摄影入门集锦(七)

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<h1 style="text-align: center;"><font color="#ff8a00"><b>单反相机38种摄影基本功训练方法</b></font></h1> <h1><b>第一单元:摄影基本功训练<br></b><br></h1><h1></h1><h1>训练1、全景深练习</h1><h1>被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。<br>要 求:画面全部实焦。<br>建 议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄,光圈:F11—16,光圈优先AE模式。</h1><br><h1>训练2、单体对焦练习<br>要 求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。<br>建 议:中望远镜头:85MM以上,光圈F5.6或更大,光圈优先AE模式。</h1> <h1>训练3、定格练习<br></h1><h1>被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车、流动着的水、瀑布等。<br>要 求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。<br>建 议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。</h1><h1></h1><h1><br></h1><h1>训练4、动感练习</h1><h1>被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水、瀑布等。<br>要 求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚,流动着的水,瀑布等有流线感。<br>建 议:慢速快门1/15秒-11秒,先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习,使用三脚架。<br><br></h1><h1>训练5、取景练习</h1><h1></h1><h1>要 求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛,此项训练是构图训练的基矗。</h1><h1>建 议:望远镜头,大光圈。</h1> <h1>训练6、特写练习</h1><h1>被摄体:花卉、静物、昆虫等。<br>要 求: 被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。<br>建 议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行,使用三脚架及快门线。<br><br></h1><h1></h1><h1>训练7、各种焦距镜头(镜头各焦段)的使用练习</h1><h1>利用各种焦距镜头(镜头各焦段)进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系,活用各焦距段的不同景深。<br>标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然,没有夸张。<br>广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。<br>中望远镜头:焦距为85MM~135MM的镜头——与人眼最接近的透视(远近)感,能正确体现被摄体的形状,多用于人像摄影。<br>望远镜头:焦距为200MM以上的镜头——很少远近感,有压缩效果。(易抖动,尽量使用三脚架)</h1> <h1><b>第二单元:画面构成和构图训练</b></h1><div><br></div><h1>练习8、横、纵位构图<br>被摄体:景物、山河、建筑、人物等。<br>要 求: 用横位构图表现稳定感和宽阔感,用纵位构图表现纵深感和高度感,画面不能有无用的空间。<br>建 议:1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄,比较作品的不同感受。