<h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 小时候没有机会接触美术方面的专业培训,对于绘画全凭一时兴起。记得最早是模仿过画国画中的竹子,居然有朋友拿去挂在家里。在读大学时,被逼交作品参赛,急忙画幅墨竹居然也得了奖。但我知道那仅仅是模仿而已,且一幅也没留下来。后来偶然机会看到钢笔画,第一是喜欢,第二尝试画时很简单,于是就画了一些钢笔画。以前在博客和微信上都分享过。但要找到也非常麻烦,还是做个美篇保存更方便。</font></h3> <h3>1995年,我到常德后第一次装修房屋,感觉客厅的墙上有些空,又不想挂那些买来的画,突然起了念头:画几幅自己画的钢笔画挂上。当时我能买到的钢笔画就是这本周君言先生著的《钢笔风景画技法》,从中选了两幅我喜欢的作品来临摹。</h3><h3> 于是,从未接受任何正规绘画训练的我,就用我平常写材料的一支普通派克钢笔,在一张普通的绘图纸上,临摹了一幅钢笔画,感觉还可以,反正是挂在自己家里,没想到收到了意想不到的效果。很多来访者进屋后居然首先被这些画吸引,问我在哪里买的,因为市面上根本买不到原版的钢笔画,哈哈,本人也就告诉他们,只此一幅,自己画的。并名命为《水乡》一。</h3> <h3>这是书上的原画。</h3> <h3>这是我临摹的作品。</h3> <h3>这是书上的原画。</h3> <h3>这是我临摹的作品。画这幅画的时间、工具与《水乡》一是一样的,作为一对作品挂在当时的客厅里,陪了我很多年,现在挂在自己的书房里。</h3> <h3> 画过两幅钢笔画后,对钢笔画有了一些兴趣。在买过一些画册,对其中这本《钢笔画技法》画册上的两幅画有了想临摹的冲动。</h3> <h3>这是书上的原图</h3> <h3> 于是,同样是在一张普通绘图纸上,用写材料的钢笔画下这幅画,拿到画店装裱后挂在以前的餐厅。已记不得当时这幅画的名称了,现在暂且取名"宁静的房屋一"吧。十多年过去了,我不得不佩服自己当时怎么有那样好的耐心来画这样一幅画,现在想来,一定是被钢笔画的魅力所倾倒。</h3> <h3>这是书上的原图</h3> <h3> 当年画完这幅画,对比我看到的一些钢笔画,我感觉到中国的一些画家画的钢笔画写意多一些,国外的画家画的钢笔画写实多一些。两种风格各有优势,有的画家将中国画的写意特点过多地用于钢笔画时,虽然画起来省事一些,但显得有些粗糙。而有的外国画家在画钢笔画时过份写实,虽然逼真,但却因为太像摄影而失去绘画的韵味。最近我在网上看到中国已经有画家在钢笔画中运用复印机来参与作画,尽管作者标明是钢笔画,可是读者却不敢相信那是用笔画出来的,因为与摄影作品没有什么区别了,在画中只能感受到绘画的技术,绘画的艺术感染力反而大大降低了。所以,我欣赏那些富有诗意但又比较逼真的绘画作品,对有诗意但太粗糙或者太逼真而无诗意的作品都难得有兴趣。以前这两幅临摹的钢笔画一直挂在餐厅,偶尔有客人来访,进门就会看到,问在哪里买的,当知道是我画的时,自然会多一点关于绘画的话题。现在,这两幅画挂在我的门厅,自己每天进出都会看到。陪我度过宁静的时光,也算当年投入的精力没有白费。</h3><h3> 有天在网上例行搜索,发现我临摹的这幅钢笔画被《南京日报》2010年5月16日的雨花石副刊选用,并标注了我的名字。我知道他们是从我的博客上转的,钢笔画作为报刊的题图或是插图都是很好的。还好这个副刊有邮箱,我往邮箱中发了一个邮件,人家给我寄了稿费来了,没想到这样的大报还看上了我临摹的一幅钢笔画。</h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 2001年1月,我在书店看到美国画家克劳狄斯·奈斯出的画册《怎样画钢笔画》,江苏美术出版社出版的,这是我第一次看到用针管笔画的精细钢笔画,立即买了一本。对画册中的精细钢笔画爱不释手,正好家里有一套针管画笔,针管画笔的笔尖是在细管中的一根细钢丝,最细的只有0.1毫米,用来画鸟的羽毛是最合适的。从细到粗有10多支,于是开始尝试画精细的钢笔画。</font></h3> <h3>这是书上的原图</h3> <h3> 怀着一种按奈不住的冲动,在画册中选了这幅画,在一个宁静的下午开始临摹这幅画。