<p class="ql-block">宽敞的舞台，绚丽的背景，专业的音响和服装，真刀真枪的彩排，但总出状况： 明显错了的动作，换服装超时，队形不齐，跑位晚了，帽子脱手了，金箍棒掉地上了（不是唐僧啰嗦掉的）。。。。什么情况 ？ 这可是最后最后最后的彩排，两个小时后正式演出的最后一道关。</p> <p class="ql-block">这也是两次在教室全体彩排之后。那两次彩排，教室更象战场，舞蹈忘动作，位置不对，动作错又不齐，每个舞开始总有不知道该在哪里的。怎么解决 ？ 加课强化练习扣动作明确位置。但老师同时教的动作十几个学生有四五个版本，每个人都觉得自己是对的。讨论变成争论，众人嘈杂合起来的分贝象潮水把老师的声音淹没了。我口袋里装了个空弹壳，多次几乎掏出来吹响哨让大家安静听老师的。还好，各种状况都被化解了。大家继续练习，纠错，再练习，反复打磨。</p> <p class="ql-block">这还是半年甚至更长的练习之后。这段时间经验丰富慧眼独具的常老师边选材边创新整合出风格各异的舞蹈：古典，民族，现代，拉丁，舞剧。。。或兼而有之。我们一点点的，似懂非懂地学。宏大丰富又精雕细琢的艺术创造，我们看到的是迷宫一样的森林，只有常老师既看到每棵树，又俯瞰全貌。 </p> <p class="ql-block">对我来说不但是迷宫，更是过不去的坎。用外在形式表达是我的短板。表情包<span style="font-size:18px;">我只有一个</span>：没表情。 对身体的感知也偏差很大，想的是舒展翱翔的雄鹰，跳出来的是在地上扑腾的小鸡。大脑里的舞蹈的内存象软磁盘那么大，单独扣动作勉强可以，要连起来立马内存溢出死机。小红书上让人心动不已看似随意的舞蹈，自己一试就生无可恋。当然我很清楚没有舞蹈是信手拈来。要在舞台上显得轻松自如，台下就需要付出巨大的努力，需要有选择地和自己的短板过不去，才能进步。 内存极小身体语言匮乏的我要跳几支风格完全不同的舞蹈，还要加表演的元素，这次大有直入虎穴的味道。</p> <p class="ql-block">回到演出当天，彩排那股乱象，演的看的都禁不住担心。常老师倒很淡定，简短地给每支舞蹈提了建议，就放大家休息和晚餐，准备正式演出。 彩排犯的错一直在我脑中萦绕，也担心怯场紧张的老毛病。我练了会斗篷，和工作人员小聊几句，在台下看了合唱团快速有效地排练。指挥总能精准地指出演员自我感知和期望之间的误差。快节奏地练，停，指正，再练，有进步，下一段。。。。。短平快的几分钟是我们这几个月反复练习纠错逐渐进步的缩影，艺术之路都是相通的。</p> <p class="ql-block"><br></p> 正式演出以旗袍秀《再现繁花》开场，婀娜多姿高雅大方的旗袍模特们随着音乐款款地走，打打折扇，挥挥雨伞，满是江南水乡的优雅惬意，呈现了古典之美与现代时尚交相辉映的风华再现。音乐与步伐交融, 带着观众走入繁花似锦的旧梦, 感受当代海派文化的典雅韵律，共赏这场既怀旧又焕新的经典回响。 <p class="ql-block">《孤独颂歌》融合爵士的灵动与拉丁的热情，孤独不再是忧郁失落，而是与自己共舞的美好时刻。</p> 舞蹈《西班牙的节奏》融合了多种西班牙舞蹈风格和节奏, 并加入现代元素, 呈现了一个更加独特, 新颖且热情奔放的西班牙舞蹈。新颖的融合为观众带来全新的视觉享受。 <p class="ql-block"><br></p> 《珊瑚颂》舞者黑衣红扇， 随着深情优美的歌曲翩翩起舞, 以柔美的扇姿模拟珊瑚的摇曳, 展现海洋的灵动与生机。舞蹈动作流畅优雅, 寓意生命与自然的和谐共生, 充满诗意与美感。 <p class="ql-block">《家园》里一群快乐美丽的苗族姑娘在山清水秀的家园中欢歌笑语,用苗族舞蹈的动律与节奏表达对美丽家园的深情与热爱。</p> <p class="ql-block">古典舞《橘颂》取材自屈原《楚辞·橘颂》。橘树象征诗人忠贞与坚守的高洁品格。舞蹈融合古典舞的提沉气息与身韵技法,动作流畅婉转,刚柔相济，橘树的柔韧与诗歌的意境表现的淋漓尽致。<span style="font-size:18px;">《橘颂》</span>既是舞蹈,更是诗意的流动,和对中华文化精神的致敬。