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;2、横位构图表现安定感时使用标准焦点以上的镜头,表现宽阔感时使用广角镜头。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;3、纵位构图表现纵深感与高度感时使用广角镜头,注意画面中近景与远景的位置配置,构图时应特别注意水平与垂直,使用三脚架。<br><br>练习9、三角形构图<br>被摄体:三角形或类似三角形的景物,建筑,人物造型等。<br>要 求: 利用三角形在画面中不同的位置配置,表现稳定感、跃动感、高度感和宽阔感。<br>建 议:1、画面中有容易识别的三角形造型,三角形构成的复数物体焦点要实,要有平衡感。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;2、高楼大厦和道路等高大细长的景物时使用20MM以下的广角镜头。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;3、使用景深预测功能。第二单元:画面构成和构图训练</h1> <h1>练习10、对称形构图<br>被摄体:所有具有对称构图性质的景物、人物造型、建筑等。<br>要 求:利用上下左右对称构图,表现稳定感和超现实意境。<br>建 议:1、选择优美的对称形,对称形的两边焦点都要实,每个对称形表现要明显。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;2、尽量使用标准焦点以上的镜头,使用光角镜头时要注意相机与被摄体保持平行。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;3、拍摄岸边与水中的对称构图景物时使用偏光镜。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;4、求全景深不得不用小光圈时使用三脚架。<br><br></h1><h1></h1><h1>练习11、垂直、水平构图</h1><h1>被摄体:风景、建筑等。<br>要 求:画面中表现由多条平行或垂直线条构成的单纯美。<br>建 议:画面构成的线条要保持水平或垂直,线条要美,水平或垂直线条造型要布满全画面,使用三脚架。</h1><br><h1></h1><h1>练习12、S形、斜线构图</h1><h1>被摄体:具有S形或斜线构成的道路、河流、山峦、都市内的桥梁和道路等。<br>要 求:用S形表现纵深感,用斜线表现外展的广阔感和动感,S形要通达画面的两端,中途断了的话前面要有空间构成。<br>建 议:S形及斜线的配置要有平衡感,要仔细感觉作品是否有纵深感和广阔感,被摄体是否清晰,主题要突出。</h1><br><h1></h1><h1>练习13、黄金分割法构图</h1><h1>被摄体:任何均可<br>要 求:被表现的主体要处在分割点、线上或附近,构图要平衡,被摄体要突出,画面中不能有多余的部分存在。<br>建 议:首先按自己的想法构图,然后再活用黄金分割法。</h1> <h1><b>第三单元:用光训练1<br></b><br></h1><h1></h1><h1>练习14、昼间闪光灯曝光补偿</h1><h1>被摄体:人物、花卉、宠物、小范围自然景色、静物等近距离小范围景物。<br>要 求:当以上被摄体处于逆光、侧逆光并周围光线强于被摄体时或被摄体处于昼间阴暗处时使用。<br>建 议:用闪光灯同步速度测光(平均测光)取得光圈值,然后用闪光灯的指数除以光圈值得到拍摄距离,就能得到曝光准确的照片。 例如:相机的闪光同步是1/125秒,用相机的自动测光得到的F值16,闪光灯的指数(GN)是40,即40÷16(F)=2.5M,这时的拍摄距离为 2.5米。已知闪光指数(GN)和距离求光圈(F)时用闪光灯指数除以距离求得光圈(F)。 即:GN÷距离=F。</h1><br><h1></h1><h1>练习15、利用闪光灯体现作品的立体感</h1><h1>被摄体:人物、花卉、宠物、静物等。<br>要 求:使用外置闪光灯并利用连线使闪光灯离开相机,从斜上方或背后投光制造立体感,也可以投到天花板或利用反光板制造折射的柔光,具体投光方法与方向按自己意图具体安排,但是要尽量避免重阴影。<br>建 议:可能的情况下尽量尝试各种投光方式及曝光补偿所制造出来的立体感觉。