画之前我没有信心会画成什么样子,但是还是坚持到最后。因为钢笔画在画的中途画错一笔有可能整幅画报废。好像断断续续画了好几天,最后还是完成临摹,从这次临摹中,我也体会到画家创作的艰辛。现在这幅画就挂在我家里,当然比前几幅钢笔画更能吸引来客的眼球。有人问我这样一幅钢笔画能卖多少钱?哈,我开玩笑问他像我这样的人工作一周应值多少钱?著名画家就更不用问了。其实,世界上很多东西是不能用价格来衡量的。现在,要我去画一幅这样的钢笔画,我不知还能不能调动这样的激情。 </h3><h3> 画完这幅画后,我体会真的是万事开头难,开始根本没有信心画下来,但是下笔后又没想象的难。画钢笔画确实要静下心来,否则一急躁画错一笔前功尽弃。如果你认为自己是一个很细心又耐心的人,你尝试画一幅这样的钢笔画就知真假,反正我现在是很难做到了。</h3> <h3>这是书上的原图。</h3> <h3> 记得我第一次看到这幅画时,被深深地震撼:无论是鸟巢的精美,还是小鸟妈妈的执著。对美国画家克劳狄斯·奈斯又多了一份敬佩。原画标题为《沼泽鹪鹩》,现在北京的鸟巢已为世界注目,就借这个名给这幅取名为《鸟巢》吧。</h3><h3> 有了前几幅画的经验,我想应该能顺利地画下来。但是,在临摹中能不能准确传达画中的神韵,能不能画出鸟巢的质感,我还是没有十分的把握。为了能画好这幅画,我特地选择在北京做工作组的时间来画,每天晚上排出一切干扰静下心来画。我的同事看我开始画这样复杂的画,开始根本不相信我能临摹成功。对这幅画的喜爱,让我极有耐心地画好每一片枯叶和小鸟的每一根羽毛。用了近两个星期的晚上,我完成了这幅画。同事如果不是一天天看着画完成,他根本就不会相信这画是我画的。</h3><h3> 这幅画是我所临摹的钢笔画中我最喜爱的一幅,有次机关里搞书画展,单位一定要交作品,我从客厅把这幅画取下交上去,毫无争议地获得一等奖,而且被采访的记者拍照刊登在《常德日报》上。</h3><h3> 在画这幅画的过程中,我真正体会到画画对身心的调节是多么的有效,你将注意力化作每一丝细细的笔划时,任何烦恼都不可能在头脑中停留。当然,当人处在浮躁中时,很难下决心去画这样精细的画,至少我是这样。现在,每天在家里看到这幅画,我就提醒自己:人不能浮躁。</h3> <h3>这是书上的原图。</h3> <h3> 2001年我看到这幅画时就很想把它临摹下来,因为我已经体会到针管笔画羽毛的优势了。两只鸟的眼睛很传神,但是我对画上脚爪不满意,不知为什么画家要把它画成这样,只好照样临摹下来。是不是有意把脚爪画得笨拙一些来衬托羽毛的柔软呢?不得而知。以前我把这幅画挂在餐厅里,每天吃饭时,它们就这样静静地看着我,也蛮温馨的。现在我把它们放在美篇上,想必会有人喜欢的。</h3> <h3>这是书上的原图。</h3> <h3> 这幅画还是从美国画家克劳狄斯·奈斯的《怎样画钢笔画》这本画册上临摹的,江苏美术出版社出版。上面有很多画我都想临摹,但是有些画实在是太复杂了,画下来需要太多的时间。这只小船画面简洁,意境沉静,我稍稍用些工夫,就较顺利地画下来了。画家在书中引用这幅画,主要是告诉读者如何画水中被涟漪搅动的倒影,我倒是觉得正是这水中的倒影衬托出小船的精致。与小船一道停泊在这样宁静的水面上,远离世间的喧闹,也许能让浮躁的心获得片刻的宁静,来思考一些应该认真思考的问题。哪天抽空了,把这幅画装裱起来,挂在每天能看见的地方,希望能得到一份宁静致远的暗示。路过的朋友,如果看到这幅画,你如果能静下心来用十分钟时间细细地欣赏这只小船的精致之处,你会发现,你的心境已经变得平静如水。</h3> <h3>这是书上原图。</h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">美国画家克劳狄斯·奈斯出的画册《怎样画钢笔画》,江苏美术出版社出版。在这本画册上有很多我非常喜欢的钢笔画,但是,有的画要画下来确实需要非常大的耐心和很多的时间。所以,有很多画我只有想画的冲动,却没有下笔的勇气。但是,这三只鸟儿的局部图却深深的吸引了我,特别是鸟儿的眼睛,太传神了。