突尼斯巴尔多博物馆

艾玲14641175

我在突尼斯最后一天参观巴尔多国家博物馆，作为北非地区第二大博物馆，藏品丰富，涵盖了从迦太基时期到近现代的历史。在整个非洲， 巴尔多博物馆的规模仅此于埃及的开罗博物馆，它以珍藏的瑰丽多彩的镶嵌马赛克石贴画而闻名世界。

‍‍巴尔多博物馆是突尼斯历代皇宫所在地，三层阿拉伯式建筑散发着古朴而庄重的气息。这里收藏了众多来自杜加、埃尔杰姆、苏塞等地的珍贵展品，每一件展品都像是一颗闪耀的星辰，照亮了我们对过去的认知，铸就了突尼斯独特的文化底蕴。

走进博物馆大门，在入口处一个牌子上记载了2015年这里发生的一起自杀式袭击，标明了19名被害人的名字作为纪念。

‍2015年子弹袭击事件在玻璃展面上留下的弹孔及二楼的恐袭纪念墙都未被刻意修补，他们不掩饰历史的创口，这种处理方式透着突尼斯特有的智慧。

馆内最引人注目的当属那些琳琅满目的马赛克镶嵌画。这些创作于古罗马时期的艺术珍品，犹如一幅幅绚丽的织锦，铺陈在地面与墙壁之上。

每一幅都很精美，都是古罗马神灵的故事，马赛克的颜色两千多年了，依然保持着鲜艳的色彩。

一进馆内，立即被正面墙上的一幅巨型彩色镶嵌画所吸引，《海神尼普顿的胜利》是世界上现存最大的镶嵌画，视觉冲击力极强。因为这幅镶嵌画实在太大了 ，面积达137平方米。这幅画原本铺设在地面，后移至墙面展示，即使在如此高大的墙面上还是放不下，只能从屋顶一直延伸到地面，很让人震撼。

这幅堪称镇馆之宝第一件的巨幅，它于1888年出土于苏塞，画中描绘了海神尼普顿居于中央，乘坐由四匹海马拉动的战车，气势非凡。他的左手握着三叉戟，右手挥舞着戈矛，威武不可挡。这幅画簇拥着56个圆形图像，每个圆形里都有一位骑着海兽的仙女。这些仙女姿态各异，神情生动，与海兽一同构成了一幅栩栩如生的海洋场景。

灯光下，三世纪匠人镶嵌的《海神尼普顿的胜利》的贝壳母贝画依然闪烁着珍珠光泽，海神的须发随碧波翻卷，仿佛下一秒就会驾着翡翠色的海马破壁而出。这种震撼与在卢浮宫看蒙娜丽莎截然不同，当艺术不是被供奉在真空展柜里，而是依然生长在它诞生的土地上时，每一道裂痕都成了历史的掌纹。

这幅画不仅是巴尔多博物馆的镇馆之宝，也是海洋文化的瑰宝。它以精湛的工艺和丰富的想象力，展现了古代人们对海洋的敬畏与向往。每一笔每一划都充满了艺术的力量，让人不禁为之赞叹。

镇馆之宝第二件，《维尔日勒肖像》这幅镶嵌画于1893年出土于苏塞，画像作于三世纪，是迄今发现最早的维尔日勒肖像。画幅高1.2米 ，宽1.22米的镶嵌画，它既不是镶在墙上， 也不是镶在地上，而是挂在特别的木架上。两束聚光灯照射着画面，十分醒目，可见这件珍品是多么珍贵。

这幅镶嵌画用十几种彩色石块和绿玻璃镶成，画面描绘了诗人维尔日勒握着诗卷坐在椅上，左手持诗卷，诗卷上可看到翻开的是他的罗马史诗《埃涅阿斯记》的第八章其中的一段。诗人专注聆听历史女神克丽亚朗诵的神态刻画得细致入微，悲剧女神的悲怆神情也跃然“画”上，仿佛能听到她们穿越时空的低语，感受到那个时代的脉动。突尼斯专门为它发行邮票。此画的地位相当于卢浮宫的《蒙娜丽莎》。

维尔日勒出生于公元前70年，他让史诗脱离了在宫廷或集会上说唱的口头文学传统，开创了一种新型史诗。据说他原本遗命是将《埃涅阿斯纪》烧掉，幸好当时奥古斯都非常重视这部史诗，所以他的朋友未遵其遗命烧毁，《埃涅阿斯纪》被保存了下来。

‍我在《维尔日勒肖像》前驻足停留约半个小时，在这之间，当讲解员轻声背诵《埃涅阿斯纪》片段时，我目睹了两拨不同肤色的观众发出相似的惊叹。古罗马人用指甲盖大小的石块拼出诗人眉间的沟壑，让但丁笔下“温和的智者”穿越十七个世纪凝视今人。

