三月，三月

半屋&大鸟

／／早上，一时兴起，把胡子刮了。

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‍想想看，自两千年开始工作至今，一直留着山羊胡。年轻时候，喜欢装老成，人到中年，却想着怎么能看起来年轻。毕竟，电梯里的小孩见到我都管我叫爷爷了，岂不知，长胡子的不一定是老头，没胡子也未必年轻。

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‍刻板印象与认知偏差，让我们经常错误地判断。就像现在的艺术圈，画国画搞书法的就一概被认为是传统和守旧的；一谈笔墨、格调、意境，就一定是老派的；画油画的就是比画国画的更接近当代；搞传统水墨的就是非遗一样的存在，与当代、与当下就一定是割裂的；不好好写字就是当代书法；搞点抽象、做些错位与破坏就是创新……

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‍简单的认识与肤浅的定论，就是这个碎片化时代的集体通病。人们只看中表面的、显而易见的、外向的、直接的、光鲜的、娱乐化的，艺术在用讨巧的方式向钱袋示好，变成宠物和服饰。

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／／没有所谓的即兴创作，都是背后的千锤百炼。

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‍近两年，放弃一些题材的变换，专注画竹、梅。这样的好处就是专注，可以更专注于笔法、墨法、笔势、造势，画面空间切割和布局等等。

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‍画竹，长线、打点、撇叶。人、个、介交织组合，解构重建；笔法上，篆与隶切换；运笔与奋笔互融，“含忍之力与奋迅之力”变换随需；水平与垂直结构对于画面的决定性作用；节奏与韵律的营造和把控、疏密关系与画面平衡，造型与造境等。

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‍画梅，直线曲线的互补和平衡关系；线与圆、线与点的节奏关系；交织、穿插、繁简、疏密、留白等对于画面的构建和破坏；点苔、点蕊、出枝、落花的节奏和韵律；浓淡干湿枯润燥与黑白灰点线面的反复推敲……在同一题材下，这些决定画面内容、格调、气质的具体问题，在不同的纸张尺幅上反复锤炼，一相而出万象，是一种很好的深入传统绘画的捷径。

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