江南早春赏梅行之二 姑苏园内品春韵

东山

　　如果有人问，烟雨江南何时为最美的季节？你必会一往情深地回应一一春暖花开的时刻。如果有人问，何处是最具东方美学神韵的地方，你必会毫不犹豫地指向一一诗情画意的苏州。

这里是水波织就的锦缎、这里有墨色晕染的画卷。自春秋吴王阖闾筑城，唐宋文人以诗笔点染，明清商贾以银钱堆砌，“虽由人作，宛自天开”，一座座古典园林化作世界文化遗产的明珠，串联起姑苏古城的匠心，涵养出江南文化的主脉。

　　穿越时空、连接过往，两千五百年农耕文明，将苏州“园林之城”的魂魄镌刻在每一寸青砖黛瓦间。

源于自然，超越自然。充满智慧的古人，用“咫尺之间，再造乾坤”的理念，将山河气象纳入方寸，借一池春水映天地，凭半亩花木寄幽情。城中有园，园中有城，造就了宅园合一的市井桃源，成就了“居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦”的神奇。

　　赴江南赏梅，已是今生第三次与苏州相会。前两次皆为公干，来去匆匆。四十年时光流转，园林景致的印象己然模糊。再度与苏州邂逅，身心彻底放松，在日程外又多逗留一天。尽管行程紧凑，但收获却是满满。

这里一窗一棂皆有诗，一石一木自成典，是历代文人心中的写意山水，古今名士梦中的诗意栖居。其“生活的艺术”和“艺术的生活”，迄今仍是东方建筑美学的最高典范。骑上共享单车在园林间来往，背着相机在花季浪漫中穿梭，用镜头采撷满园春色，只为在这最好的季节，成全这最美的遇见。

　　悠悠千年的姑苏城，古建为谱、园林构骨，花影成诗，梅魂入墨。一朵朵报春的早梅，如同缀在这锦绣长卷上的朱砂钤印。沿着疏影暗香的指引，逐一走近一座座园林的魂灵，恰如一次次穿越时空的约会。

　　苏州博物馆是贝聿铭献给故乡的情书。超一流的国际建筑设计大师以“中而新，苏而新”的理念，用极简的几何线条勾勒现代建筑轮廓，用传统的黑白素色诠释粉墙黛瓦基因，传递出独特魅力的视觉美感。

馆内藏品丰富，仿佛穿越时光的隧道，置身艺术的长廊。从青铜礼器到历代书画，从陶瓷翠玉到文房四宝，每一件都散发着文化气息和岁月光芒。

主庭院的片石假山，远观如米芾水墨中的远岫；水榭倒影与拙政园的绿荫相接，虚实之间模糊了时空界限。早春时节，几株老梅斜倚素墙，虬枝宛若龙盘，花瓣飘落时犹如宣纸上晕开的淡墨，与贝氏设计的六边形花窗构成几何与自然的对话

　　拙政园的梅，是水写的诗篇。占园三分之一的池沼，倒映着“与谁同坐轩”的飞檐，曲桥畔的老梅斜探入水，枝头胭脂色的花瓣如浮动的词句，与池底摇曳的树影共舞。

昔年园主王献臣取“拙者之为政”的深意，今日游人移步换景中，却见梅枝在“远香堂”勾勒出虚白的留影，恰似水墨画中未尽的笔意。.

　　狮子林的梅，是石间奇幻的禅。元代僧人以“狮子”命名怪石，而今指柏轩前的梅桩盆景与湖石相映成趣。白梅清冷似菩提落雪，绿萼梅如翡翠缀于嶙峋石隙，禅房窗棂框住一枝横斜，恍若天如禅师以梅代偈，道破“一花一世界”的玄机。

　　沧浪亭的梅，犹如古朴清幽的注脚。亭台楼阁与自然山水融为一体，宋人苏舜钦曾在此临池赋诗，如今古亭畔的野梅疏朗如篆，虬曲老枝与复廊漏窗交织成时空的经纬。梅香漫过“翠玲珑”馆的竹丛，与楹联上“清风明月本无价”的墨痕悄然相融。

