在阿尔勒国际摄影节的室外宣传区域里，一幅幅广告在不停的张贴、覆盖、撕扯。李伟坤的作品《撕裂》引发了我的关注与思考：作品取材于招贴海报，被撕裂、覆盖的海报是摄影节常见的现象，因为太司空见惯反而不被摄影师所注目。李伟坤从这寻常之景中发现不寻常之处，为其造像，这“像”本身也成为对摄影之滥觞的讽喻。实际上不仅仅是摄影节，这种情形见诸于我们生活的方方面面。海报的信息具体而形象，充斥着生活的各种空间，它们不断被撕扯、损坏；又不断被刷新、铺张。我们由此获得的不是生活体验的延续感和信息知识的完整感，恰恰相反，是断裂与破碎。在断裂与破碎中，新的景象、路径、乃至目标与标准也同时产生，撕裂是一种破坏性行为，破旧立新，它是是重构的开始。
静下心来，我们会感觉到这是一个观看与呈现的世界，各种信息像潮水般涌向我们的生活，淹没、冲刷、席卷我们的认知、经验和记忆，之后又迅速的被下一波信息覆盖、改写和反转，我们不断在经历、体验这样的快速更迭，于是不禁思考：摄影人人可为，但找到并走出一条自己的路很不容易。摄影之路该怎么走，朝哪个方向走？