于是我画了这三只鸟儿,事隔十多年,再次看到这些鸟儿还是心儿一动,便把这三只鸟儿的局部图放在微信上,让喜爱鸟儿的人也开心一下。这时我已经有一套针管钢笔,画羽毛就更方便了。有不少朋友猜这是鸽子,但鸽子的嘴短而粗,不是这细而长。这是只加利福尼亚海欧,估计与中国的海欧也没多少区别,食物包括大的昆虫和水生生物。</font></h3> <h3>这是书上原图。</h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">这只鸟儿估计没人知道它的名。是美国的,叫双胸斑沙绗,捕食昆虫和水生生物。针管钢笔最适合画羽毛,细的是极细的钢丝,这样画的羽毛非常流畅。</font></h3> <h3>这是书上原图。</h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">这只是北美红雀,吃种子、坚果和浆果,一看它的喙就知是很有力量的。 钢笔画只有黑白两种颜色,加上由浅色线条形成的灰色,要画出物体的质感是较难的。但画好了魅力无穷。</font></h3> <h3>这是书上原图。</h3> <h3>这是我临摹后看画面上有点空,加了一朵花,好像蜂鸟正在采蜜。</h3> <h3>这是书的封面,原画是用丙烯颜料画的。</h3> <h3>这是时隔17年后找到的这张没画完的钢笔画。</h3> <h3>我用自己所知的修图方法,把这幅没画完的钢笔画修复,让它看起来像一幅完整的作品。并在电脑上进行装裱。让这幅画在我的微信和美篇上保存下来。</h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">前几天整理好久没有理整的书柜,找到几张不知是哪一年画的几只小鸟,估计是上个世纪八十年代画的。便拍成照片,放在博客上吧,以免以后又不知放在哪里了。记不起是临摹哪本书上的了。<br> 就用写材料用的普通钢笔,在原来图书馆那种带孔的卡片上随手画的,当时完全是好玩,也没想到留下来。有的被喜欢的朋友拿去当书签了,那时好象刚刚对钢笔画感兴趣。也没有后来的针管画笔,画得很粗糙。</font></h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">原创作者还是很厉害的,几笔就把小鸟的神态表达出来。当时我只是好玩画的,现在当然更是好玩才放在美篇上。<br></font></h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">现在看来,当时画的线条是很不流畅的,等以后有空了能静下心再争取画得流畅一些吧。不能损害这些鸟儿的灵性呢。当时好象还画了很多,有的被朋友拿去当书签用,有的因为几次搬家弄丢了。</font></h3> <h3><font style="color: rgb(0, 0, 0);">现在来看这些自己画的画,心生一假设:假设自己小时候遇到一位画家,有机会跟画家学过画画,后来又考上美术学院接受专业教育,会不会成为一名优秀的画家呢?哈,人生就是这样,如果我们去假设,一切都有可能。可是,真实的人生却会给你无数个岔路口,每次你只能选其中一条走,放弃的那些路都不是你的人生,只有你走过的路才是你的人生。想到此,我庆幸自己不是一个画家,否则现在可能会为自己画不出新的更好的作品而痛苦,绝对不会象今天这样看着自己多年前临摹的画可以开心一整天。</font></h3> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0);">绘画:戴奇林</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(0, 0, 0);">撰文:戴奇林</span></p><p class="ql-block">戴奇林:湖南省作家协会会员,曾任常德市作家协会副主席。曾在《诗刊》、《人民日报》等报刊杂志发表诗歌三百多篇,出版诗集《想念家园》获丁玲文学奖。教育专著《好父母是学出来的》新华社出版社出版,入选《父母必读的50本书》。《成长可以很快乐》新华社出版社出版,获中国教育学会家庭教育专业委员会推荐。</p>