‍镇馆之宝第三件，在二楼墙上 ，有一幅取材于希腊著名诗神话故事的镶嵌画 ，名叫《尤利西斯和西莲斯海妖》十分引人注目。这幅画幅度为3.5*1.4米 ，也是公元三世纪的作品 ，在杜卡古迹中出土。它生动、形象地描绘了古希腊英雄尤利西斯（为特洛伊木马献策者）在特洛伊战争取胜后，英姿焕发 ，站立船头和战友乘风破浪前进的的情景。

四周围绕着四季丰收的女神，分别以玫瑰花、橄榄树、蔓藤、葡萄、小麦及男耕女作，展现活力旺盛的景象。

在博物馆四十多个大小展厅和长廊中，绝大多数展厅的地面、墙面和屋顶都展示着从考古发掘地迁移而来的大大小小、丰富多彩的镶嵌画。两个多小时跟着导游听讲了一遍，自己又重走观赏了一遍，还没看够。

博物馆内还有许多其他精彩的镶嵌画，如：一位迦太基贵族女坐于高背扶手椅、动物们被俄耳浦斯的里尔琴弹奏迷住、被光环围绕的维纳斯在由爱神拉的车上等。

这种永久性的图画由腓尼基人带到北非，装饰与迦太基的宫殿、神庙、浴池的墙壁上和地面上。人们称它是“洗不掉的壁画”、“踩不烂的地毯”。突尼斯的阿拉伯人，继承发展了这种工艺，将材料扩展到色石、碧玉、天青石、红玉、玛瑙、珊瑚和有色玻璃。色彩越来越艳丽，突尼斯因此被誉为“镶嵌画之都”。

这些镶嵌画不仅是艺术的杰作，更是历史的见证者，它们用斑斓的色彩和细腻的笔触，描绘出了当时人们的生活场景、神话传说以及对世界的认知。原本对马赛克不屑一顾的我，行走在一幅幅巨大的十几个世纪前的镶嵌画间，竟也不得不为之震撼称绝。

除了马赛克镶嵌画，在展厅中心矗立着一座在迦太基发现的灰泥陵墓，位于罗马时期（公元1/2世纪）的帝国墓地。在这里，历史不再是书本上枯燥的文字，而是以一种鲜活的姿态展现在眼前。

馆内还陈列着众多来自不同历史时期的文物。走进宏伟的大厅， 两边陈列着栩栩如生的古罗马人体雕塑，罗马雕塑展现了那个时代对人体之美的追求和精湛的雕刻技艺。它们静静地伫立在展柜中，等待着人们去倾听、去解读。

漫步在长廊与展厅之间，还有捕鱼、打猎、罗马房子和农场、动物、玻璃瓶和玻璃杯等展品，展示了古代文明的多彩面貌。每一件展品都有属于自己的故事，让游客感受到岁月留下的痕迹。

无意中一座女子雕塑突然撞进视线，被地中海咸风侵蚀的面孔只剩下模糊的五官，但那些刻意抻长的脖颈与吊梢眼，分明与突尼斯市集里柏柏尔妇女的模样一脉相承。

还有维纳斯女神与丘比特的雕像，似乎在诉说着美好爱情的故事。

这座引入注目的雕塑是太阳神阿波罗的塑像，雕塑细腻绝美。是古罗马雕塑作品中的传世精品。太阳神阿波罗在古希腊神话传说中，是众神中的最帅的美男子，他不仅有英俊的外表，而且还通晓音乐、诗歌、医学，是个多才多艺而且用情专一的男人。

站在巴尔多宫的大理石回廊里，我忽然理解了何为“时间的琥珀”——这座由皇宫改建的博物馆，将两千年的地中海文明凝固成无数马赛克碎片，从镶嵌画到雕塑，每一件展品都在诉说着被海浪淘洗的往事。

‍在这里，艺术无国界，历史无界限。从史前到伊斯兰，从渔猎到航海，从神话到传说，每一幅画、每一座雕塑都在诉说着古罗马人的智慧与创造力。它们不仅是装饰，更是历史的见证者！

走出博物馆，心情久久不能平静。巴尔多国家博物馆不仅是一座收藏文物的宝库，更是一部生动的历史教科书。那些被马赛克定格的画面却在脑海中愈发清晰，它不像线性排列的编年史，更像无数文明断层间的X光片。看着这些凝聚着人类智慧和创造力的文物，不禁对古代文明肃然起敬。

‍这次参观是一次难忘的心灵之旅，那些精美的文物和震撼人心的艺术品将永远留在我的记忆深处，激励着我不断去探索和追寻历史的真相与人类文明的光辉。

编制：艾玲

拍摄：詹优、艾玲

歌曲：突尼斯共和国国歌