孙育良作品选

孙育良

孙育良1962年9月生于浙江湖州。自幼即喜绘画。

现任 湖州市 南浔区政协委员，中国美术学院山水画高研班客座教授，湖州师范学院客座教授，中国笔都画院院长，浙江省美术家协会会员，浙江省中国画家协会会员，浙江省国际美术交流协会会员，北京逸真画院当代水墨气质创研班画家，湖州市美术家协会主席团成员，湖州市书法家协会会员，碧浪印社会员，湖州陆羽茶文化研究会中国画副主任，湖州市青年书法家协会国画委员会主任。杭州宋城画院画师。

垄上行

移沿山庄

移沿山庄

德清县全国示范（五四村）

德清县全国示范（五四村）

道场山

莲花庄

绥德赵家坬

西塞山

翁丁白塔

翁丁写生作品

莲花庄

　　

孙育良的艺术实践为石涛"笔墨当随时代"一语作出了有现实意义的诠释。自上世纪80年代"新文人画"兴起以来，在传统艺术形式复兴的同时，一味求淡，大江南北，长城内外，千篇一律，皆细细的线条，淡淡的颜色。画人则大头小身，细腿细脖，或洗澡打扇，或吟诗品茗；画山水则寒山数点，夕阳萧寺，或驴背觅诗，或携琴防友，细腻小巧，无病呻吟，画坛充斥着陈旧腐朽的气息。孙育良的作品继承中国民族艺术精神，并大胆借鉴黄宾虹在山水画中"雨淋墙头月移壁"的干而润、润而见骨的画法以及"墨、密、厚、重"的浑厚华滋的画风。在用色方面，他偏爱黑白，善于布白，加强黑白对比及韵律，墨不碍色，色不碍墨，墨色交融成趣，而又各自分明，将传统水墨的灵性和精要发挥得淋漓尽致。

在日复一日的艺术创作中，孙育良的作品笔墨力度，笔墨自身的品格，笔墨关系的协调完整，都被画家本人提到了重要甚至是至高无上的位置上来。画随时迁，技有不同，孙育良善于把中国画传统中富有生命的元素提炼出来。他的画作中我们可以看到有许多不同的笔墨表现手法，最常见的是积墨法，许多墨色不是一遍而成，而是经过反复渲染而成，这样一来，墨色层层浑厚，灵秀动人。再加上与色彩的巧妙运用，更为他的作品增添了一种迷人的韵调。

在注重笔墨的同时，他还在水与色之间找到了新的创作灵感，用水或铺或凝或融，充分发挥水的无穷变化，使画作的气韵更加生动。融西法与中国绘画之中，以形写神，水墨画南北技法兼之，而立清新、朴厚、洒脱之风格。

细细品味孙育良的作品，正如他的人一样质朴，以至于我们很容易在其作品中感受到阳光、空气、土地的气息。他从不粉饰生活，更不矫情于表现，只是深情地把生活中的真善美用心再现出来。从他那浑厚酣畅的笔墨中，自然流泻出一曲曲对生活的赞歌。在那些生机盎然的作品中，既有个性风采的抒写，又有来自生活深处的纯朴和清醇;可以看出他是以十分诚实的品格和平静、质朴的心态，去感受大自然的山川、去感受生命的奋进及跃动，并醉心痴迷地捕捉他们的行与神，诉诸于自己的笔墨中。他的画正如他的人一样质朴深沉。在那些生机盎然的作品中，既有个性风采的抒写，又有来自生活深处的纯朴和清醇;既有"人迹罕至"的泼墨大写意，又有刚柔相济、妙趣天成的线描。饱览之余，令人为之一振。我们在看到画家充满妙想与精彩笔墨之挥洒的同时，也不能不为他对生活和大自然的那一片深情所陶冶。石涛曾言"受与识，先受而后识也"。其中的"受"就是要深入生活，亲身去感受生活，然后从中认识出生活的美与爱，来激发画家自己的创作灵感和热情。孙育良正是这样的画家。

陕北赵家坬

陕西赵家坬

《孙育良老师作品欣赏》

作者：徐雪明

书画的妙处，当从心神上去领悟，不必从形迹上追求。育良的山水画，精神入妙，得尽了自然真趣，尽管没有把形体表现的完美无缺，但气韵生动，笔墨丰富，超越了很多优秀的画家。古诗有云"古画画意不画形，梅诗咏物无隐情。忘形得意知者寡，不若见诗如见画"。育良深知其中的道理，所以他经常出去釆风，用心去观察，回来再在心中默想，高处的山、低处的水，洼处的山谷，缺处的山涧，明处的近景，模糊处的远景，都用心去体会和想象。然后随意动笔，历历在目，笔下的景象如同天然生成，妙趣如生。