</h1> <h1>练习16、室内及夜晚灯光摄影<br>被摄体:室内灯光下的集会以及城市灯光夜景等。<br>要 求:利用色温在室内及夜灯下制造肉眼见不到的独特(泛红)氛围。<br>建 议:画面内的光线布置尽量均匀,镜头附近最好没有强光源并不能有强光射进镜头,拍静物时使用三脚架,抓拍时最好使用ISO400的胶卷。如果希望得到忠实于原色的作品,使用80A滤镜矫正色温,曝光不能有过。<br>参 考:色温:白日晴天=5500K,白日阴天=6500K,早晚=4500K,一般灯光=2800K。<br><br></h1><h1></h1><h1>练习17、朝阳、夕阳、夜景</h1><h1>被摄体:朝阳、夕阳下的山峦、海岸线、自然风光及夜景。<br>要 求:要充分体现朝夕的氛围,再现朝夕夜景的绚丽景色,不能有多余的物体进入画面,最好没有晕光。<br>建 议:使用手动,基本上光圈为F8~11左右,AE光圈优先,远景时焦点调到无限远,10M以内对点光源等最容易看清楚的物体上对蕉,使用三脚架,可以考虑多次曝光。</h1><br><h1></h1><h1>练习18、白色物体</h1><h1>被摄体:雪景、白色沙滩、白色花卉等白色物体。<br>要 求:清晰再现白色物体的质感与色调。<br>建 议:根据实测曝光量适当曝光补偿,补偿量根据白色物体占画面的比例和你要表现作品的意图一般为0.5~1.5EV之间,画面中黑白物体相间时根据各占比例调整。</h1> <h1><b>第四单元:用光训练2<br></b><br></h1><h1></h1><h1>练习19、逆光(透射光)的运用</h1><h1>被摄体:光线从背后照射的人物、风景、花卉、静物及抓拍等。<br>要 求:充分利用逆光的特点制造透明感和立体感,注意被摄体与背景的亮度平衡及不能有创作意图以外的光晕产生。<br>建 议:使用曝光补偿以及反光板,曝光补偿量有+0.5、+1.0、+1.5、+2.0EV等,补偿越大,被摄主题越亮,如果把握不好曝光补偿量,可以分段补偿各拍一张以上以保证拍摄成功。</h1><br><h1></h1><h1>练习20、侧光的运用</h1><h1>被摄体:与此种光线有关的人物、风景、花卉、植物、宠物以及抓拍。<br>要 求:充分活用阴影的效果,使画面的氛围符合自己的拍摄意图,通过练习提高对光的敏感性。<br>建 议:拍摄时从顺光、侧光、斜策光、半逆光、逆光的顺序去观察被摄体,并注意侧光与逆光所制造出的物体立体感之差别,如利用强侧光可塑造男人的刚毅,弱侧光可营造女人的温柔等,使用遮光罩。</h1> <h1>练习21、林中点光与泻光的运用<br>被摄体:具有泻光特点的林中、阴天下的风景如山峦、江和湖海的水面等。<br>要 求:充分利用点、泻光的特点营造出印象深刻和感动人的氛围。<br>建 议:注意光比范围及曝光量的掌握,明暗差要适当,用点测光方式测得明处与暗处的曝光量后取中间值进行最后的曝光。<br><br></h1><h1><h1>练习22、极端曝光的应用</h1>被摄体:想要高调表现(阴影淡的)或低调表现(反差大的)的一切被摄题材。<br>要 求:摄影意图以及主题要鲜明,要考虑采用高调或低调的必要性,被摄体的所具有的氛围要协调。<br>建 议:高调的曝光补偿从0~+2.0,低调的曝光补偿从0~-2.0,通过分段曝光,掌握在各种条件下的曝光补偿所带来的效果。</h1> <h1>练习23、光的轨迹<br>被摄体:夜间流动的车、船、星空、焰火等。<br>要 求:流畅地表现光的流动,光的流线色彩、形状、大小与周围的气氛要协调,曝光要适当。<br>建 议:利用平均测光与中央部分重点测光模式,也可以把光圈设定为F4或F5.6,曝光为30秒至2分钟(可用B门),焰火一般使用ISO100胶片,光圈在F5.6~F11之间,星空的曝光时间最长可到1~2小时,以上均使三脚架。<br><br></h1><h1></h1><h1>练习24、有灯光照明的物体</h1><h1>被摄体:都市内夜间被灯光照亮的建筑以及植物等。<br>要 求:取景角度要体现被摄体的魅力,选择能够充分表现气氛的曝光,画面中主体的所占比例要适当。<br>建 议:使用三脚架、快门线,使用手动模式,B门或T门,使用曝光补偿+0.5—1.5EV。注意构图时画面中最亮部分与最暗部分,避免亮度相差悬殊,长时间曝光时注意倒易失律问题,使用广角镜头。