</p> 《 傣》舞者们以优雅柔美的舞姿诠释傣族少女的温婉灵动,同时运用富有张力的节奏与肢体表达,展现现代舞的独特气质。整支舞蹈在流畅的旋律与动感的节奏中交织,呈现出民族韵味与现代风格的精彩融合。 《不如见一面》以细腻而充满张力的肢体语言, 诠释了思念的淡然与内心深处的炽热渴望。舞者在舞动中追寻, 停驻, 挣扎, 靠近, 情感在舞步间起伏流转, 最终化作一场未曾说出口的相见。舞蹈的流动如思念般缥缈, 却又如渴望般深切, 让观众沉浸其中, 感受那份难以言喻的情感纠葛。 《草原上的风》舞者如鴻雁展翅, 轻盈盘旋于蓝天之下; 似骏马奔腾, 蹄声回荡在辽阔草原。舞姿融合自然与力量, 展现草原的壮美与生命的自由, 仿佛风与大地共舞。 《哎呀不好了》这个活泼欢快的蒙古舞蹈是根据同名幽默流行歌曲改编而成。舞蹈展现了手机与网络对当代生活的影响—有了科技的便利,人们不仅能随时记录最美的内蒙古草原风光,还能捕捉生活中的欢笑与美好时刻。轻快的节奏与欢快的舞步交织,带来一场充满活力与现代气息的精彩演绎。 请来的弦乐，合唱，二重唱和武术都与舞蹈相得益彰。再回首混声组合的《莫尼山》合唱与蒙古草原背景结合，优美深情思乡，美声《再回首》圆润优雅也怀旧. 妍音四重奏组的《菊花台》悠扬细腻， 探戈舞曲《化妆舞会》节奏清晰层次分明，也在渴望，感伤和失落中起起伏伏。 常青武术学院的武术是另一种舞蹈，有力，动静分明,赢得喝彩连连。 梁建平和黄咏蓓的美声二重唱《我要带你去远方》高雅里透着力量，真把观众带到心念远方了。 春天女子合唱团大的《世界赠予我的》清澈透明，世界的温暖与美好扑面而来，《Holiday Tango》抑扬顿挫活泼俏皮，让人着魔。 <p class="ql-block">湾区著名主持人刘亚男典雅大方，节目介绍都沉稳流畅专业。节目之间总见她在专注地阅读推敲，做最充分的准备。</p> <p class="ql-block"><br></p> 《黑悟空》以老猴子深沉沧桑地讲故事开始，竹箫演奏的《敢问路在何方》和京剧风格的动作让人倍感悠远怀旧；老猴子深情睿智地讲故事和佛法，却突然冒出个“放屁”，和当年初看啰啰嗦嗦的唐僧一样感觉嘲讽反常脑洞大开。 《往生咒》用说唱音乐配梵文，神佛鬼仙姿态各异，快节奏律动古怪精灵妖气十足。 <div>《三界四洲》词曲苍茫有力 ，敦煌飞天和现代舞结合，古典与个性交织，充满动感和张力。</div><br> 《勿听》神仙的爱情果然汹涌又飘渺，舞者的长裙随音乐起伏，飘逸，情意绵绵。 《黑悟空主题曲》响起，紧密的琵琶声中猴子们鱼贯而出，随着激昂唢呐变换阵型，大有扫清三界一切妖魔的气势，孙悟空被解救复活领受朝拜，舞蹈到了高潮。《云宫迅音》中演员依次到前台做动作谢幕，把大家带回到美猴王六小龄童年代。 西天取经的故事以丰富的想象抓住人们的心，86版的《西游记》中的孙悟空象征智慧, 勇气与成长。《黑悟空》用生动细致逼真的视觉设计给经典注入了新的生命力，游戏中的悟空更具反叛精神, 充满宿命感与现实主义色彩。他身处残酷的妖魔世界, 以更黑暗, 复杂, 狂暴的形象勇闯风暴。常老师又融合古典和现代元素并与美妙震撼的音乐把《黑悟空》搬上舞台，风格独特不拘一格。都是经典，原著的想象力以不同的形式再创新逐步深化升华。 <p class="ql-block">为了深化升华，华蕊也有选择地和自己过不去。这次的舞蹈都有复杂的队形变换，黑悟空更是有五个风格不同各自复杂的部分。衔接和队形变换之外，舞者各有不同的动作，这样的新颖多元的大制作，取材构思和编舞需丰富的想象力和经验以及大量的时间。学动作练组合也是很大的挑战。。。。又一个直入虎穴。好了舞蹈立体动态有张力显个性，不好了就是一片混乱。我们很长时间就是一片混乱。 接近演出时最让人担心的就是老师费心思最多的黑悟空。仿佛虎穴不够危险，常老师最后又力排众议给黑悟空加了有动作和队形变换看似无限长的谢幕。当时不明白，后来意识到这样的谢幕设计使演出在最高潮时没有嘎然而止，而是让观众有机会回味，在悟空的故事中继续沁润。