格律诗的起承转合

颜昌盛

资料来自网络：

一、起

      我们要写一首诗，想表达一种意境，一种情感，那么我们应该如何写好诗的“起句”呢？

       当然起句的写法很多，什么明起、暗起、陪起等等，我认为这些都抽象了一点。下面我给大家介绍两种简单的起的写法：

一种是起句的“面式”写法；

二是起句的“点式写法”。

下面我们先看第一种；“面式”： 杨载的《诗法家数》云；

“起句先须阔占地步，然后六句若有本之泉，源源而来矣。地步一狭，譬犹无根之潦，可立而竭也”。

秋兴八首（其一）杜甫

       玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。（首联，起句）

       江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。（颌联，承句）

       丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。（颈联，转句）

       寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。（尾联，合句）

我们看起句：

“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。” 这起句都包含了什么信息给读者啊？玉露伤枫树，我们能看到的只是枫树叶，那么说明是秋天，地点；巫山巫峡附近。气萧森；气氛沉闷苍凉。 从起句这些信息里面，我们看出，起句需要交代清楚；时间、地点、还有笼罩全诗的氛围（气氛），既然起句气氛萧森了，后面就不能写开心快乐的事。我们看后文就知道，“萧森”一直笼罩整首诗。至于起句的气势是一般，不大，平直。另外从范围来讲，“巫山巫峡气萧森”，也不是具体的景物，也不是某一个点的景物。而是比较笼统的比较全面的景物，下面的承句的景物都在这起句的笼罩范围之内，这种写法就是“面式”的起句写法。

看承句：

江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。这联的江间，是具体的景点，塞上，也是具体的景点，都在起句“巫山巫峡”的笼罩之下，所以起句是笼统的，比较大面的去写，情感的氛围也是笼罩全篇。

我们再看一首诗例；

江村 杜甫

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。

自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。

老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。

多病所须惟药物，微躯此外更何求？

我们看首联（起句）：

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。这起句都讲什么？村边的水，村里到处是悠闲自在的样子，这里的“幽”，不单是幽静，还有“悠闲”的意思，那么这起句也交代了时间——夏天，地点——江村，也是比较全面地介绍江村的情况。后面的景物都在“江村”的范围之内，所以起句写的比较笼统，同时为全诗奠定了悠闲自在的情感基调，那么后面就不能写悲伤的事情。范围和情感都笼罩了后面的诗句。这种起句写法就是“面式”起句的写法。

再如；

山居秋暝 王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

起句“空山新雨后，天气晚来秋。” 同样是总写是“面式”写法，比较全面笼统地写秋山。接下来诗句的景物都是这个空山中的“具体”景物，没有逃离空山的范围，在这“空山”的笼罩之中，所以这首诗的起句也是“面式”的起句。

从上面几首诗例看出来，起句，就是向读者作总的介绍，面上的介绍，比较笼统。就像画画一样首先画一个轮廓。那么起句的内容是交代时间、地点、奠定氛围。奠定氛围很重要哦。

那么起句的气势是平直，为什么平直啊，诗讲究整体，开头气势恢宏，后面跟不上，就不太好了。比如杜甫的《蜀相》也是这种写法。

下面再看毛主席的七律

毛泽东《长征》

红军不怕远征难，万水千山只等闲。

五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。

更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。

大家看首联：讲红军不怕长征路上的艰难困苦，所有的困难在红军面前都可以视之为平常事。这就是笼统地说，也是“面式”写法。

下面我们讲起句的“点式”写法，还是先看诗例：

登高 杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

我们看起句：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。抬头看风急天高，耳边还有猿啼，（猿啼这种特定意象（物象）一般不能出现在心情愉快的诗里，今后讲物象的时候会讲到）。低头看渚清沙白，鸟在飞。那么这两句的景物是不是并列关系啊，前面句写高处，后面句写低处。还有的诗是从远处写到近处。景物是齐头并进的。刚才讲过诗要讲究整体，那么这种齐头并进的景物不是各自独立了吗？这就要看题目，由题目把这些景物统筹起来，还有一点是最主要的，感情的基调必须在起句定下来。比如《登高》这首起句的“哀”字，就是全诗的情感基调，那么后面再不可能出现喜笑颜开的内容了。那么同时全诗也用这个情感基调贯穿起来，那么整首诗就是浑然一体了。

