智永《真書千字文》临帖版

叶生茂书法《翰墨飘香》

智永和尚（生卒年不详），南朝、隋朝人，本名王法极，字智永，会稽山阴（今浙江绍兴）人，书圣王羲之七世孙，第五子王徽之后代，号“永禅师”。智永在云门寺（原名永欣寺）书阁临书20年，所退废笔头满五大竹簏，埋之成冢，谓之“退笔冢”。书既成，求墨宝者络绎不绝，踏破门槛，不得不用铁皮裹上，成为“铁门限”的典故。 历代对智永评价甚高，苏轼评为：“骨气深稳、体兼众妙，精能之至”，米芾评曰：“秀润圆劲，八面具备”。董其昌说他“每用笔必曲折其笔，宛转回向，沉著收束，所谓当其下笔欲透纸背者”。何绍基说：“笔笔从空中来，从空中住，虽屋漏痕，犹不足以喻之”。

如何临习智永《千字文》：一、切准正脉。智永是王羲之的七世孙，他采用楷草两种形式写《千字文》来流布民间，就是在传播祖宗家法。智永书法深得家传，他的《千字文》基本能传递二王的正宗笔法。所以，习练《千字文》是进入二王书法的正确途径。元代赵孟頫是习王的大家，他有多种《千字文》传世，其底本就是临习的智永《千字文》。古人的做法，更证实了我们选择的正确。

二、墨迹本容易入手。《千字文》要先学墨迹本。有了基础后，可以参看关中本，方能有所感悟。墨本少残损，字迹清晰，用笔的起行收方式在纸上一目了然。智永的楷书，不拘谨，节奏感强，结字清秀平正，不激不厉。这些看似平淡的特点，初习者绝不会沾染上不良的习气，有利于以后向行草书过渡。

三、很多人学习此帖，或习楷或习草，大多忽略了另一部分。其实，习此帖贵在真草兼修。习楷的同时，可以记诵草法。等写准了楷书的间架，也可以上手写草。草书也能促进楷书笔势的灵活性。二者互掺，一举两得，相得益彰。我觉得当年智永之所以把真草放在一起写成字帖，也是让大家楷草并修的。关于技法，我要提示一下。此帖多尖锋，大多直来直去。用笔宜选劲健的狼毫或兼毫。智永“退笔成冢”的故事，不知大家是否得到了启发。其次，要以行作楷，注重笔势的连贯，尽量不要看一笔写一笔。先看准，下笔时要果断。每个字都要一气呵成。再者就是此帖写得温婉雅致，属于小字中楷。作字多用提笔，即轻提重按。切忌写得粗糙憨鲁，失掉王字隽朗的风神。

快节奏的华丽。一种是作大字增加建架结构的骨力；另一种是打破固有的结字思维，来调节自己的不足。通过调整后进行融合，融合的意义主要是产生新的风貌，新的风格的产生，是不断叠加、整合，再适当做加减法，逐步而成。

古人作书，多为自然书写，少刻意造作之姿，哗众取宠之态。取法智永千字文，强调笔意自然，清正气象，不为展览而造险，气息沉稳，以书写性为追求。创作时，故意提高书写速度，以免用笔迟滞，一气呵成。

1、先秦书法为学术界公认的中国最早的古汉字资料，是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文。商朝： 甲骨文（占卜为主要用途）——以直线为多，微带曲笔，长方字形

西周： 金文（钟鼎文）——笔画趋于圆润，结构疏密有致，字形均衡，字体庄重典雅，排列布局整齐美观——代表：《毛公鼎》（“金文之冠”497个字）

大篆（西周晚期）——布局均匀整齐，字形做长方或方形，端庄凝重，笔力稳健遒劲 春秋战国时期：实用性走向艺术性 石刻文（小篆之祖）——结字严密，笔法圆劲，布局匀称，气韵古朴浑厚，是大篆向小篆变化的过渡形态！

