苏轼笔下的春天

燕栖清泉

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编号 344784

　　苏轼，北宋大文豪，“唐宋八大家”之一。他的诗词清新豪健，明通畅达，汪洋恣肆，在艺术表现力方面独树一帜，自成风格。

而他笔下的春天，更是充满诗情画意，写尽人间百态。读来深邃隽永，回味无穷。

在这个阳春三月，特地选了几首我喜欢的苏轼词作，与大家一起品读赏析。

《蝶恋花•春景》

花褪残红青杏小，

燕子飞时，

绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道，

墙外行人，

墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。

浅析名句：

这首词是伤春之作，但不是悲悯之伤。我个人很喜欢，可以说通篇都是名句。苏轼长于豪放，亦擅婉约。词中写春景清新秀丽，同时，景中又有情理情调。人们常用“天涯何处无芳草”，以自慰自勉；而“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。

赏析此句的“多情”与“无情”，可能是感怀身世之情，思乡之情，对年轻生命的向往之情等等，或者是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。至少我不认为是仅对爱情而言。

品读“天涯何处无芳草”，又会令人联想到作者的另一首《定风波》里的“此心安处是吾乡”，似有异曲同工之妙。花草不愁没有，生命的力量和希望无处不在，就像你走到哪里都可以安身立命一样，表达了身心的安定自由才是真正的心灵归属，体现了苏轼的“词中有意”的人生智慧。

　　《浣溪沙•细雨斜风作晓寒》

细雨斜风作晓寒，

淡烟疏柳媚晴滩。

入淮清洛渐漫漫。

雪沫乳花浮午盏，

蓼茸蒿笋试春盘。

人间有味是清欢。

浅析名句：

作者通过这句词表达了他对生活的态度：‌追求内心的平静与满足，享受生活中的每一个简单而美好的瞬间‌。这种态度体现了他的旷达与高雅，也反映了他对现实生活的热爱。

在这人世间，真正有滋有味的还是清淡的欢愉。别忘了苏轼还是一位美食家哦，他秘制的“东坡肉”，至今还被无数人津津乐道。当然，字面意思不止如此。

《浣溪沙》整首词意境优美，充满春意盎然的气息，描绘了苏轼在旅行途中所见所言所感。其中的“清欢”二字，不是食味的鲜美可口，而是别有一番滋味在心头。

‌ 作者在写作该词时，正值仕途坎坷，备受排挤，但他仍以造福人民为乐，淡泊名利，隐居明志。

“清欢”的真正含义‌是清淡的欢愉，是一种简单、自然、宁静的快乐。它不同于世俗的繁华与喧嚣，而是源于内心的满足与平和。

“人间有味是清欢”，这是一个具有哲理性的命题，用在整首词的结尾，自然浑成，耐人寻味，有点亮全篇之妙趣。

《望江南•超然台作》

春未老，

风细柳斜斜。

试上超然台上看，

半壕春水一城花。

烟雨暗千家。

寒食后，

酒醒却咨嗟。

休对故人思故国，

且将新火试新茶。

诗酒趁年华。

浅析名句：

作者为摆脱思乡之苦，借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣，既隐含着作者难以解脱的苦闷，又表达出其解脱苦闷的自我心理调适。“诗酒趁年华”则进一步申明：必须超然物外，忘却尘世间一切，而抓紧时机，借诗酒以自娱自乐。“年华”，指好时光，与开头所说“春未老”相应合。全词所写，紧紧围绕着“超然”二字，至此，进入了“超然”的最高境界。