还有如：

旅夜书怀 杜甫

细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官应老病休。

飘飘何所似？天地一沙鸥。

这首诗的起句写的就是具体的景点，是具体的某一点，所以是“点式”的起句。

上面说了起句的两种写法，最主要的是奠定情感基调。前面说过，形容词或动词就是佐料了，就是诗人情感的寄托之处，诗人的情感就是靠这些形容词或动词表达出来的。

还有“点式”的写法绝句，

杜甫 绝句：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

这首起句和承句并列。所以这首是“点式”的起句。

面式起句，就是首句写的是全貌，比较笼统的并且笼罩后面的景物。点式起句，写的是局部，比较具体的景物，没有笼罩承句，承句也不在起句的范围之内。但都能够为主题服务。那么我们写诗的时候如果先想写笼统的全面的景物，就是“面式”起句，那么接下来的承句就要写具体的某一点的“点式”景物。不管是面式起句还是点式起句，都需要我们把心融入到意境之中，全面地分析，才能明白。

前面讲律诗的起承转合中的“起”。起句主要应该怎么写啊？气势，要平直，情感要为全诗奠定基调，内容要交代时间地点。写作方法有两种，一是“面式”，二是“点式”。不管哪一种都要注意为全诗奠定情感基调。

二、承

承，顾名思义就是承上启下的作用。起句写的是大范围，是全貌，诗言阔，都在起句上了。那么“承句”要在起句的大范围之内，从纵深处来拓展，分承起句的景物。承句，可以写的浑厚，雄壮，气势磅礴。

如果点式起句，那么承句就从另一个角度去写，但必须是把读者引导到你的立意中来的内容。简单地说，承句就是写具体的景，点式的景。不管起句是“面式”写法还是“点式”写法，承句都可以写具体“点式”的景。但是，承句不能写“面式”了，就是不能写全面的景了。不管起句是“面式”还是“点式”，承句都不能写“面式”。就是你说的具体的“景点”。

比如；导游要向游客说明山中景色宜人，四季如春等等面式的笼统的套话、空话。这是起句的面式内容。那么接下来就要向游客介绍具体的景点了，有竹林听琴，有桃园赏花，有小桥流水，等等具体的景点就需要在承句中写出来，介绍给读者。这就是承句的“点式”写法。

那么承句这种具体的“点式”写法，就是对起句的拓展了，就是纵深的发展写法了，如果还是写笼统的，概况的，那么就成为空乏的了，言之无物了。景物都是为后面的情感作铺垫的。景物描写就是我们这些水管工把水接到小区，引导水流，同时也是引导读者的思路。面式起句是刚从江河接来的大水管，承句是分流到具体小区的点式小水管。（也许不够恰当的比喻）。

下面这首诗例也是一样:

江村 杜甫

       清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。（首联，起句）

       自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。（颌联，承句）

       老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。（颈联，转句）

       多病所须惟药物，微躯此外更何求？（尾联，合句）

事事幽是写悠闲自在的惬意的情感。那么“承句”：自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。（颌联，承句 ） 这“承句”的“点式”就更具体了，具体到“燕子”、“海鸥”上，从景物来说更细致，清晰。这首的“承句”的景物，也是在“起句”“江村”的范围之内，写出了“具体”的“点”，就是刚才说的具体的“景点”一样。这“承句”正因为它的细致、清晰、悠闲自在，给人耳目一新的、自得其乐的感觉。就是当时作者心情的写照，所以写景要根据心情挑选物象，不能见什么就写什么。

氛围是很重要的，而起句和承句就是制造氛围的。让读者感受到作者营造出来的氛围。那么这“承句”的情感也是悠闲自在的惬意的情感，和起句的“事事幽”是一样的情感。有个成语叫“爱屋及乌”。意思差不多。

上面讲的是“面式”起句后承句的写法，下面我们讲“点式”起句后承句怎么写？

前面在一开始我们就讲过，“点式”起句后承句写法和“面式”起句后承句的写法一样。下面我们看诗例：

登高 杜甫

       风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。（首联，起句）

       无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。（颌联，承句

       万里悲秋常作客，百年多病独登台。（颈联，转句）

       艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。（尾联，合句 ）

这首诗是“点式”起句，起句讲“猿啼”、“鸟回”。我们看看“承句”讲什么？承句讲“落木”、“长江”。承句是不是具体的东西啊？是的，承句也是写“点式”。那么我认为这个物象（景）和起句是并列的，是齐头并进的。就像你首先就介绍了你那里的具体“景点”，一个个的景点让游客看。那么这样的“承句”，必须在情感基调上服从起句，都是为后面的“情语”铺垫，引路，使读者逐步走进你的情感之中。

