金秋十月，天朗气清，惠风和畅。刘金保老师和一同喜爱宋画热爱写生的朋友，相聚在江苏常州溧阳（竹雀图的作者吴炳就是常州人，老师的工作室离吴炳故里很近哦😳）。这里有层峦叠嶂、翠竹绵延，又有清流激湍，映带左右。虽无丝竹管弦之盛，但研习宋画，师法自然，亦心手双畅，信可乐也。 刘金保老师说：临摹，是学习中国画的必经之路，但不是最终目标。 我们临摹和学习一张作品，可以分两个方面学习。一是技法，二是文化。技法是表面的，文化是内在的，是修养。 临摹之前，要先读画。读画，不等于看画，看画是用眼睛，读画是用心。看画，要注意用笔的停顿、提按，起笔和收笔的前后笔顺。注意用墨用色的浓淡、虚实。读画，要注意画面的气息，以及历史环境，政治背景，地域特色。
对中国画，刘金保老师是这样谈到他的理解：中国画是用书法做为载体 ，书法是传统中国画的根。 神田喜一郎（日本）在《中国书道史》中说到“在中国，书法与绘画、文学相并立，彼此相融。在中国文化史占有重要地位，在世界艺术之林中罕有此例。” 书写的方法与绘画技法的融合，是中国画特殊的表现形式。书法的字体不一，风格多变，画面的气息迥异。徐青藤以草法入画，用笔酣畅淋漓。郑板桥以八分入画，用笔稳健奇绝。齐白石以篆书入画，用笔浑厚朴实。倪瓒以小楷入画，斜风细雨。朱耷以魏晋入画，自然脱俗。溥儒以行书入画，清雅隽永。石鲁的乱石铺街，赵少昂老辣潇。这些都是书法的再现和延伸。
跟随老师完成临宋竹雀图的学生，除了开心也感悟到：这张画虽小，可信息量超大的，很值得我们去临摹去欣赏。
就这样，金保老师把他从宋画中体会的笔墨情趣与他多年来对中国画写生的感悟完美结合，把他多年来对中国画乃至中国传统文化的理解，通过手中的笔，轻松自信而又淋漓酣畅的表达了出来。如此精彩的画作，让我们惊叹不已！ 跟随恩生一同来欣赏刘金保老师精彩的新作吧！喜欢的话，不要忘记点赞哦😁😊😍 金桂飘香 节节高寿 江南早秋 刘金保（又名刘金宝），别署砚渍堂主，男，1968年生于天津，职业画家，现为天津美术家协会会员、天津印社社员。师从张牧石、曹福泉、韩文来、刘新华、贾广健诸先生。著有《画蝶图谱》、《荷花画稿》、《蝴蝶花卉画法》等书。刘金保老师创作的作品，灵秀疏朗、清润素雅，有一种空谷清幽，清寞溢香的神韵。其作品意境唯美空灵，设色恬淡，构图简洁给人以涤净心灵的美。 作品[多梦时节]参加1997年文化部举办[中国工笔画展]并获三等奖。 作品[暖雪]入选中国美协举办2001年[全国中国画作品展] 作品[秋烟]入选中国美协举办2002年[在延安文艺座谈会讲话发表60周年全国美术作品展]。 作品[香雪]入选中国美协举办2003年[全国中国画提名展] 作品[霜月]入选中国美协举办2004年[全国中国画提名展] 作品[秋雨]入选中国美协举办2006年[全国第六届工笔画展] 作品[初雪]入选中国美协举办2008年[全国第七届工笔画展]