</h1> <h1><b>第五单元:强调色彩的训练<br></b><br></h1><h1></h1><h1>练习25、26、27、28、29、30分别以红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色为主要特征的被摄体做表现主题的练习。</h1><h1>被摄体:具有以上颜色的各类物体及颜色着装的人物、花卉等。<br>要 求:要表现出以上个种颜色的鲜明特征,把握好色调、明亮度、饱和度这色彩的三要素。<br>建 议:注意冷暖色的表现,可能的话使用滤色镜,使用包围式摄影法体验曝光补偿对色彩表现的作用。</h1><br><h1></h1><h1>练习31、表现水的透明感</h1><h1>被摄体:与水有关的任何物体。<br>要 求:在表现水透明感的同时注意作品的整体表现。<br>建 议:注意水面的光反射,使用PL镜,使用时旋转PL镜找到最佳表现。</h1><br><h1></h1><h1>练习32、色彩对比</h1><h1>被摄体:各种颜色掺杂形成对比的田野、公园、建筑群等。<br>要 求:利用色彩对比增强作品的感染力。<br>建 议:不要使太多的色彩进入画面,形成对比色彩的亮度差越大对比度越强,明亮色与形成对比的暗色容易醒目,同一颜色的实焦点处与虚焦点处可以形成对比。</h1><br><h1></h1><h1>练习33、黑白摄影</h1><h1>被摄体:任何物体、人物等。<br>要 求:主题与背景的关系性,理解黑白摄影作品的特性。<br>建 议:有必要了解彩色变成黑白后的具体变化,既把红色当做浓黑、黄色当做灰色考虑等,并了解与灰阶的关系。</h1><br><h1></h1><h1>练习34、单色调的表现</h1><h1>被摄体:大自然中的群生植物、大面积单色花卉、色调统一的室内房厅等。<br>要 求:有效使用统一的色调,构图平衡,充分掌握色彩的浓淡度。<br>建 议:注意色彩的饱和度,使画面内的色彩表现有张有弛,使用色温滤镜。</h1> <h1><b>第六单元:表现动感与感情的训练</b><br><br></h1><h1></h1><h1>练习35、动感的表现</h1><h1>被摄体:体育运动、动物、纪念活动、花草、河流等。<br>要 求:充分记录并表现运动的物体或人,表现出运动着的力量感和动态美,合理构图,掌握适合被摄场景的快门和按快门的时机。<br>建 议:如果条件允许,尽量使用快门优先模式,定格高速运动时使用快门速度为1/500-1/1000秒,表现流动感时使用1/15-1/4秒,追拍时可使用1/15或1/30秒。</h1><br><h1></h1><h1>练习36、临场感的表现</h1><h1>被摄体:火灾及事故现场、祭祀活动、仪式、自然气象状况等。<br>要 求:尽量表现临场感,使人身临其境,即使是较平凡的被摄体,也要利用技术与器材制造出临场感。<br>建 议:尽量接近被摄体使用超广角或望远镜头,光圈使用F11、F16、F22求大景深。表现自然气象状况如台风、大雨、雾、急流时使用三脚架,快门1/8、1/4、1/2秒优先,并可使用包围式拍摄法。</h1> <h1>练习37、寂静感的表现<br>被摄体:自然风光。<br>要 求:摄影者自身要宁静安稳,选择最佳的拍摄时间和天气,选择稳定简洁且容易传达静感的构图方式。<br>建 议:拍摄时间最好在黎明、傍晚、明月夜、雨天、雾、雪天等。选择对称、三角形等增加寂静感,构图要横平竖直,不能有倾斜以强调集中感和稳定感,使用三脚架。<br><br></h1><h1></h1><h1>练习38、感情的表现</h1><h1>被摄体:人、动物的脸部特写与身体(动作的瞬间抓拍)。<br>要 求:掌握最佳快门时机,做到与被摄人或动物心感相通,除脸部外也要注意其他肢体的表现与主题相吻合,注意构图的各个细节。<br>建 议:先从身边的人特别是小孩和宠物开始练习,平时多多注意他们(它们)的喜怒哀乐,并找出有趣的特点,然后利用望远镜头在被摄人或动物不注意的时候抓拍,开始练习时尽量利用自动模式。</h1> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ff8a00">手机拍照11个绝招,分分钟拍出大片</font></b></h1> <h1>掌握一定的拍摄技巧完全可以用手机拍出与众不同的图片,让你的手机创作出更富艺术感的图片。想学技巧就一起来看看下面的文字吧。