绘画情缘 意象蒙山

艺术和远方

        胡靖，画家，祖籍江苏，生于山东，毕业于北京画院。国家一级美术师，作品曾获全国美展金奖。    

       高燕翎，女，画家，国家一级美术师，作品被人民大会堂及钓鱼台国宾馆等收藏。  

       谢玮，毕业于山东艺术学院，艺术学（绘画)在职硕士，为胡靖高燕翎学生。

        （文/图 谢玮) 蒙山，空中峰乱云霞色,谷底泉喧霹雳声。蒙山美不仅在山，亦在水。

      远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊。人是山水生灵，山因人画而更美。

        那年深秋月，蒙山，谢玮幸随画家胡靖高燕翎夫妇蒙山绘画。二位老师作为当下绘画届的翘楚，毫无名家所谓的“架子”，对待画画显示出自身特有的风格，生活和对待艺术之态度随和，严谨。大学毕业十余载，从业多年，大山里写生，感恩二位良师，将自己从艺术的边缘重又拉回圈内，些许日子的朝夕相处，难以忘怀的，是永恒的师生绘画情缘。

       二位老师之前，思想仅囿于先前所学工笔花鸟画的按部就班，感恩胡老师和高老师，让我在绘画之路上柳暗花明，眼界的高度决定视野的高度，作为油画家来画国画，特别是业内普遍认为的山水之难，胡老师对笔墨的掌握，对表达对象的多与少之稔熟，畅翔于蒙山沂水之间、沉淀在水墨里寻找自己。他的激情，他的澎湃激发了我对中国画，特别是写生之热爱与日俱增。

      一直以来，我都觉得作品当以逼真的“像”为主要依据，二位老师的指点，醍醐灌顶，表现之意境和绘画的构成才是应该追求的本质。这期间，作为小跟班，跟着胡老师和高老师认真练习构图、运笔，简单的线条勾勒，大场面的概括描绘，一步步走来，囿于自身觉悟，进步点滴间，思想和眼界上收获颇丰。

   

       “画画不要看作者和其所谓的名头是谁，关键看画面本身，看是否传递给观者以足够的震撼力。”这是胡老师和高老师给我的思想灌输理论，观者看画，能为激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出， 余随燕翎老师一道写生，观其对待自己的每一幅写生作品，均如认真呵护自己的孩子，大到群山连绵，小到一花一叶，皆仔细拿捏，精心推敲。以点线面的最美呈现给世人。

       高燕翎，女性身上特有的观察大山的爱，俯下身子，与蒙山结缘，她有一种睿智气质，心思缜密，对待自己的画，她都能做到全方位去思考，追求精益求精，信心是那么足。小跟班期间，高老师总是不厌其烦的抓住一切机会教化我，并教导我如何更好地走专业化道路，把她的经验毫无保留地告诉我，她总是那么精力充沛，那么有魅力，绘画上的严谨和一丝不苟很是感染我，积极的生活态度和不一样的典范—她的温暖及对绘画的执着与热情深深的触动着我，作为一名游离于画画边缘的人，要想有所成应该要有自己的专业特长和理想追求。能跟随“泛爱为心，虚己善诱，温暖如母”的高老师一路前行，人生的旅程，是一种幸运。

       胡靖老师常跟我说，某年，在国内权威艺术杂志上印的两幅绘画作品，一副国内顶尖油画家画的超级写实油画，作品之大、之精细鲜有人出其右，另一幅国画大家水墨小品写生，同为表现一个内容，其震撼度小品水墨对超写实油画有过之而无不及。震撼心灵的是，中国传统水墨文化之精妙。胡老师说，他想做一个全新的尝试，油画家画国画，幸运的是，蒙山被他选中成为笔下所表达的对象，画了，而且还画得那么好。

       胡老师画了半辈子画，甚少教学生，他说一个成功的教师，不能单单停留在教学上的成功，还需要有全方位的高水平的综合素质，幸运的是，我成了他的学生，不求能如老师般取得之成就，只为自此，能学习老师对绘画的钟爱，宣纸晕墨，一步一印扎实在艺术之路上传承，内心的灵性，笔墨中洋溢着的盎然情趣，慢慢品味、慢慢消化。

       一路走来，自己能如海绵宝宝一样，欢乐的日子，相处每一天的温馨，我也在不断学习，不断吸收。收获的不是技法，也不是什么捷径，观念上的全新改变，看画时内心的充实和愉悦是实实在在的，所以我感受更多的是快乐与幸福，画画，真是幸福的事。

       蒙山深处、与胡靖高燕翎老师因绘画结缘，实是难得可贵，相处的舒心，互相对艺术的探讨和学习，都将敦促我今后更加用心的学习画画、努力画好中国画！

       站在中国传统文化的起点，中国水墨画探索的征程上，蒙山，暖阳普照，绘画之路常青。

 

                              谢玮。

胡靖老师写生作品：

高燕翎老师写生作品：

谢玮写生作品：