</p> <p class="ql-block">演员们不负老师的期望，认真投入地展现了所有构思，用舞蹈，情绪，表演，结合精心编辑制作的音乐，灯光，背景，讲了生动的故事。故事里我们不再是纠结动作队形的舞者，而是古典美的化身，豪爽大气的蒙古人， 美丽多情的云南姑娘，立体丰富的都市丽人，妩媚炽热的西班牙女郎，斗牛士，个性迥异的妖怪八戒猴子悟空。。。舞动与旋律色彩交织，人与故事浑然一体。 </p> <p class="ql-block"><br></p> 看似欢欣流畅的华蕊汇演，凝聚了太多的努力和心血。从练习彩排中各种乱象到正式表演奇迹般地出色发挥，要谢谢常老师运筹帷幄并加时加课。她也花了无数时间选材，编辑音乐，拼接动作，想队形，挑服装，做背景….. 她的创造力，匠心，美感和良苦用心我们看演出视频时才真正体会到。每支舞蹈都有很多小组合和队形变换，给编舞和教课加了额外的挑战。常老师耐心教，适时地指正和鼓励大家。 也谢谢李老师用心编曲编舞教课，节目都很出彩，走台时常老师无法分身李老师就指导大家。两位老师密切合作协力撑起了宏大复杂上乘的华蕊会演。 <p class="ql-block">团长Sharon Chen和理事长Di<span style="font-size:18px;"> Yuan</span>投入的时间相当于一份全职工作，大到表演场地小到头饰，早到买服装近到现场救火，方方面面的事都得操心。<span style="font-size:18px;">最后一个月频繁加课顺利加课离不开 Sharon Chen及时地协调教室。盛大多元的演出，拍节目顺序有太多的因素要考虑，艺术方面的之外，有的演员参与七八个节目，抢妆是个世界难题。常老师和Sharon Chen排的节目单至少有10个版本。</span>近百名演员，几百套服装，甄选，购买，分发和账目工作量都很大，Di Yuan不但一丝不错，还做了详细的表格把细节都记录的清清楚楚。</p> 理事Bao Li， Tang Wei, Yang Xinghui也在台前幕后做了大量的工作。Bao Li把票务整理的井井有条。与其他舞蹈团体不同，理事会负责艺术团的规划，管理和运作，集义工，CEO, CFO, COO，后勤，市场，行政助理，基层干部和多功能小兵于一体，总之上上下下大局细节需要什么就做什么。华蕊十几年来的稳步成长离不开她们的全心付出。 <p class="ql-block">小熊舞蹈是主跳也承揽了从录教学视频，摄影，拍宣传图片团员照等各项事情，周日练习都在教室大半天，需要什么做什么。</p> 谢谢理子每周带我和James加练三个小时，也几次提前到帮教室帮男生练悟空，也谢谢理子和豆豆表演时给男生化妆。 谢谢五班学妹们的帮助和指导，动作服装走步表情各方面都很受益，感触更深的是她们对舞蹈的热爱和执着。谢谢学霸王浩培在黑悟空里的密切配合。 <p class="ql-block">所有团员从练习到表演都努力，自省和投入，内心强大执着进取，每个人耐心积累历经磨练逐步变化在演出那一刻破茧而出由蛹化蝶不是偶然的。</p> <p class="ql-block">谢谢热心又专业的义工：摄影师们带着长枪大炮早早到场拍花絮和演出，Sharon Chen 虹团的先生坐镇舞台监督确保演出流畅，控制室，后台，will call，采购都有义工们的忙绿专注的身影。还有很多我没有看见的努力和付出，一并致谢。</p> <p class="ql-block">华蕊汇演是硅谷版的艺术取经，大家性格不同，因着对舞蹈的热爱，不管路途艰难或开阔一直坚定地向前走。热爱是引擎，想象力，个性和执着是燃料，我们相互支持共同奋斗一路战胜外界超越自我，也都收获了艺术真谛。</p> <p class="ql-block">文字描述但不能重现，想切身体会，请看华蕊汇演视频：<a href="https://www.youtube.com/playlist?list=PLitOXOsQ1B1kfRg9Uwu-ZL23vZ9uHf1Rp" target="_blank">https://www.youtube.com/playlist?list=PLitOXOsQ1B1kfRg9Uwu-ZL23vZ9uHf1Rp</a></p>