刘海明写意花鸟画……公鸡

听莲轩

<h3>鸡分别寓意为“吉祥”、“吉利”、“御死避恶,镇邪避妖”。</h3><div>&nbsp; &nbsp; 公鸡分别寓意为“司晨”、“吉祥”、“文”、“武”、“勇”、“仁”、“信”、“好斗”、“好战”、“阳”、“防火”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 白色公鸡寓意为“镇鬼”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 鸡冠、鸡头、鸡血、鸡身均寓意为“攘妖消灾”、“辟邪驱鬼”、“救死扶伤”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 公鸡的鸡冠寓意“辟邪”;还谐音寓意为“官”、“高升、升官”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 烧焦的鸡毛寓意为“紧急”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 鸡毛信寓意为“紧急信件”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 锦鸡寓意为“吉祥”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 锦鸡尾羽寓意为“尊严”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 马鸡尾羽寓意为“官阶”、“英武”、“英勇善战”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 白色雉鸡寓意为“吉祥”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 雄鸡生蛋寓意为“大大吉兆”。</div><div>&nbsp; &nbsp; 我国白族人认为公鸡是“勤劳”、“勇敢”的象征。</div><div>联系电话:17793410880 &nbsp; &nbsp; &nbsp;15609466688</div> <h3><br></h3><div>刘海明,听莲轩居士,六品堂主,1971年出生于甘肃庆阳市西峰区。现为一级美术教师,甘肃省美术家协会会员,中国民盟会员,画圣吴道子研究协会会员,岐黄书画院会员。</div><div>&nbsp; &nbsp; &nbsp;1995年国画作品参加全国总工会举办的《纪念毛泽东诞辰100周年书画展》获二等奖。</div><div>1999年9月由中国美协,山东美协举办的“纪念孔子诞辰2550年书画展”国画作品入选并展出。</div><div>2000年2月国画在中国书画“画圣杯”全国书画大奖赛中获“画圣”奖,并被翰墨书画院收藏。</div><div>2003年12月国画作品参加“敦煌美术馆建馆五周年中国当代书画家作品邀请展”并收藏。</div><div>2013年8月国画获甘肃省“彩绘美丽甘肃”环保绿色摄影书画作品展获优秀作品奖。(省文联)</div><div>2013年12月国画获“第二届丝绸之路体彩杯”全国书画作品展优秀奖并入编该书。(省文联)</div><div>2014年9月国画《年年有鱼》在甘肃省中学教师作品展获优秀作品奖(共青团甘肃团委、省美协)</div><div>2014年12月国画参加甘肃省“陇盛杯”联村联户书画展获优秀奖(省文联)</div><div>2016年紫气东来在第二届甘肃省中学教师作品展获优秀作品奖(省文联、省美协)</div><div>2016年国画在“院派经典”当代中国美术书法作品大赛中入选并入编该书(省委宣传部、省文联、省美协)</div><div>2016年在庆祝中国共产党成立95周年〝翰墨丹青耀中华〞邮册出版。</div><div>&nbsp; &nbsp; &nbsp;作品在首都美术网,中国艺星网,坦途艺术网,曹州文化艺术专栏,东方艺术天地,书画名苑,艺乡微刊,印象庆阳网等多家媒体进行报道。</div><div>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;笔情墨韵真意味 朱广志</div><div>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;刘海明自幼喜爱书画,且有极高的艺术天赋。1992年考入庆阳师专美术系,2003年毕业于西北民族大学。毕业后回到西峰成为一名美术教师,二十多年如一日,不求闻达,埋头学问,培养了一大批美术人才。多年来,他在花鸟画天地里上下求索,耕耘不辍,不断创新,雅俗共赏,作品得到了同行的认可和读者的喜爱。古人说“外师造化,中得心源” 。刘海明特别注重写生,在早春的桃花槐花树下,在夏日的荷塘鱼游中,在秋天葵花硕果间,在寒冬冰天雪地里,都留下他写生的足迹。而后将心灵感受到的情感,熔入在自己的丹青水墨之中。与其说是他用笔墨作画,毋宁说是他用心创作。故其笔下之花鸟虫鱼充满着生命活力,得其神、性、韵、情,并寄托着画家胸中之逸气,形成了他自己清雅隽秀、雅俗共赏的艺术风貌。</div><div>在花鸟画创作中,刘海明善于把握造型语言的转换,使画的意境达到灵韵、情切。他说,书画家对书画语言的运用,贵在领悟,贵在发现,贵在创新。唯有独具慧眼,匠心独运,以深厚的学识修养和敏锐的观察力去感受,去发现,才能在大千世界中感悟生活艺术,捕捉美的瞬间、表现美的内涵、升华美的意蕴,才能在艺术语言表达中,在源于自然、高于生活的审美意境中,拓展观众的想象空间,深化作品的艺术价值。笔墨是花鸟画的重要表现形式,也是作为中国画的花鸟画最为核心的特征。刘海明十分重视运用笔墨,而且把笔墨运用得意韵十足。在笔墨上,他没有受古人笔法所限,而从表现物象的实际出发,把古人的笔墨法则发挥得灵活生动,并在传统固有色中融入西洋画法讲求的色彩规律,以求整体色彩对比协调,为画面增添韵律。其笔墨无论点、线、勾、染,还是干、湿、徐、疾,节奏锵然酣畅,均笔笔写就。同时,将笔法、墨法、水法、设色法加以综合操作,形成变化丰富的表达形态或表现手法,既塑造出气韵生动的花鸟物象,又使笔墨自具形式美感,给人以全新的审美感受。刘海明擅长写意花鸟画,能准确地把握动态中的花鸟,并且能在情景交融中体现出转瞬即逝的情趣。在构图造型上有自己的独创技法和风格,使所表现的花卉显得千姿百态,显得“灵气、清新、秀美”。其笔法清丽疏朗、意动韵飞;或苍遒刚劲、或婉转轻柔;用色浓烈而不失清雅,华丽而不落妖媚。无论是他笔下荷花、牡丹、葡萄;还是故乡的一草一木、一禽一鸟,都为观众拂来一股清新的田园旷野之风,呈现的是一个万紫千红、鲜活多姿、生动可爱、情趣盎然的花鸟艺术世界。&nbsp;艺术风格是艺术家创作个性的表现,也是生活多样性的表现。对此,刘海明认为,要想成为一名真正的画家,创作不应完全雷同于前人,应该有创新,有自己的面目,有自己的语言,有自己的思想情感。他画牡丹,着眼于牡丹的内在神韵与非凡气度,在笔墨中注入情感,用独特的艺术灵性和视觉感染力把牡丹的国色天香表现得淋漓尽致、妙趣横生。他画荷花,强调骨法用笔,线条遒劲流畅,赋予淡彩,而不见斧凿之痕,自然天成,给人以耳目一新之感。他画葡萄,用笔细腻,构图严谨,珠粒剔透晶莹,色彩上紫中有绿,绿中有红,通过虚实浓淡相映,展现出珠圆玉润、累累欲坠的逼真效果。他画鱼儿,把唐代文学家柳宗元的《小石谭记》中'潭中鱼可百许头,皆若空游无所依'的景象表现得活灵活现,虽没画水,却见鱼如水中游,有'山水收眼底,诗意在画中'的意境。他画鸟儿、虫儿,更是活灵活现、鸣声可闻。观之,他的作品用色明快,情趣别致,简练生动,形神兼备,具有独特强烈的艺术个性。</div> <h3>68*68</h3>