还是杜甫的诗：

旅夜书怀 杜甫

细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官应老病休。

飘飘何所似？天地一沙鸥。

这首诗的起句是点式，前面已经讲过，那么承句“星垂平野阔，月涌大江流。”写的是具体的景点。“星”、“月”，也是“点式”，起句和承句是并列的。

再比如：《蝉》 虞世南

垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

诗友们应该一看就明白了。

三、转

很多人都说格律诗的“转句”是最难写的，都害怕“转句”，因为转的急了就会出现“起承”和“转合”之间的“断裂”。转的慢了，就像没有转，平铺直叙了，所以这个转的“度”要掌握好，也是比较难掌握的一点。

元人杨载说：“大抵起承二句固难，然不过平直叙起为佳，从容承之为是。至如宛转变化工夫，全在转句，若于此转变得好，则合句如顺水之舟矣。”

转句要“荡”的开，要由景物推及到人事、哲理，品格、志向，人事、哲理、品格、志向必须和此时的景物荣衰同样的规律方可。或由此及彼。或由物及人。但“荡开”合句必须收回。 大家知道一句话；就是“文似看山不喜平”。不管什么体裁的作品，都不能平铺直叙，要跌宕起伏。

转句，究竟要怎么写呢？

前面说过，转句就像是水管的弯头，把从景物描写通过“弯头”转到情感描写中来，进入到到新的境界，新的领域。

所以弯头要好。不能断裂。 转合，最主要的还是靠大家自己去“悟”。那么怎么“悟”呢，要联想。诗人靠的就是想象，我们不管写什么主题，都要拟人化去联想。叫“类似联想法”。这种类似想象法，是章文轩老师在学习的过程中“悟”出来的，这种“类似想象法”也是他自己起的“名字”。 写诗有两种情况：

一种是灵感式写诗（主动写诗）；

第二种是被动写诗

我们先看第一种

主动写诗

就是你通过某件事联想到某种普遍规律了或赞赏某种品格了，缺少的是引发这种规律或品格的基因（景物描写），那么就要造景了，如果造不出景，就出去看看大自然。然后把景和你已经联想到的某种规律或品格通过“弯头”（转句）有机地结合起来。

比如：我们在某地看到夕阳血红的样子，非常壮丽，看了还想看，夕阳就要下山了，那么我们只有再爬高一点，就可以再次看到夕阳，然后继续爬高，在看的更远的夕阳。哎，这种爬高一点看的更远一点，是不是符合某种哲理啊，是。

比如，当官的，当村长只能着眼于一个村子，当县长就会着眼于全县，当总理就会着眼于全国。那么做生意摆地摊只会着眼于几分几角，当个体户就会着眼于几百几千，当老总就会着眼于几百万。所以站得高看得远这是一种哲理，那么我们无意中看落日的情形就符合了这种哲理，联想到这种哲理。那么就有了灵感，要写诗，要造景。那么我们就成了王之涣了。

造景；

登鹳雀楼 王之涣

白日依山尽，（起句）

黄河入海流。（承句）

欲穷千里目，（转句）

更上一层楼。（合句）

看看这些“王之涣”写的多好啊。这就是由联想写出的千古名篇。

这就是主动写诗，这就是转的时候必须联想的。都说诗人的想象很丰富，我们不要辜负了这种赞誉。 那么上面这首就是类似联想法，我的“类似联想法”也是从这些古诗中，总结出来的。根据同样的规律进行联想。

第二是学会被动写诗；

同样需要用“类似联想法”

        被动写诗就是作业写诗，人情写诗，人家求你写一首诗，你不得不写啊。还有命题写诗。 这种情况是非常被动的，自己事先没有灵感，只能临时凑句子。但也不能写的太差啊，也不能太平淡啊，那么就要边写边联想了。