2、秦代书法秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。

3、汉代书法汉代分为西汉和东汉，两汉三百余年间，书法由籀篆变隶分，由隶分变为章草、真书、行书，至汉末，中国汉字书体已基本齐备。隶书是汉代普遍使用的书体。篆书——官方高级文书 ！ 东汉时期汉隶高度成熟——用笔技巧更为丰富，在波挑中充分发挥笔毫的变化，提按顿挫，起笔止笔，波势明显，一波三折——“蚕头燕尾” 草书——汉出现，“章草”和“今草”（张芝创，“草圣”）——字形扁平，有波磔用笔，自已分离不连写——创飞白书 四大汉碑：《礼器碑》《曹全碑》《张迁碑》《史晨碑》

4、魏晋书法魏晋是完成书体演变的承上启下的重要历史阶段。是篆隶真行草诸体咸备俱臻完善的一代。汉隶定型化了迄今为止的方块汉字的基本形态。隶书产生、发展、成熟的过程就孕育着真书（楷书），而行草书几乎是在隶书产生的同时就已经萌芽了。真书、行书、草书的定型是在魏晋二百年间。5、南北朝书法南北朝时期的书法进入北碑南帖时代。此时书法以魏碑最胜。魏碑，是北魏以及与北魏书风相近的南北朝碑志石刻书法的泛称，是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。魏晋南北朝：楷书—— 钟繇“正书之祖”——古雅浑朴，圆润遒劲，古风醇厚，笔法精简，自然天成 ！行书：王羲之——《兰亭序》天下第一行书、《黄庭经》、《快雪时晴帖》 王献之——《鸭头丸帖》《洛神赋》 、王珣——《伯远帖》 。

6、唐代书法

整个唐代书法，对前代既有继承又有革新。楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，时代特点十分突出，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。初唐四大家——欧阳询《九成官醴泉铭》（楷书）、虞世南《孔子庙堂碑》（楷书）、褚遂良 《伊阙佛龛碑》、 薛稷 楷书的创新：“颜筋柳骨”颜真卿——行草书《祭侄文稿》（天下第二行书）《争座位帖》柳公权——楷书《玄秘塔碑》《神策军碑》 草书的创新：“颠张狂素” 张旭—— “草圣”《古诗四帖》 怀素——《食鱼帖》《自叙帖》《圣母帖》 6、五代书法分裂混乱的局面持续五十四年，其间兵戈迭起。书法艺术虽承唐末之余续，但因兵火战乱的影响，形成了凋落衰败的总趋向。五代： 杨凝式——攻于行草，尤工颠草——《韭花帖》（天下第五行书）

7、宋代书法从公元960年至 1279年，三百多年间，书法发展比较缓慢。宋四家——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄 宋徽宗赵佶——瘦金体 8、元代书法纵观元代书法，其成就大者还在真行草书方面。至于篆隶，虽有几位名家，但并不怎么出色。这种以真、行、草书为主流的书法，发展到了清代才得到改变。元代： 赵孟頫——“诗书画”一体 鲜于枢——点画多姿，骨力强劲 9、明代书法明代象宋代一样也是帖学大盛的一代。法帖传刻十分活跃。整个明代书体以行楷居多，未能上溯秦汉北朝，篆、隶、八分及魏体作品几乎绝迹，而楷书皆以纤巧秀丽为美。明代： 台阁体——明代官场书体——二宋二沈 晚明四家——董其昌、邢侗、张瑞图、米万钟

10、清代书法是书法发展史上的又一个中兴期，上与大唐时代遥相呼应。清代的书法发展，按时间大致可分三段。早期（约顺治、康熙、雍正时）是明季书风的延续，属帖学期；中期（约乾隆、嘉庆、道光时），帖学由盛转衰，碑学逐渐兴起；晚期（约咸丰、同治、光绪、宣统时），是碑学的中兴期。清代： 刘墉——“浓墨宰相” 金农——漆书 邓石如——擅长篆书 11、近代书法在书坛走向多元化的今天，书法艺术升华到观念变革的高层次，这无疑是迈了一大步。书法现代性并不是简单地取决于书法艺术的形式、结构、线条等外在面貌，而是取决于内在精神的现代化。书法现代性的精神是指当代书法艺术所体现、传导的现代社会的价值趋向。