<p class="ql-block">《海岳名言》是米芾留下的书法名著,也是后世研究书法理论绕不开的名篇之一。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“<b>以书学博士召对。上问本朝以书名世者凡数人。海岳各以其人对曰:‘蔡京不得笔,蔡卞得笔而乏逸韵,蔡襄勒字,沈辽排字,黄庭坚描字,苏轼画字。’上复问卿书如何,对曰:‘臣书刷字’ </b>”是此书的结束语,一段著名对话,后世津津乐道。一般译作:<b>蔡京不得笔法要领,蔡卞有笔法而少韵致,蔡襄写字是“勒”字,沈辽是“排”字,黄庭坚是“描”字,苏轼是“画”字。”皇上又问:“那你写字呢?”回答:“刷”字。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《沙孟海论书丛稿》辑有《海岳名言注释》一文,如是解读:</p><p class="ql-block"><b>米老所对勒字、排字、描字、画字,皆是做作之词。自己说刷字,刷便是挥洒自然,一无做作。语似谦逊,其实不让。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">洪丕谟《海岳名言评注》:</p><p class="ql-block"><b>对于米芾的这段话,明代的李君实曾经有过一席极为精彩的诠注,他说:“世皆不解其何语,余为诠注曰:勒字,颜法也;描字,虞永兴法也;画字,徐季海法也;刷字,本出飞白运帚之义,意信肘而不信腕,信指而不信笔,挥霍迅疾,中含枯润,有天成之妙,右军法也。隐然凌轹诸老,自占一头地。”说得既有趣,又精彩,足备一说。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">提及宋人书法离不开“苏黄米蔡”。殊不知,北宋沈辽也是个狠角色,他小于蔡君谟,是苏东坡、黄山谷、米南宫的前辈。《米芾年表》显示,他与蔡、沈从未谋面。元丰四年(1081),米芾三十一岁时去长沙掾任,五年(1082)赴金陵途中过黄州拜谒苏轼于雪堂,东坡“劝以学晋”。至于黄庭坚,则是元祐二年(1087)在京师结识的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">以文治国是宋庭的国策,徽宗朝时有“崇宁兴学”之举,三年(1104),国子监恢复设立医学,创立算、书和画三学。五年(1106)正月丁巳,罢书、画、算、医四学,五日复书、画、算学。二月,米芾赴书画两学博士任,直至次年(1107)六月。此次京师生活的时间不长,约1年半,所谓的“以书学博士召对”即发生于此,这时蔡(1012~1067)、沈(1032~1085)、苏(1037~1101)、黄(1045~1105)皆已作古。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">米芾只见过蔡、沈的字迹,根本不晓得他们是如何书写的。至于苏、黄,则在不同场合亲眼看过他们挥毫。对他们的书写用的毛笔,执笔姿势及运笔动作均有所了解。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一时期的人只能做一时期的事。古时没谁能同时看过蔡、沈、黄、苏、米诸贤的真迹,更谈不上比较性临习,都是仅凭个人经验解读米芾这段话,主观意识很强。今人则不同,搞古代书画鉴定工作的人完全可能同时看过宋四家及沈辽的真迹,若是下真迹一等的复制品或高清图片,更是易如反掌,只要想学,任何名家的高清范本都不难找到。比较性临习蔡、沈、黄、苏、米五人字迹的可能性也就成为了现实,给解读米氏言论提供了新的可能。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">同时临习蔡、沈、黄、苏、米一段时间后会惊讶地发现,“勒、排、描、画、刷”,是分别描述五人用笔特点最恰当的用字,准确刻画出各自的书写特征状态,尽管蔡沈苏黄四人在米芾眼里各有不足,但并非从根本上否定他们。沙先生所谓“不让”,确实可信。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>蔡襄勒字 </b>这里的勒读lei,平声,动词,约束的意思。说的是,蔡襄书写时随时都在控制书写,故其楷、行书体庄谨严,一丝毫不苟,一派君子风度。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【蔡襄《蒙惠帖》(1052)尺牍 纸本 (纵)22.7cm X(横)16.5cm 北京故宫博物院藏】</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【蔡襄《暑热帖》(1052)又名《致公谨尺牍》 纸本 (纵)23cm X(横)29.2cm 台北故宫博物院藏】</b></p> <p class="ql-block"><b>沈辽排字 </b>是指沈辽作书过程中,字里行间极少有俯仰与引带,就像排算子,一板一眼,略显拘谨。话又说回来,沈辽书法的节奏其实是体现在字的大小,而非字势的俯仰顾盼。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【沈辽《行书动止帖》册页 纸本 (纵)27.1 厘米X(横)36.6 厘米 现藏上海博物馆】</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【沈辽《致颖叔制置大夫尺牍》纸本 (纵)27.1厘米X(横)36.6厘米 上海博物馆藏】</b></p> <p class="ql-block"><b>黄庭坚描字 </b>说的是黄庭坚元祐期间学苏字的样子,笔路、笔顺、发力点都在极力模仿苏字。