木火丹青品烙画~【烙画艺术家雨卓先生作品赏析】

无极一剑

孙开勤，男，字雨卓，号听雨轩主人，1964年11月7日生于江苏省徐州市。

孙开勤先生从1983年开始烙画创作并长期执着于烙画的研究与探索。1992年经友人推荐随民间烙画艺人雷一峰先生学习传统烙画技艺，多年来刻苦钻研、辛勤笔耕，逐渐形成自己独特的原色烙画风格。特别是在现代派烙画技巧上得到中国著名烙画名家田玉田老师的细心指导与传授，在技法上更加着力于传统与现代技法的结合，丰富和发展了传统烙画的表现手法。其烙画作品题材广泛，运笔独特，朴实自然，画作造型准确、气韵生动、意境深远，具有鲜明的时代气息。无论是人物、山水，还是花鸟画，都具有细腻生动、古朴典雅的特点。

1994年在徐州民间书画工艺精品展中烙画作品《鹰击长空》、《山涧》被国外友人收藏。2017年原色烙画作品《瀑布》在深圳第三届烙画展览交易会展出并获奖。同年其烙画作品《犬盼主人归》获中国“汉博杯”银奖、《龙》获“艺博杯”银奖。作品《祈福》获2017中国工艺美术精品博会优秀作品银奖。2018年作品《机修工》获获中国“汉博杯”优秀奖,作品《飞扬的旋律》获山东省“小香山杯”银奖、作品《期盼》获中国-徐州工匠创意设计大赛金奖。2019年作品《祈福系列》获中国“艺博杯”银奖。

《禅道》禅者，示单。则习禅,实为自性不动，心念不起，于坐立卧行、生活点滴中明了自心自性本来光明清净，明极即如来也。

道者，无之别名，又含至有。一阴一阳，太极之道。阴阳化合,道之所存。则道实为宇宙间万事万物之本然动静生化也。

故知禅、道者，名虽为二，其本为一，实为先哲圣贤以自我为工具，体证到人体小宇宙之自心自性与万物大宇宙之本然生化为同一之体。又因先哲圣贤之体证程途、人生经历各异，故又以无为法而有差别。

　　

烙画又称烫画，火笔画，汉族传统艺术珍品，用火烧热烙铁在物体上熨出烙痕作画。烙画创作在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。烙画不仅有中国画的勾、勒、点、染、擦、白 描等手法，还可以烫出丰富的层次与色调，具有较强的立体感，酷似棕色素描和石版画，因此烙画既能保持汉族传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果。使其有独特的艺术魅力，因而给人以古朴典雅、回味无穷的艺术享受。

眼睛是心灵的窗户，当孩子用那清澈、无邪的眼看着你，会溶化你的心……

作者通过在木板上细腻的原色烙印手法，表现出大自然的神奇。瀑布溅起的水雾飘飘洒洒，恍如天女散花，赐福人间，飞珠溅玉般的美景使人陶醉。

龙是中华民族的图腾，在早期，古人对大多自然现象无法做出合理解释，于是便希望自己民族的图腾具备风雨雷电那样的力量群山那样的雄姿像鱼一样能在水中游弋像鸟一样可以在天空飞翔，因此许多动物的特点都集中在龙身上。

画家通过在木板上细腻的原色烙印手法，表现出收获的季节。秋天，成熟的果实地下了头，宁静的村庄显示出一种淡雅的美。

作者通过在木板上细腻的原色烙印手法，表现出捕鱼归来的老者一种不畏艰辛的刚毅生活状态。斗笠下条条皱纹、花白的须发显示出老者饱经的风霜，但依然挺直的腰板显现出老者永不气馁的坚强性格。

画家通过在木板上细腻的原色烙印手法，表现古色古香的静物产生的凝固美。

　　一幅好的烙画作品在创作上必须真情感于人，真情出于人，人所共知，人所共有，这才是绘画作品真正打动人类灵魂之所在。

烙画作品《祈福》，创作源于画家西藏之行感悟，人们从作者情感物化的画板可以感受到了藏民们对信仰的虔诚和信仰带来的力量。

作者运用在木板上细腻的原色烙印手法，通过在朝拜路上藏族老人那布满沧桑的脸庞、微闭的眼帘，表现出老人自然而然地流露在脸上那能感动上苍的、撼人心魄的虔诚神情，祈求着家人的安康与幸福。

在画作右下方，作者创意了一条通往深处的山路，表现在老人心中那是一条摆脱苦海的路、能给人注入精神力量的天路！用虔诚的祈祷将日常生活中的一切烦恼、恩恩怨怨忘记得一干二净。

作品用烙画传统的原色技法和写实手法体现出人物的真实状态，同时作者在落款上又采用了中国画的题款方式，写实与中国风二者巧妙的结合使整个画作艺术特点非常明显鲜明，既大气又符合中国传统之色。

《祈福》作品艺术创作的本质所在，就是画家把自己的真情感与独有的智慧相融合，也即把自己的情感与智慧凝固于画面上，去感染人，让人在赏心悦目中进一步欣赏画家智慧的哲思与创造。

菡萏之根父母心，立身泥土寄情深。

春萌夏挺茹辛苦，托举儿孙展彩琳。