<h3>画、文字来源：网络</h3><h3></h3><h3>编辑：忆忆</h3> <h3> 1960年代末至1970年代初，高逼真现实主义绘画达到了发展顶峰，迄今依然不断涌现大师级的人物。他们的绘画水准是如此之高，导致一般人很难分辨其作品到底是一张画还是一张照片。<br /></h3><h3> 绘画大师，每一块展示了高度写实主义的力量,利用复杂的组件进行逼真的艺术在一个二维平面。观众在观看他们的投资组合的工作,给出了非凡的感觉通过显微镜,见证个人毛孔、皱纹,特点和细根头发。</h3> <h3> Robin Eley出生于伦敦，成长在澳大利亚，在美国接受的艺术高等教育。比他人生经历更加丰富多彩的是他创作的艺术作品。他的主要创作形式是用大型油画的方式展现裸体的包裹着塑料薄膜的人物肖像画，透明的塑料薄膜上每一块反射都被他表现地淋漓尽致。</h3> <h3> Robin Eley的油画作品</h3> <h3> Robin Eley的油画作品</h3> <h3> Robin Eley的油画作品</h3> <h3> Robin Eley的油画作品</h3> <h3> Robin Eley的油画作品</h3> <h3> Omar Ortiz(奥马尔·奥尔蒂斯)墨西哥油画艺术家，1977年出生，主要专注女性写实油画的创作虽然艺术家Omar Ortiz从前在大学里是学习平面设计专业的，但是在大学期间他从来没有间断过对绘画艺术的追求，由于爱好使然毕业之后Omar放弃了设计师的道路并毅然决定从事绘画最终成为了一名出色的职业艺术家，他的油画作品对人物刻画细致入微，几乎每一毛孔都清晰可见完美极了。</h3> <h3> Omar Ortiz(奥马尔·奥尔蒂斯)的油画作品</h3> <h3> Omar Ortiz(奥马尔·奥尔蒂斯)的油画作品</h3> <h3> Omar Ortiz(奥马尔·奥尔蒂斯)的油画作品</h3> <h3> Omar Ortiz(奥马尔·奥尔蒂斯)的油画作品</h3> <h3> Kim Young Sung (金暎性) 是近年来刚崛起并活跃于纽约与首尔的超现实主义韩籍画家。"Nothing.Life.Object"(无.生.物)是 Kim Young Sung 近期一系列的超现实动物绘画，刻画入微、栩栩如生，尤其蜗牛系列，更叫人直起鸡皮疙瘩，而其背后意义探索著人类社会与自然生态的关系。</h3> <h3>Kim Young Sung (金暎性)的油画作品 </h3> <h3>Kim Young Sung (金暎性)的油画作品 </h3> <h3>Kim Young Sung (金暎性)的油画作品 </h3> <h3> 出生在意大利艺术家Emanuele Dascanio，以他高超的仿真绘画技巧，赢得无数的奖项和赞誉。</h3> <h3>Emanuele Dascanio的炭笔及铅笔画。</h3> <h3>Emanuele Dascanio的炭笔及铅笔画。</h3> <h3>Emanuele Dascanio的炭笔及铅笔画。</h3> <h3>Emanuele Dascanio的炭笔及铅笔画。</h3> <h3> Nathan Walsh,英国艺术家，画家，拟真绘画。作品风格写实，结构严谨。他巧妙的利用光影，精心的计算每一个比例，为作品融入新的想法。他试图把自己创造的世界像照片一样真实的展现给人们，并不像照片一样机械的复制。这是他为美国芝加哥画的一系列的城市风景画，每幅作品都要花上他三个月的时间。"我为这座城市着迷，不论是它的光怪陆离还是鳞次栉比"。</h3><h3></h3> <h3>Nathan Walsh的油画。</h3> <h3>Nathan Walsh的油画。</h3> <h3>Nathan Walsh的油画。</h3> <h3>Nathan Walsh的油画。</h3> <h3> Zaria Forman，美国女画家，出生于1982年，母亲是位摄影师，在她童年时期带她跑遍世界各地，见到很多美丽风景，因此开始对绘画的兴趣和灵感，"我的作品更多向观众展示一个在动荡和宁静间的过渡时期"。作品主要向观众展示在宁静与动荡之间那种微妙的过渡阶段。</h3> <h3>Zaria Forman的手指画作品。</h3> <h3>Zaria Forman的手指画作品。</h3> <h3>Zaria Forman的手指画作品。</h3> <h3>Zaria Forman的手指画作品。</h3> <h3> 画意大利画家Diego Fazio（又名DiegoKoi），最开始以画锦鲤来练手。数年后，他画作里的水滴，犹如相机拍摄般逼真，令人惊叹的是，他的作品都是铅笔完成的。</h3> <h3>Diego Fazio的铅笔画。</h3> <h3>Diego Fazio的铅笔画。</h3> <h3>Diego Fazio的铅笔画。</h3> <h3>Diego Fazio的铅笔画。</h3> <h3></h3><h3> 德国科隆市31岁艺术家迈克·达尔盖斯（Mike Dargas）创作的人像油画作品，立体感十足犹如真人，超逼真的画作令人感到敬畏，因此很容易将它们与实物照片混淆。</h3> <h3></h3><h3></h3><h3></h3><h3>Mike Dargas油画作品。</h3> <h3>Mike Dargas油画作品。</h3> <h3> 以色列画家Yigal Ozeri，他出生于1958年，现居纽约，他常会去随机拍摄周围人在普通环境中的照片，之后导入电脑用Photoshop进行调整，然后打印出来作为创作的参照。</h3><h3></h3><h3>他的作品惟妙惟肖，跟照片几乎无异，他的灵感大部分来自于电影，充满了幻想和青春，这组作品表现了几乎梦幻般的现实，少女空灵的眼神与大自然交相辉映，使看过的人都很难忘怀。</h3> <h3>Yigal Ozeri油画作品。</h3> <h3>Yigal Ozeri油画作品。</h3> <h3>Yigal Ozeri油画作品。</h3> <h3>Yigal Ozeri油画作品。</h3> <h3> 美国艺术家Dennis Wojtkiewicz用油画重现了水果在光照下的每一个细节，如开瓤后里面的毛细纹理、细胞液流动，还有表皮的超细毛发，端详着这些惊人细节，您绝对不会相信这仅仅是一幅画而已。</h3> <h3>Dennis Wojtkiewicz的油画作品。</h3> <h3>Dennis Wojtkiewicz的油画作品。</h3> <h3>Dennis Wojtkiewicz的油画作品。</h3> <h3>加拿大艺术家夫妇Oda&Kit King写实绘画</h3> <h3>Oda & Kit King油画作品</h3> <h3></h3><h3>Oda & Kit King油画作品</h3> <h3>Oda & Kit King油画作品</h3> <h3> 虽然经常被弄混淆，但是超现实主义和超写实主义有几个方面的不同，超现实主义是追求非现世环境与思维，是主张脱离现实社会思维模式的流派；而超写实主义虽带有机械复制的批判意味，用一种摄影师的视角进行描绘，艺术家们主张将客观写实做到极致。这些作品的逼真程度让人如面对照片或真人。日益发达的科技和丰富的材料为这种风格的发展提供了便利的条件。</h3>