</h1> <h1>1、保持平稳<br>喜欢用手机拍照的用户可能深有感触,拍照手机只有那么大,重量还不到一般传统相机的一半,如果拍摄的时候手把持不稳,再好的光线拍出来也是难看之极。特别是CMOS型摄像头更为敏感,稍微的震动都会直接影响到成像的效果。</h1> <h1>2、光线十分重要<br>拍摄一张好照片,光线十分重要。尽量避免在逆光的情况下拍摄,除了通过外部条件来满足光源外,有的手机还可以通过手机内置的辅助功能来调节。例如调节亮度、夜景模式、闪光灯等不同的模式。</h1> <h1>3、取景与构图同样重要<br>初学摄影取景,往往会将拍摄对象放到画面中央,对准焦点后直接按动快门。这种千篇一律的构图不够生动,建议摄影者采用"三等分法"构图,即在实际摄影构图中将主体景物与中心稍错开,并注意主体与其他物体之间的呼应。上图中选择在后方拍摄人物的同时留下了一定的空间,是画面更有纵深感。</h1> <h1>4、选择合适的角度<br>选择合适角度拍摄,避开反光与光晕。拍摄玻璃橱窗内的物品时,尝试斜45度拍摄,可有效避开玻璃的反光;逆光拍摄时提高拍摄角度或转换位置,也可以有效避开光芒光晕。在拍摄过程中,用户一定要尽量多拍摄几张照片,便于筛选出最好拍摄效果的照片。</h1> <h1>5、人像拍摄讲究构图<br>手机拍摄的照片中人物总是最多的。不但便于记录生活的点滴,更便于在微博等网络社区上与朋友分享。尽量让拍摄对象充满画面,便于突出对象的特征。利用构图将照片的注意力引向拍摄对象,避免被背景淹没。</h1> <h1>6、拍摄风景避免逆光拍摄<br>风光拍摄也是手机拍摄的一个重要应用。拍摄风光与拍摄人像不同,更注重宽画幅、广角的应用。首先尽量避免逆光拍照,手机对光线要求较高,太强的光线容易过曝,太弱的光线光不足,所以拍照时最重要的是把握好光线。</h1> <h1>7、选择风景模式<br>拍摄风景时可以选择风景模式和运动模式,拍出来的照片效果相对好一些。在拍照过程中,有时屏幕上的图像会很暗或者过亮,这时可以稍微把手机拍摄角度移动一点,有时就会呈现更好的效果。这样的拍摄方法更加适合经常旅行、喜欢记录沿途风景的朋友们。</h1> <h1>8、适时使用微距效果<br>拍摄静物细节时,可以适当使用微距拍摄,更能体现拍摄物的细节特点。</h1> <h1>9、夜景拍摄 学会选择场景<br>手机拍摄夜景的能力其实并不强,夜景拍摄的难度也更大一些。但是随着手机自身像素的提升和F2.0大光圈的出现,用手机拍摄出美丽的夜景不再是不可实现的梦想。首先在拍摄夜景时需要选择光线比较强、颜色艳丽的场景进行拍摄。可以采用手机夜景拍摄模式,避免拍摄过程中抖动带来拍摄效果的差别。</h1> <h1>10、事件抓拍<br>手机拍摄的普及就在于其便携性,先将手机置于相机拍摄状态,准备随时拍摄。上图是参加color run的朋友用手机抓拍的一张纪实照片,在这种“危险”的环境下拍摄时记住一定要保护好自己的手机噢。</h1> <h1>11、等待最佳画面<br>艺术虽然来源于生活但毕竟高于生活,不是每个场景和时间都可以形成精彩的影像,摄影是选择,是摄影师对一切因素的选择,选择哪个时机,选择哪个场景等等。想要获得好的画面就要付出足够的耐心,等待最好的画面。这时你的脑袋里已经出现了这张照片的元素,无奈阳光迟迟不肯达到你设想的位置。这时唯一的办法,也是摄影师的家常便饭,就是等待最好的一刻出现。</h1> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ff8a00">从“照相”到“摄影”,你只差这5个技巧</font></b></h1> <h1>不断拍摄,并不意味着学懂“摄影”。好的方法,能增加成功的机会并加强学习的效果。今天,我就跟大家分享新手摄影进阶的小技巧。</h1> <h1>1、选择拍摄题材</h1><h1></h1><h1><br></h1><h1>好的题材来源于生活。大师们跋山涉水寻找奇珍景观,但也忠于生活。其实,各个摄影题材之间没有绝对的不同,本质上都是记录我们人眼看到的东西。只是,每次按下快门时,更多的是赋予对生活的一种思考。<br></h1><h1>摄影题材是多元化的。不必拘泥于某几个有限的素材,同个景物稍微变换一下角度可能会有更多的惊喜。</h1> <h1>2、合理构图<br><br></h1><h1></h1><h1>一张随意拍摄的快照和一张挂在家里墙上作为装饰的照片或者用来出版刊登的照片有什么区别?</h1><h1>答案就是构图:对画面中出现的物体精心布置。