我画，我快乐

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画画——我儿时的梦，素描的简洁深刻，水彩的灵动绚丽，油画的质感大气……梦想着有一天能拿着画笔，去写生，去定格美好瞬间，去和过往重逢。时光飞逝，忙碌的工作和生活让我不可能有固定的时间去专门学习绘画，仿佛那个梦远了，忘了。

感谢798，这所没有围墙的艺术学校，感谢刘凯老师（彩铅动物），是你们让我能够重拾儿时的梦，一个美好的梦。

开课前关于色彩的名称和关系，几种排线的运用，明暗关系，五大调子，怎么表达体积感，如何用笔触表现动物毛发的质感，怎么安排结构，如何起形，如何表现动物的神态…等问题，我只能挠着头“一问三不知”。

十二节课后，刘凯老师生动的实例和幽默的语言为我一一解惑，课程的安排由浅入深，由易到难，一步步让绘画“小白”在老师的带领下慢慢有了自信，并能独立完成一幅作品。谢谢老师的精彩授课和耐心细致的指导，同时也感谢彩铅动物19班画友们给我的鼓励。

认识绘画工具，制作彩铅色谱。主要是感知同色的深浅变化，单色和同类色渐变衔接以及不同颜色的叠加可以形成新的颜色，这个练习让我在绘画中快速找到适合画面的颜色。

打调子，又叫排线条，是绘画中是非常重要的技法。老师说这是一项重要的基本功，是练习手的灵活性，需要手腕和手的相互配合，只有平时多练，达到收放自如为最好！

通过几何形体，了解了明暗关系和五大调子，进而知道了借助光效刻画体积感。老师还说任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体。所以这堂课是重点哦！！！

刻画动物的眼鼻，要求结构合理、造型准确，注意整体的明暗关系，画出体积感。

羽毛，用笔触理解质感。要点是按照羽毛的生长方向，勤削笔，细腻表现。

自己练习一组。

画蜂鸟，体会质感、神态以及比例关系。小鸟站立的树枝，我潦草掠过，被老师批评，说不要忽略枝丫细节，很影响画面效果。嗯，记住了。

自己加练一幅。

动态（即人或动物某一瞬间呈现的动作和神态）。老师说，先观察翠鸟的动态，可以用几何形体去概括形体，整体观察，比较各个部分之间的位置关系。强调细节刻画，如羽毛斑点分布、芦草的明暗关系等等。

蓝喉太阳鸟，用几何形体准确描述蓝喉太阳鸟的形态。刻画鸟嘴弧度是难点。

再练练。

花盆里的小猫。如何找准型，可以借助九宫格来确定小猫身体点的具体位置。如何正确构图，要考虑画面在纸上的位置，就是在一个有限的空间内，协调好高低，宽窄，上下的关系，做到整体安排合适舒服。记得提前用中性笔勾出小猫胡须呦。

画了两次，有进步呢。

再练练。

金毛。按照毛发的生长方向来细腻刻画，勤削笔，用明暗关系来表现动物肢体结构。

腊肠狗。注意整体的明暗关系和位置关系。

八哥犬。嘴部细节刻画非常磨人。

法国斗牛犬。细节，明暗关系，体积感，结构，整体效果都要兼顾，刻画要更耐心，仔细。

加练一幅。

毕业作品，这是一幅戴耳机享受音乐的小狗，看它怡然自得，神态陶醉，非常的享受和快乐。也正如此刻绘画带给我的感受。