“诗酒趁年华”，表达了作者在逆境中超然物外、豁达自适的人生态度，以及珍惜当下、借诗酒自我宽慰的情感。

其创作背景是作者因政治失意调任密州，借登台抒怀。词中情感可从三方面理解：

‌一是超然物外的豁达‌：面对人生起伏，作者主张“忘却尘世烦恼”，通过诗酒自娱达到“宠辱不惊”的境界，暗含道家超脱思想。

二是珍惜当下的积极‌：“趁年华”强调把握青春时光，既指及时享受生活（如赏春、品茶），也隐喻对理想与事业的追求，以“诗”象征自我价值的实现。

三是自我宽慰的无奈‌：词中“休对故人思故国”透露出思乡之苦和仕途失意的怅惘，而“诗酒趁年华”实为强作豁达之语，是作者在现实困境中寻求精神解脱的方式。

这首词融合了苏轼豪迈与婉约并存的词风，既展现了“超然台”命名的哲学意蕴，也反映了宋代文人面对人生起伏时的典型精神风貌和人文状态。

对于大多数喜爱诗词的人来说，“诗酒趁年华”，更是一种情怀与动力，做自己喜欢做的事，不要观望，不要犹豫。“诗与酒，且乘闲，随缘发笑颜。” 或像“李白斗酒诗百篇，…挥毫落纸如云烟…”，更好。

　　《临江仙•送钱穆父》

一别都门三改火，

天涯踏尽红尘。

依然一笑作春温。

无波真古井，

有节是秋筠。

惆怅孤帆连夜发，

送行淡月微云。

尊前不用翠眉颦。

人生如逆旅，

我亦是行人。

浅析名句：

这句词，也让我想到了白居易的诗句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。苏轼和钱穆父虽然相识已久，但他们的人生经历却大起大落，宦海沉浮，颠沛流离。然而，这并没有影响他们之间的友情，反而使他们更加珍惜彼此，互相勉励，一路同行。

这是苏轼极其旷达的一首送别词，百读不厌，末尾两句人人皆知。有人说，离别诗词，不是应该像李叔同的《送别》那样，充满着离愁别绪吗？怎么会“极其旷达”？是的，因为苏轼不是常人。他所表达的送别之情，高于流俗，广于平庸，深于世尘，这些，都被载入了他的文字中。

“逆旅”指旅店或客舍，比喻人生如同旅途中的短暂停留，充满未知与挑战。“我亦是行人”表明自己也是这旅途中的一员，没有特权，只能一步步前行。苏轼通过“逆旅”比喻人生的无常与不易，强调了生命的不可预测。

‌ 在道家思想影响下，“逆旅”不仅描绘了生活的短暂，也隐喻了生命的归宿，表达了对生命本质的深刻思考。

《定风波•莫听穿林打叶声》

莫听穿林打叶声，

何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，

谁怕？

一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，

微冷，

山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，

归去，

也无风雨也无晴。

浅析名句：

《定风波》创作于1082年春天，苏轼因乌台诗案被贬黄州，生活艰难但从容，表达了对坎坷人生的处世态度，这是他被贬的第三个春天。‌

纵观这首《定风波》全词，将一种醒醉皆可、无喜无悲、胜败两忘的超凡脱俗呈现在读者面前。《定风波》也是苏轼所有词作里我最喜欢的一首。

结尾“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。” 这意味深长的点睛之笔，道出了作者在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。尤其是最后“也无风雨也无晴”，已达到宠辱不惊、喜悲无意的人生境界，亦是一种“至人无己，神人无功，圣人无名”的忘我境界，是一种回归自然，天人合一，宁静超然的大彻大悟。

我相信，无数人都是在苏轼这首《定风波》的鼓舞和感动中一路走过来的，尤其是在人生瓶颈关头或是处于命运至暗时刻，坚持、无畏、乐观、隐忍，走过去，前方必是一片坦途！

品读大家词作，感悟最深的是苏轼写春天，又不仅仅是写春天…

　　一代文豪苏轼为后世留下了三千余首不朽的诗词文赋，他引领了一个时代，也温暖并启迪了整个中国传统文化。

每个中国人心中都有一个苏东坡。他一生风雨，却依旧泰然处之，把别人眼中的苟且，活成了自己的潇洒人生。这份豁达和修养，让我们这些后来人，不由得赞叹不已，敬仰有之。

人生缘何少快乐，

只因未读苏东坡。

撰稿 燕栖清泉

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