。也引领金卷清到达时空交融中的高点，游览亘古长虹的美景。 亘古长虹----《飞天》       几十年的光阴，金卷清把岩画图像从自然的、表象的、模仿的现实山上层层揭起，搬到荡尽人间铅华浑厚有序、氤氲自然的东方文明精神家园里。 亘古长虹----《穿山》 山静泉鸣 墨海求真 <h1 style="text-align: center;"> </h1><h1 style="text-align: center;">看卷清的画有感</h1> 　　         ----看卷清的画，就仿佛读到了诗圣杜甫的抑扬顿挫沉郁清濯的风骨、文天祥"天地有正气"的雄浑风貌         在中国艺术研究院研究生课程班里，汇聚了全国各地的峥嵘才俊，很多人在各自家乡已大有成绩或小有名气。有风华正茂的青年画家，亦有出手不凡的实力派老画家。卷清在这一群里是当之无愧的佼佼者。他不善言谈，但仍能从他笨拙的普通话里体查到他对艺术独到的深刻理解，能读到他深沉的文化底蕴。这一点在毕业展览里终于显露出来了。他的画被赫然挂在第一位的位子上，充分体现了艺术研究院苛刻的专家们对他艺术的肯定。        卷清在公共场合很少露面。我每见到他总是在他的斗室里面对墙上的画作沉思。他不止一次对我说他无所求，不会利用他的画作去追求表面的风光和实际的利益，只是求得艺术上的突破。在这浮华世界里能如此的沉下去静静地追求着艺术上的自我实现，真是难能可贵。我佩服他。        毕业分开后，我陆陆续续听到一些他的消息，看到一些他的画作。知道他每年都要去一些地方采风写生，太行山就去了数次。看他的画，就有岩画，水墨写生钢笔速写……不一而足，着实吃惊不小。       卷清是功夫型的画家，对中国画的传统研究很深入，尤其对中国传统文化的理解颇有意见地。中国传统画和中国传统的诗词歌赋一样都用是感性直觉的方式把握自然社会，将中国传统的"中庸""天人合一"等思想进行意像图式的诗化表现。所以中国画讲究的是内美。从一幅画的气韵、笔墨、章法结构图式就能看出画家思想修养的深度与广度，画家的经历和性情。看卷清的画，就仿佛读到了诗圣杜甫的抑扬顿挫沉郁清濯的风骨、文天祥"天地有正气"的雄浑风貌。他用笔沉稳，拙中见巧，有刚挺遒劲之气，达到一种沉雄苍茫的境界，极有品味。出巧容易画拙难。画如其人，这和他多年的学养和修炼不无关系。初看粗服蔽裳，不修边幅，细看却别有洞天，另有深意。卷清的画就体现了中国画大美寓内的特征。具有崇高的审美内涵，蕴满正大气象。        卷清继承传统不遗余力，他又不停留在传统上，不断挖掘，力出新意。看他在很长一段时间研究岩画。他充分发掘岩画那原始苍茫的意境，使的他岩画产生一种将人拉回来历史深处的感觉。让人不得不对人的自身产生一种思考，在这种意境的笼罩之下，使画面油然产生张力。他对岩画的这些研究、感悟很自然地熔入他的绘画作品中，笔墨更加苍劲、厚重。有种浑然的苍茫之感更凸显出他独有的艺术风格。       同时，卷清是一个枕与思考，善于容纳的人。他能把诸家的长处熔入自己的作品中，强化他的语言风格。我们都在满维起的研究班学习，满家山水是以满构图大青绿为特点著称画坛。卷清的风格是画浅绛山水，笔墨见长，似乎满家山水与他借鉴不大。可是他却将满家山水引入他的作品中来。他的引入不是生搬硬套，东施效颦。而是经他思考改造，有机的引入他的画中来。使之用笔更加简约有力。构图满而留隙，使画面中的留白更为珍贵。敷色巧妙用灰，使得画面墨色相生，平添了许多盎然生机。经多年的研磨，卷清的画作已非常成熟地形成了道劲苍茫、大气磅礴的风格。远看有势，近看有细，内涵深厚，充满张力，这就是卷清画作所给人的感觉。       与卷清多年不见了，今见其画，甚为欣然。愿卷清不断思考，不断探索，在大气、遒劲的风格基础上不断出新，更上一层楼。（王春雨）