一张构图成功的照片既突出了关键视觉元素,又能巧妙再现摄影师观察世界的视角。<br>画面构图的其中一个可靠规则就是充分利用取景框的每个区域,将拍摄主题和其他视觉元素纳入画面,以达到视觉上的平衡。如果想让画面更紧凑的话,可以离主体更近;或者使用变焦镜头。当然,你也可以后期对画面进行剪裁。</h1><h1></h1><h1>⑴画面填充</h1> <h1>⑵利用视觉引导<br>风景中的线条可以起到引导观众视线的作用。例如——强烈的对角线会将观众的实现直接引入画面,弯曲的线条则会让人的视线随着线条的形状停留。<br><br>⑶分营造视觉层次<br>构图时,要注意将前景、中景、背景中的视觉元素都纳入画面,使画面更有纵深感。<br>如果是拍摄肖像或具体事物的特写,则要减少画面中的视觉元素,并选择不显眼的背景。</h1> <h1>3、尝试不同的拍摄角度</h1><h1><br>在被摄物确定的情况下,尝试不同的拍摄角度,会使画面上远近景物展示程度不同,得到不同的效果。<br>平拍能让画面更加亲切、自然,人物显得更加匀称。但是往往会因为司空见惯而缺乏新意。<br>俯拍画面饱满、严谨,一般用于写实摄影中。一般小角度的俯拍有利于表现人物与环境的关系,以及人物深沉、思考的形象。<br>仰拍多用于雄伟、高大的物体。但也要注意仰拍角度不宜过高,否则人物和建筑的过度变形会让画面产生不适感。<br><br></h1><h1><h1>4、使用包围曝光补偿</h1><h1><br></h1><h1>摄影者在拍照时经常会曝光不足,打开闪光灯拍摄又怕会过亮,牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况,最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级,一般偏暗的情况就会有所改善。另外,也可以使用包围曝光功能。即采用不同的曝光量连续拍摄三张以上的照片,用以找到合适的曝光量。</h1></h1> <h1>5、合理选择拍摄用光<br><br></h1><h1></h1><h1>“与光影的美,是摄影的灵魂”</h1><h1>光线是摄影的前提,也是影调、线条等摄影语言发挥的前提。不同的光线运用手法所传递的信息也会不同。</h1><br><h1></h1><h1>⑴顺光</h1><h1>顺光在拍摄人像时,能够使人物脸部受光均匀,减少瑕疵感。但它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感。</h1><br><h1></h1><h1>⑵测光</h1><h1>侧光能让被摄体产生明暗变化,显出立体感和表面质感,它比较符合人们正常的视觉习惯,所以,在摄影中被广泛的利用。</h1><br><h1></h1><h1>⑶逆光</h1><h1>逆光能勾画出对象的形状,使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线,能够渲染所要表达的气氛,丰富和活跃画面。</h1> <h1 style="text-align: center;"><font color="#ff8a00"><b>朋友圈自拍照就得这样拍,太有创意了</b></font></h1> <h1><h1 style="text-align: left;">不管是微博还是朋友圈,什么是永远的主流和话题点?妥妥的自拍照好嘛。发什么文字不重要,看自拍就好。但看来看去自拍套路也就那么一些,嘟嘴卖萌的,剪刀手比哈特的……难免会觉得审美疲劳,甚至心生反感。那么今天就教你几项自拍指南,保证创意满满。<br>利用身边一切可反光投射的东西,车的后视镜、太阳镜面,甚至是水坑都是自拍的好布景。</h1></h1> <h1>没什么比和自家宠物、小动物自拍更治愈的了,萌度直线上升。</h1> <h1>就是不爱露全脸,你能拿我怎样~有时候这种不照全脸或者以其他物件遮住部分五官的自拍方式,反而有种若隐若现的美,给人留下深刻印象。</h1> <h1>照的已经不是自拍,而是美景和心跳。</h1> <h1>以各种刁钻的角度入镜。就是不爱好好拍照,来打我呀~</h1> <h1>怎么样,学会这些,成为真正的自拍达人不再是梦啦!</h1> <h1 style="text-align: center;"><b>10招创意小技巧,让你在家也能拍大片。如有兴趣你可看看!</b></h1>