　　可园的梅，传续千年的风雅。作为古典园林中唯一的书院，亭阁疏朗、槛曲廊回，窗内笔砚花瓶，窗外岁寒三友，萦绕着文卷诗韵。挹清堂畔的红梅白梅，流动着墨香气息。正谊书院曾经的古梅魂魄尤在，文脉绵长。而隔墙市声隐约，竟将“大隐隐于市”的哲学化作可触的春意。

　　网师园的梅，好似精巧的谜题。园子虽不及拙政园六分之一，却布局紧凑，以小见大，有限空间竟生出无限意境。“殿春簃”前的单株腊梅以孤傲之姿镇守一方天地。花影投在“竹外一枝轩”的冰裂纹窗上，虚实交错间，竟让人分不清是梅枝穿透窗纸，还是窗格收束了春光。

　　留园的梅，化作空间的韵律。叠山理水、错落有致的建筑，大气与典雅完美结合，揽入江南水乡的温婉与灵秀。冠云峰下的白梅如云絮栖枝，与“五峰仙馆”的楠木梁枋构成刚柔对话。沿着“鹤所”回廊缓行，忽见水榭数点红梅探出，恰似吴门画派册页中的点睛之笔。

　　花窗摄韵，框景为画。苏州园林千姿百态的花窗，不仅是古代园艺的高光亮点，也是凝固的镜头，流动的画框。

盲窗、空窗、漏窗，圆形、方形、菱形、瓶形、多角形……，配上各种造型精美的花式云纹，剪成一幅幅寓意丰富的美图。每一个窗，都是一个柳暗花明的世界；每瞅一眼，都是一场视觉的诗意旅行。

早春执镜寻梅，将园林的雅致与梅花的清幽融为一体，框入取景器，借这千百孔玲珑，洞窥东方美学的神髓

　　移步换景”的构图哲学，在梅花与窗棂的交融中臻至化境。一座座好看的花窗，都是自然与人文交织的画卷，都藏着古人审美意趣的密码。

冰梅纹窗内，一枝绿萼随风摇曳，窗格将起舞的梅影切割成几何诗行；方型、扇形窗外，红梅与绿植、画梁黛瓦构成三重景深，虚实相生，仿若一同走进烟雨朦胧的春天。

　　光影是花窗最天然的画师——每一道棂格既在切割时光，又在拼接意境。晨雾氤氲时，花窗滤出柔情，绰约梅枝在粉墙投下斑驳疏影，朵朵梅花被裁剪成流动水墨。

暗调下，菱花图案如同印在时光上的纹路，含苞半放的红梅与明暗相间的花窗相映成趣。前者画出自然的灵动，后者彰显人文的精巧，仿佛携手诉说光阴的故事

　　夕照西斜，花窗揉碎残阳，将院落一树春色折射进花窗镜面，让大师笔下的江南旧梦，在朱漆剥落的梁柱间流转。

　　雕花门扇也是为园林增色的神来之笔。世代古人匠心独具的文化底蕴和叙事张力，让镜头有了起承转合。精湛的雕刻工艺、流畅的线条、吉祥的图案，让无处不在的雕花门扇成为古典园林摄影构图的绝佳元素。

推开狮子林“燕誉堂”的缠枝莲纹门扇，前景门雕的繁复花纹与中景梅树的简约线条构成奇妙的对比，如同俏也争春的守望。

可园“浩歌亭”的云雷纹门板半开半掩，梅枝从缝隙中蜿蜒而出，门扇的古朴与梅花的娇艳相互映衬，营造出诗意的语境。

忠王府透雕门扇后，梅影如皮影戏般映上素壁，花瓣的轮廓被光线镂空成剪纸，灯火明灭间，满墙花魂翩跹。

　　这方寸间的美学展示，恰是园林最深邃的隐喻：以有限之物，纳无限之境。

当镜头对准花窗内外的梅花，拍下的不仅是美好瞬间，更是千年文脉的兼收并蓄、沧桑砖石写就的抒情长诗。初览就像一幅绝美的画，再读就像一首隽永的歌，这也许就是苏州园林历久而弥新、百看而不厌的魅力所在吧。

为说明叙述，前面个别图片取自网络，特此说明。