要写樟树，

严冬犹叶绿，独秀揽苍穹。

根系一方土，冠迎八面风。

写到这里后边该怎么写？我们就要联想了，从樟树的特点，用途去联想，根据樟树的这些特点用途联想到人的身上，拟人化嘛。

找出人类中符合樟树特性的一类人，写出他们的共同特性，这一点有点难度哦，这就要好好地联想了。 先分析樟树的特性，樟树（百度去了解，写诗的时候一定要了解透你要赞美的事物，不管你熟不熟悉，都要百度再了解一下）的特性有名气大，国家保护树种之一，香味大，可以做樟脑丸，香水等，家家都用到樟树制作的产品，对大家都有好处。 不错这种特性是不是像某些刚正的大人物啊，是不是像君子啊，这就是联想，不能只在樟树身上打转啊，要放开眼界。

所以我们在被动写诗写到转句的时候，一定要停下来进行联想。那么我们联想到这些符合某类人特性而写出的作品就有了深度，没有联想的作品就没有深度，就像是一层冰，平平的，涉及不到冰下面的深水。而有了联想的作品，就是打破了冰往深水发展了。

特别是七律更不能全篇写景了。你就不会联想吗？你联想都不会就不应该写诗。

当然了，联想不一定非要往人身上扯，还可以联想到别的事物了。 那么我们回到上面这首诗中来，根据这些联想那么我们用“影射的方法”用“模棱两可”的语气去写转合句。既可以是写樟树，也可套用到某些人的身上，这样就有深度了。

我们看看这位同学是怎么写的。

声名千里外，香德万家中。（转句）

山岳出君子，欣然友鹄鸿。（合句）

转合两句明里写的是樟树，暗中也暗合了那些刚正的大人物，君子之类的人。

整首是；

五律•香樟

文•红掌

严冬犹叶绿，独秀揽苍穹。

 根系一方土，冠迎八面风。

声名千里外，香德万家中。

山岳出君子，欣然友鹄鸿。

这样联想写出的整首诗即完整又有深度。转句不再写樟树怎么样了，而是荡开到品格中来。

再如；

《蝉》 虞世南

垂绥饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

这首诗起承都是写《蝉》，那么转句；“居高声自远”，我们用“类似联想法”想想看，联想到什么啊？

联想到人类，居高就是官位高，官高的人说话，基本老百姓都会听，有什么方案就会传达到比较远的地方，让人们执行，这就是“声自远”。这里的“高”不仅仅是高官还指有巨大名气的人。 比如普金今天访华了，我们老百姓都知道，比如某某明星怎么样了，我们老百姓也知道一点。这就是“居高声自远”啊。 那么你说我写当官的，我说是写《蝉》，你说我写蝉，我说你没有读懂我的立意。“花非花”啊。 这就是转法的“类似联想法”。

你如果能熟练运用这种转法；你已经进入了“王国维先生”说的第二种境界了。

那么又怎样做到在意境中的荡开呢？

首先看在时间上的荡开，

《蜀相 》 杜甫

丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

这首诗，起句也是“面式”写法，承句是“点式”写法。那么下面我们看转句，转句在字面上好像和承句没有联系，主要是转句也是写丞相的，从祠堂中看丞相的像，联想到丞相的一生中重要的事。 转句是时间上的“荡开”。

比如；意境，杜甫在祠堂瞻仰诸葛亮，因而联想到三国时候三顾茅庐和出师表的事情。这时间荡开有点大，使诗歌波澜壮阔。这就是联想的作用，这就是转的一种写法。 还有地域上的荡开，由这里联想到他乡的人、事。这也是“荡开”了。