不同的是,二人书写工具不同,苏轼用的是硬毫有心笔,而黄庭坚则是中性的无心散卓。更重要的是,执笔方式一点都不同:黄庭坚是五指执笔,执笔点较苏轼高,笔杆也没苏轼偏,但发力不及苏轼大;字型偏高,不似苏字偏扁。可惜的是,米芾没能见到变法后的山谷体,特别是大楷和草书;</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【黄庭坚《糟姜银杏帖》纸本 (纵)28.9cmⅩ(横)37.6cm 元祐间(1085~1093)现藏北京故宫博物院】</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【《苦笋赋》局部 纸本 (纵)31.7cm×(横)51.2cm 元符二年(1099)现藏台北故宫博物院】</b></p> <p class="ql-block">宋人眼里的晋唐就是二大书法高峰,学习的榜样。晋唐人特别注重笔和执笔这两个技术细节,<span style="font-size:18px;">写字的传统就是先得把笔执好,其它再说。假若</span>执笔得当,就会被认为日后可以写出一手好字来。而什么样的执笔算是过关了呢?指实掌虚,执笔要劳,笔杆要直。都是晋唐书论里的葵花宝典:</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">〇卫夫人《笔阵图》:“凡学书学,先学执笔。”</span></p><p class="ql-block">〇虞龢《论书表》:“羲之为会稽,子敬七八岁学书,羲之从后掣其笔不脱,叹曰:‘此儿书,后当有大名。”</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">〇</span>虞世南《笔髄论•释真》:“笔长不过六寸,捉管不过三寸,真一,行二,草三,指实掌虚。”</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">〇</span>王僧虔《笔意赞》:“剡纸易墨,心圆管直。”</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">〇</span>李世民《笔法诀》:“大抵腕竖则锋正,锋正则四面势全。”</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">反观苏轼的字,活脱脱的另类,尽管苏字以<span style="font-size:18px;">“</span><b style="font-size:18px;">学问文章之气,郁郁芊芊,发于笔墨之间</b><span style="font-size:18px;">”,“</span><b style="font-size:18px;">他人终莫能及尔</b><span style="font-size:18px;">”,但还是有显而易见的病笔,如“戈多病笔”,它源于东坡的执笔——三指捉笔(类今日执硬笔),这种姿势盛行于非坐姿时的年代,唐宋时已弃。如果坐姿时还这样执笔,就会提不起腕。按其弟子陈师道描述他是“</span><b style="font-size:18px;">以手抵案使腕不动为法</b><span style="font-size:18px;">”,以至作字“</span><b style="font-size:18px;">左秀而右枯</b><span style="font-size:18px;">”(黄庭坚语)。为此,被视为纵横家的</span>东坡还用“<b>执笔无定法</b>”回应讥笑。现实里他惯用宣城诸葛笔,硬毫短锋,下笔果断有力,字型偏扁,黄庭坚戏称为“石压蛤蟆”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中国式绘画也用毛笔,但不像书法那样对执笔有严格要求,画家执笔很随意,因皴擦之故,笔管往往是倾斜的。米芾是绘画高手,独创“米点皴”传世。自然给苏字戴上画字的帽子。意思是说,苏字虽好,但书写却非正统。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【《新岁展庆帖》 纸本 (纵)30.2厘米X(横)48.8厘米 元丰四年(1081)现藏北京故宫博物院】</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">【《京酒帖》 元丰谪居黄州期间 纸本 行书 纵26.1×横14.9cm 现藏台北故宫博物院】</b></p> <p class="ql-block">再看“刷”字,是米芾给自己的书法特点的定位,颇类刷墙的动作。暗藏信息:使用北宋中后期时兴起来的无心散卓,而非唐代与北宋初中期盛行的有心笔。手<span style="font-size:18px;">指和腕异常灵活,字势跳跃,</span>可以达到“米”字型一般的“八面出锋”,与“蔡沈苏黄”四人有很大不同;其次是师法上。自黄州谒见苏轼后,便听其劝说改学东晋二王,不再与蔡、沈、苏、黄一样学颜真卿。再者,米芾于字画,相对更专心致力,技法也更为全面,不仅能写小字,还能写大字行草书。其他四人中唯黄庭坚晚年能作大字草书、楷书,因为也用散卓笔。只不过,行笔速度大不似米芾快捷。这是米芾的又一大特点,只有“刷”字可配。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">米芾《新恩帖》,纸本,行书。纵33.3厘米,横48.5厘米。现藏北京故宫博物院。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">米芾《留简帖》。行书,纸本,纵31.7厘米,横39.7厘米。现藏美国普林斯顿大学艺术博物馆。</b></p>