清风雪竹之红尘客栈

清风雪竹

东坡引.红尘客栈

词林正韵七部/辛弃疾体

文/清风雪竹

醉宵云梦远。浮云蘸幽怨。清歌一曲云烟散。绮春云梦断。绮春云梦断。

去年月半夜，柳伤离伴。对月影、西窗畔。夜深独对孤宵叹。红尘今梦远。红尘今梦远。

《东坡引·红尘客栈》的详细赏析：

一、整体风格与基调

这首词整体风格凄美、婉约，基调略带忧伤。词人以“红尘客栈”为背景，通过回忆与现实的交织，抒发了对往昔美好时光的怀念以及对现实无奈的感慨。这种情感基调符合古典诗词中常见的怀旧与感伤主题，同时也赋予了作品一种淡淡的哀愁之美。

二、上阕赏析

“醉宵云梦远，浮云蘸幽怨。”

• 意境营造：开篇“醉宵”二字，点明了时间和状态，暗示词人在夜晚饮酒至醉，进入梦境。“云梦远”则描绘出梦境的遥远和虚幻，给人一种朦胧、飘渺的感觉。“浮云蘸幽怨”运用拟人手法，将“浮云”与“幽怨”相结合，形象地表现出词人内心的忧愁如同浮云般难以捉摸却又挥之不去。

• 情感表达：词人以“醉”入梦，暗示内心的逃避与无奈，而“幽怨”则透露出一种难以言说的愁绪，为全词奠定了感伤的基调。

“清歌一曲云烟散，绮春云梦断，绮春云梦断。”

• 动作与心理：“清歌一曲”是词人在梦中或酒醒后试图通过歌唱来排遣内心的愁绪。然而，“云烟散”“云梦断”却表明这种努力并未成功，反而使梦境更加支离破碎。

• 叠句运用：叠句“绮春云梦断”的使用，强化了词人对美好春梦被无情打断的失落感，使情感在重复中得到加深，同时也增强了词的节奏感和音乐性。

三、下阕赏析

“去年月半夜，柳伤离伴。对月影、西窗畔。”

• 时空转换：下阕起句“去年月半夜”将时间拉回到过去，与上阕的梦境形成对比。“月半夜”营造出一种静谧而清冷的氛围，为回忆增添了凄凉之感。

• 意象与情感：“柳伤离伴”运用拟人手法，赋予柳树以人的情感，暗示离别时的伤感。“对月影、西窗畔”则描绘出词人独自面对月影、站在西窗之畔的画面，进一步强化了孤独与思念之情。

“夜深独对孤宵叹，红尘今梦远，红尘今梦远。”

• 情感升华：“夜深独对孤宵叹”再次回到现实，词人在深夜独自叹息，表现出一种深深的无奈和孤独。“红尘今梦远”则从梦境延伸到现实，表达了对红尘中美好梦想的遥不可及之感。

• 叠句效果：叠句“红尘今梦远”的运用，与上阕的叠句相呼应，不仅在结构上形成对称，更在情感上进一步强化了词人对过往的追忆和对现实的无力感，使全词的情感在结尾处达到高潮。

四、意象与意境

• 意象运用：词中运用了“浮云”“清歌”“云烟”“柳”“月影”“西窗”等意象，这些意象多带有古典诗词中常见的哀怨、离别、孤独等情感色彩。例如，“浮云”象征漂泊不定和虚无缥缈，“柳”常与离别相关，“月影”则增添了一份清冷与孤寂。

• 意境营造：通过这些意象的组合，词人成功营造出了一种凄美、孤寂的意境。读者仿佛置身于一个充满哀愁与思念的红尘客栈之中，感受到词人内心的幽怨和对美好时光的怀念。

五、艺术特色

• 结构严谨：全词结构紧凑，层次分明。上阕通过梦境与现实的对比引出内心的幽怨和失落，下阕则通过回忆与现实的交织进一步深化情感，叠句的运用使结构更加完整。

• 语言优美：语言简洁而富有韵味，用词精准，富有诗意。如“浮云蘸幽怨”“清歌一曲云烟散”等语句，不仅读起来朗朗上口，而且富有画面感，能够给人以美的享受。

• 情感真挚：情感表达真挚细腻，通过回忆与现实的交织，将词人的内心世界展现得淋漓尽致。读者能够深切地感受到词人对过往美好时光的怀念以及对现实无奈的感慨。

六、总结

《东坡引·红尘客栈》是一首水平较高的作品，具有较高的艺术价值和审美意义。词人通过丰富的意象、细腻的情感表达和严谨的结构布局，成功地营造出了一种凄美、孤寂的意境，展现了对过往美好时光的怀念以及对现实无奈的感慨。这首词不仅符合古典诗词的传统美学，同时也具有一定的现代情感共鸣，是一首值得一读再读的佳作。