比如：

九月九日忆山东兄弟 王维

独在异乡为异客，（起）

每逢佳节倍思亲。（承）

遥知兄弟登高处，（转）

遍插茱萸少一人。（合）

这里我们看看起句是写自己在异乡，转句写到家乡的兄弟，由这里自己登高插茱萸联想到家乡兄弟也登高插茱萸。

同类性质，数学中叫“合并同类项”，写诗就是找同类性质，同类特点，同类品格等去联想。或同类事情去联想。这就是“类似联想法”。

这上面这首诗就是地域上的荡开。

再如；

思想情感的荡开；

《送兄》 唐诗•无名氏

别路云初起，（起）

离亭叶正稀。（承）

所嗟人异雁，（转）

不作一行飞。（合）

转句，作者发出“我为什么不能变成雁和哥哥一起出门啊”这样的感叹，这就是思想情感的荡开。

四、合

 “起承转合”中“合句”该怎么写呢。

合句在结构上要呼应开头，在内容上要对前面所写的东西发表看法，抒发情感，表达品格都在最后“合句”。

合句是非常重要的，合句就好像论文的论点，而前面几句是论文的论据，合句还像画龙点睛的眼睛，前面画的龙身，虽然多，但龙的精神还要眼睛表达，画人物也一样，主要是眼睛。

而合句表达出作者对景物、世事的看法、情感，这些就是诗的灵魂，有人直接把这些叫“诗魂”。

有了诗魂，诗就能活起来，没有诗魂的诗，即使写的再好，也是死的，仅仅是好句，不是好诗。

一首诗，要有诗魂，否则就是文字堆凑的再漂亮没有诗魂也不过是一张画面而已，没有出彩的点就没有文字精致。

合句有两种写法，一种是直接抒发情感，表达观点，或说明志向。二是借景抒情，借典故抒情。有人把这些情况分别叫“情结”和“景结”。

我们先看第一种直接抒情结尾的方法“情结”；直接写感情的；

例如：

江村 --杜甫

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。（起）

自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。（承）

老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。（转）

多病所须惟药物，微躯此外更何求？（合）

这首诗的合句就是作者当时心情的直接抒发，就是说，这么悠闲自在的生活，如果不是身体差一点就再也没有别的奢求了，直叙胸臆啊。

说明作者对这么悠闲自在的生活非常满意。这就是“合句”，这就是作者的看法。

这就是“情结”。“结”是结尾的意思。

再看：

蜀相--杜甫

丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。（起）

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。（承）

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。（转）

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。（合）

这首诗前面没有讲过，“起句”也是“面式”写法，承句也是“点式”写法，转句上面讲过，合句直接写的是作者的感叹，这感叹就是“诗魂”，就是合句的内容。

再如：

登高---杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。（起）

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。（承）

万里悲秋常作客，百年多病独登台。（转）

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。（合）

这首的合句也是直抒胸臆，作者发出无奈的感叹啊。

上面这几首，都是直接抒发情感，发表看法的，那么我们今后对那些直接抒发情感的作品，不能说人家太直白，不含蓄，什么言尽意未尽啊，主要是看整体结构，看起承转合的运用，看想表达什么情感就行。

上面这几首千古绝唱的名篇，含蓄在哪里啊？我不反对含蓄，只是说明一下这是“合句”的两种写法之一。

上面这几首都是“情结”。

下面看合句的第二种写法；借景抒情（景结）

第二种是借景抒情的方法，就是在合句里，作者的看法、情感，都是通过景物表达出来的，这种写法也许就是含蓄，也许让人回味，而且读者的理解，各有各的不同，这种写法被许多人推崇。

借景抒情也就是“景结”。

下面看；

秋兴八首（其一） 杜甫

玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。（起）

江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。（承）

丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。（转）

寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。（合）

急暮砧，这里的“急”反映出的是作者的心情“逼急”。

这首诗的“合句”字字写景，但是从景里处处透露出作者急于还家的迫切心情，这是正宗的借景抒情。就是通过写景来表达作者的情感、看法的写法就是借景抒情。

这就是合句要写的内容，要表达的看法。

那么首联是“面式”的诗的写法，就好像写论文差不多。首联是提出论点（“面式”）。额联是举出论据（点式）。颈联要往结论上面引导，（议论）。尾联就是要写结论。呼应开头。

比如；

登鹳雀楼 王之涣

白日依山尽，（起）

黄河入海流。（承）

欲穷千里目，（转）

更上一层楼。（合）

合句就是鼓励人们，继续努力，登高望远，扣回主题，所以转的好，合句就水到渠成。

这里的“更上一层楼”，表面是写继续登楼。暗示的是你们要继续努力，争取当更大的官，或者在学术上取得更大的成就，或者在生意上要把公司做的更大。

所以合句是非常重要的，转句就是要把读者往合句上引导，是逐步引导，是顺理成章的引导，希望读者看了你的作品之后，赞同你的观点。

合句是借景抒情，是结尾的一种方法叫“景结”。那么合句也是全诗的重点，是主题。是志向。

        一般来说，合句都是诗歌的主题所在。希望大家写合句的时候要仔细考虑。

以上就是格律诗的起承转合！