震撼！此瓶被乾隆称为神品，看的人热血沸腾

沂河颂

《孙子兵法》里说：“兵无常势，水无常形，能因敌变化而取胜者，谓之神。”

在陶瓷界，什么样的古瓷品种算是神品级别呢？

毫无疑问，就是这件瓷母瓶，也叫瓷王瓶！

清乾隆各种釉彩大瓶（瓷母），高87厘米，口径27.4厘米，足径33厘米。

古玩圈的大佬级人物马未都老师说：我第一次看见瓷母的时候，旁边一个人都没有，心里激动啊，眼睛不够使，脑子也不够使，围着它转悠，心里默默地说了一句：好看！然后就词穷了。连我都词穷了，它得有多好看呢？！玩瓷，玩到最高级别的就是神品了。

为什么叫它做瓷母呢？那是因为它身上，集中了多个瓷器品类的纹饰、工艺于一身。你一看就感觉这玩意够热闹、个头大，高达87厘米，壮观，富丽堂皇！

它身上集齐了什么品种呢？有珐琅彩、洋彩、仿哥釉、青花、金彩、松石绿釉、窑变釉、斗彩、粉青釉、霁蓝釉描金、粉彩、仿官釉、仿永宣青花、珊瑚红釉描金、仿汝釉、酱釉描金彩。要烧成这件瓷母有多难呢？瓷母自上至下 所用装饰的釉彩多达10余层。瓷器烧造分高温釉和低温釉，高温釉大多在1200度至1300度之间，低温釉一般在800-900度。如果我们非得划出一条界线，则以1000度为分界点：1000度以下算低温釉，1000度以上算高温釉。将高温釉和低温釉同时应用于一件瓷器上，最大的问题就是哪个在前面烧、哪个在后面烧？通常是先烧高温釉，再烧低温釉。这就像把窝头、发糕、花卷、包子等等一起蒸熟——几乎不可能，因为每种食物的熟成时间都不同。如果你坚持把它们一起蒸，可能窝头还没熟，发糕就已经开花了。

（三朝宫廷绘画大师郎世宁此瓶画作）

以前用木柴烧窑时，很难控制炉温；现代用电烧有温度直接管控，容易多了。想象一下，在清代，要烧制这类硕大器物、同时器身不同部位有十多种高低温釉的瓷器，过程之复杂、烧制之艰巨可见一斑，窑工们实在是太难了。在这瓶子身上，集合了中国陶瓷史中所呈现的最高超的工艺技术。几乎涵盖了中国18世纪所有的瓷器品种。下面以局部来呈现这件神品的精湛工艺：

第一层纹饰，这件瓷母为洗口。所谓洗口，就是像一个笔洗一样。在洗口的口沿处，装饰为“洋彩胭脂地缠枝花卉”，使用了轧道的装饰手法，就是工艺上的锦上添花。第二层纹饰，装饰为“洋彩绿地缠枝花卉”，采用了仿生瓷技术，模仿的是铜胎掐丝珐琅，俗称景泰蓝。第三层纹饰，装饰采用了仿哥釉的技法，哥窑俗称百圾碎，特点就是金丝铁线、紫口铁足。

到了第四层纹饰，就是典型的官窑白地青花，纹饰的左右两侧也就是瓶颈的部位，分别装饰为仿汉代玉器造型的金彩夔龙纹双耳。

第五、六层第五层装饰，是仿松石绿釉，以松石绿釉和开片纹相结合，模仿天然绿松石的颜色和铁线，真是惟妙惟肖啊。第六层的纹饰，是仿钧釉，也叫作窑变釉。采用的是玫瑰红色，是钧窑中最好看的颜色，就是这一抹红色，给整个大瓶起到画龙点睛的作用

第七、八层第七层纹饰，采用的是斗彩，釉下青花与釉上彩结合，互相辉映。第八层装饰，采用了龙泉窑的技法，施粉青釉贴塑皮球花的装饰，模印的皮球花大小不一，灵动而立体。

第九层是瓶子的腹部，采用霁蓝釉描金打底，绘制十二个开光画片。十二幅粉彩开光中的六幅写实和六幅锦地这12个开光画面，也是这件瓷母最为华美的部分。分别绘画了不同的画面：三阳开泰、吉庆有余、丹凤朝阳、太平有象、仙山琼阁、博古九鼎；另六幅为锦地蟠螭图、灵芝图、如意图、蝙蝠图、“卍”字图、花卉图，分别寓意“辟邪”“长寿”“如意”“福”“万”“富贵”。

第十至十三层第十层是仿官釉，仿烧宋代官窑，铁骨乌泥，聚沫攒珠。第十一层纹饰为仿永宣青花，采用重笔点染的技巧，模仿永宣青花晕散效果，可谓是登峰造极。第十二层为洋彩绿地变形蝉纹装饰，内画团寿纹，这种装饰手法来源于老三代的青铜器。

第十四、十五层第十三层和第十五层纹饰仿漆器描金的效果，分别是珊瑚红釉加金彩回纹以及酱釉、加金彩卷草纹。

第十四层是：仿汝釉，模仿宋代最为名贵的汝窑，也就是宋徽宗所说的：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”的汝窑。

瓷母的底足及圈足内，施松石绿釉，瓶底中心用青花篆书三行六字款，“大清乾隆年制”。

这样一件神品的出现，与一个名叫唐英的人有直接关系。

（清庭督陶官唐英）

　　唐英是谁呢？他是清代一个重要的督陶官，负责督造烧窑的官员。清代许多重要的陶瓷器物烧制，如转心瓶、套瓶、交泰瓶等等，都由他设计、督造。唐英在雍正十三年《陶成纪事碑》中记录了他在督陶期间，总共仿古和创新了57个陶瓷品种。瓷母上的所有装饰手法，都在这57个品种之内。

这样一件工艺复杂，尊贵华丽，深受乾隆皇帝喜爱的国宝神品，从来没有在任何拍卖市场上出现过，也是无法用金钱来衡量它的历史文化价值，工艺制作价值和收藏经济价值的！